Кинотеатр луч железнодорожный: Расписание кинотеатра Луч, киноафиша на сегодня : REDOMM.RU

Содержание

Кинотеатр в Железнодорожном районе, Красноярск — 2 кинотеатров ✌ (адреса, отзывы, фото, рейтинг)

— 2 места

  • Мы составили рейтинг 2 кинотеатров в Железнодорожном районе;
  • Лучшие кинотеатры: уровень цен, отзывы, фото;
  • Кинотеатры на карте: адреса, телефоны, часы работы;

Лучшие кинотеатры — рейтинг, адреса и телефоны

Запрос в заведения — закажите услугу, уточните цену

Отправьте запрос — получите все предложения на почту:

Интересные факты

Чаще всего люди ищут «кинотеатр», но встречаются и другие формулировки, например:

  • кинотеатры
  • где посмотреть кино

Самые популярные особенности найденных мест: кинотеатр 3d.

Кинотеа́тр — общественное здание или его часть, оборудованные для публичной демонстрации кинофильмов. Главное помещение кинотеатра — зрительный зал с экраном большого размера и системой воспроизведения звука, состоящей из нескольких громкоговорителей, обеспечивающих объёмный звук. Первые стационарные кинотеатры назывались в России «электротеатрами».

Железнодорожный район — район в Красноярске, расположенный на левом берегу реки Енисей.


Добавить кинотеатр —

бесплатная реклама вашей организации на HipDir.

Муниципальное предприятие г.Красноярска «Городской транспорт»

станция Красноярск- Северный

 Студенческий городок

 ул. Шумяцкого, д.11  Поликлиника (ул. Киренского)
 Школа №147  станция Юннатов
 мкрн. Северный  Кинотеатр «Ударник»
 ул. 9 мая  ул. Луначарского
 пр. Комсомольский  ул. Киренского
 ул. Ястынская (пр. Комсомольский)  Комсомольская площадь
 ул. Армейская  Торговый квартал
 м-н Металлург  Завод телевизоров
 ул. Краснодарская  Школа (пр-т Свободный)
 Авиагородок  ул. Красномосковская
 Октябрьский мост  Космос
 Ледовая арена «Кристалл»  ул. Маерчака
 Зенит  Бизнес-центр «БАЛАНС»
 Глазной центр  ЭВРЗ
 Краевая больница  Музыкальный театр
 Медицинский университет  Красная площадь
 ул. Дубенского  Органный зал
 Сибирский институт искусств  кинотеатр Луч
 ул. Парижской коммуны  ул. Перенсона
 Главпочтамт  Дом техники
 стадион Локомотив  Музей им. Сурикова
 театр Кукол  гостинница Октябрьская
 площадь Революции  Филармония
 Агропром  ул. Дубенского
 ул. Республики  Медицинский университет
 Бизнес-центр «БАЛАНС»  Краевая больница
 ул. Маерчака  Глазной центр
 Космос  Зенит
 ул. Красномосковская  Ледовая арена «Кристалл»
 Школа (пр-т Свободный)  Октябрьский мост
 Завод телевизоров  Авиагородок
 Торговый квартал  ул. Краснодарская
 Комсомольская площадь  м-н Металлург
 ул. Киренского  ул. Армейская
 ул. Луначарского  Военкомат
 Кинотеатр «Ударник»  ул. Ястынская (пр. Комсомольский)
 станция Юннатов  пр. Комсомольский
Поликлиника (ул. Киренского) ул. 9 мая
Студенческий городок мкрн. Северный
  ул. Шумяцкого, д.8
  станция Красноярск- Северный

Кинотеатры Екатеринбурга — это… Что такое Кинотеатры Екатеринбурга?

История

Первый кинотеатр в Екатеринбурге назывался «Лоранж». Открылся он в 1909 году при участии фотографа Вениамина Метенкова.

[1] Первый же в Екатеринбурге сеанс синематографа состоялся в здании будущего первого кинотеатра (на то время в здании размещался Городской театр) 7 (19) ноября 1896 года. [2] Проекционный аппарат установили на сцене, экран повесили на месте театрального занавеса. Особого впечатления кино на зрителей не произвело, однако через год в Екатеринбург прибыли агенты cинематографа братьев Люмьер, дали 9 сеансов и покорили публику. Так что, когда в Екатеринбурге в 1912 году появилось новое здание театра (ныне Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета), первый городской театр арендовал мещанин И. Н. Волков для сеанса синематографа. В 1914 году Городской театр был переименован в «Колизей» и до нынешнего времени используется в качестве кинотеатра.

В двадцатые годы кинотеатров в городе стало не хватать. Открылись новые: «Пролетарский» в деревянном Пролетарском театре на площади Коммунаров и «Прогресс» в малоприспособленном помещении на улице Ленина, 15. В 1931 году в заречной части ВИЗа было построено специальное здание для кинотеатра «Сталь». На другой год на Уралмаше появился «Темп». Этот последний дважды капитально реконструировали: в 1957 году в нём оборудовали первую на Урале широкоэкранную установку, в 1966 году он стал широкоформатным.

Вообще же в советское время главным кинотеатром считался «Космос», билеты туда были самыми дорогими. Другими общегородскими кинотеатрами были «Салют», «Совкино» (в здании Музкомедии), «Октябрь» (нынешний «Колизей»). В каждом районе были и свои кинотеатры: например, «Заря» и «Темп» на Уралмаше, «Авиатор» в Кольцово и так далее. Также кино показывали в районных дворцах культуры и в городском Доме работников культуры.

За два года до перестройки на улице Луначарского был открыт Дом кино. Он стал последним кинозданием, построенным в Екатеринбурге в советское время.

Старейший кинотеатр Екатеринбурга, открытый ещё в 1909 году, «Совкино» (до 1917 года — «Лоранж») закрылся в 2007 году в связи с решением руководства Свердловского государственного академического театра музыкальной комедии о расширении площадей театра, в здании которого он находился.

[3]

«Лоранж» — первый кинотеатр Екатеринбурга. Фото начала XX в. Памятная табличка на кинотеатре «Колизей»

Закрывшиеся кинотеатры

  • Авиатор
  • Буревестник
  • Дружба
  • Искра
  • Кинотеатр ЦПКиО им. Маяковского
  • Комсомолец
  • Луч
  • Мир
  • Премьер-зал «На Семи ключах» (2003—2005 гг.)
  • Прогресс
  • Родина
  • Совкино[П 1]
  • Современник
  • Стрела (с 2010 года в здании кинотеатра функционирует ретрокинозал на 360 мест)
  • Темп
  • Урал
  • Экран
  • Южный

Современное состояние

«Салют» — один из двух старейших действующих кинотеатров города «Колизей» — один из двух старейших действующих кинотеатров города Премьер-зал «Дом кино» — один из сетевых кинотеатров города

По состоянию на 15 января 2011 года в Екатеринбурге работает 18 кинотеатров на более чем 12 305 зрительских мест (75 кинозалов). Самый большой из них — «Космос» — вмещает более 2 000 человек, а также является и основной концертной площадкой города. Старейшие действующие кинотеатры — «Салют» и «Колизей» — работают с 1912 года.

Только половина кинотеатров города имеют технические возможности для демонстрации фильмов в формате 3D. Один кинотеатр — Титаник Синема — оснащен залом-киноаттракционом для демонстрации фильмов и роликов в формате 5D. Также 3D-аттракцион имеется в Семейно-развлекательном центре «FunCity» (8 марта, 46, www.fcity.ru, 253-71-95).

В последнее время новые кинотеатры открываются, как правило, в торгово-развлекательных центрах. Более половины кинотеатров города относятся к сетевым. Центр культуры «Урал» и Культурно-спортивный комплекс «Олимп» не являются традиционными кинотеатрами, однако, входят в общую сеть екатеринбургского кинопроката.

По словам менеджера по развитию Киноцентра «Екатерининский» Ильи Сигова уже сегодня в Екатеринбурге для удовлетворения потребностей горожан экранов хватает: «В среднем достаточным считается наличие 1-го экрана на каждые 20 000 человек. То есть Екатеринбургу с 1,4 млн жителей требуется порядка 70 экранов. Сейчас функционирует 69. Но на 2010 год запланировано открытие кинотеатров „РоликС“ в ТРЦ „КомсоМОЛЛ“ (8 залов, 2400 мест) и „Кинокит“ (10 залов, 1400 мест). После этого можно будет говорить о начале острой конкуренции за зрителя».[4]

С 1 июля 2010 года в Екатеринбурге реализуется проект — Цифровой сферический купольный передвижной кинотеатр 360° (+7 912 221-03-01, Шейнкмана, 20). Сферический кинотеатр 360° — это надувной купол. С помощью проектора и системы зеркал видеоизображение транслируется на всю внутреннюю поверхность купола, создавая для зрителей ощущение полного погружения (присутствия). Купол вмещает до 20 зрителей. Кинотеатр работает как планетарий и как кинотеатр. В нём могут проводится кинолектории, миниспектакли, сеансы релаксации, уроки астрономии. Проект осуществляется совместно с Госфильмофондом Свердловской области.

7 ноября 2010 года в Культурно-зрелищном центре (КЗЦ) «Стрела» был запущен проект «Ретрокинозал». Лучшие отечественные и зарубежные фильмы прошлых лет демонстрируются в зале на 360 мест по воскресеньям. Муниципальное учреждение культуры «Культурно-зрелищный центр «Стрела» работает с 1995 года в помещении кинотеатра (Кинотеатр «Стрела»), основанного в 1976 году.

8 января 2011 года состоялось открытие первого зала (200 мест) в кинотеатре «РоликС», расположившегося в ТРК «КомсоМОЛЛ» (Дублёр Сибирского тракта, 2) («РоликС», сеть кинотеатров «DVI Cinema» (Москва), план — 8 залов, 2400 мест, 6455 кв.м). В нём появятся восемь кинозалов для демонстрации фильмов формата 2D и 3D, а также будет установлен 5D-аттракцион.

Действующие кинотеатры

Действующие сети кинотеатров

  • Премьер-зал (Екатеринбург, www.premierzal.ru) — 4 кинотеатра в Екатеринбурге.
  • Киномакс (Москва, www.kinomax.ru) — 2 кинотеатра в Екатеринбурге.
  • Киноплекс (Москва, www.kinoplex.net, сеть кинотеатров в сети моллов «Парк Хаус» и иных ТРЦ) — 2 кинотеатра в Екатеринбурге.
  • Синема Парк (Москва, www.cinemapark.ru) — 1 кинотеатр в Екатеринбурге.
  • DVI Cinema (Москва, www.dvi-group.ru) — 1 кинотеатр в Екатеринбурге.

Локализация кинозалов

Название Адрес Место размещения Географическое направление Район Микрорайон Радиус от центров — Площади 1905 года / Главпочтамта Залов Мест
РоликС Дублер Сибирского тракта, 2 ТРК «КомсоМОЛЛ» Восток Октябрьский Синие камни / ЖБИ 4,6 / 4,0 км 8 2 400[6]
ККТ «Космос» Дзержинского, 2 Центр Железнодорожный Центральный 0,9 / 0,9 км 3 2 191
Киноплекс на Сулимова Сулимова, 50 Молл «Парк Хаус» Северо-Восток Кировский Пионерский 3,5 / 3,0 км 8 1 450
Синема Парк Старлайт Малышева, 5 ТРЦ «Алатырь» Центр Ленинский Центральный 1,1 / 1,8 км 9 1 303
Киномакс 3D Мегаполис 8 Марта, 149 ТРЦ «Мегаполис» Юг Чкаловский Автовокзал 3,5 / 3,6 км 9 1 262
Титаник Синема 8 Марта, 46 ТЦ «Гринвич» Центр Ленинский Центральный 0,9 / 1,3 км 10 1 176
Кинотеатр «Салют» Толмачева, 12 Центр Октябрьский Центральный 0,8 / 0,2 км 6 922
Киноплекс на Халтурина Халтурина, 55 ТРЦ «Карнавал» Северо-Запад Верх-Исетский Заречный 3,3 / 4,0 км 6 916
Премьер-зал «Юго-Западный» Бардина, 28 Дом науки и техники Юго-Запад Ленинский Юго-Западный 4,2 / 4,7 км 3 713
КЗЦ «Стрела» (Ретрокинозал) Летчиков, 14 Север Железнодорожный Вокзальный 3,0 / 3,3 км 1 360
Премьер-зал «Дом кино» Луначарского, 137 Центр Октябрьский Центральный 1,5 / 0,8 км 2 325
Киномакс Колизей Ленина, 43 Центр Октябрьский Центральный 0,9 / 0,2 км 2 313
Киноцентр «Екатерининский» Щербакова, 4 ТЦ «Екатерининский» Юг Чкаловский Уктус 6,3 / 6,0 км 3 302
Премьер-зал «Знамя» Кировградская, 11 Север Орджоникидзевский Уралмаш 6,0 / 6,0 км 3 278
Prada 3D Ясная, 2 ТРЦ «Фан-Фан» Юго-Запад Ленинский Юго-Западный 2,4 / 3,0 км 4 260
Премьер-зал «Заря» Баумана, 2 Север Орджоникидзевский Эльмаш / Уралмаш 5,6 / 5,4 км 4 184
ЦК «Урал» Студенческая, 3 Северо-Восток Кировский Втузгородок 4,3 / 3,7 км 1 150
КСК «Олимп» Латвийская, 19 Юго-Восток Октябрьский Компрессорный 12,1 / 11,6 км 1
География Кинотеатров Залов Мест
Центр 6 32 6 230
Юг 2 (план: +1) 12 (план: +10) 1 564 (план: +1 400)
Восток 1 1 (план: +7) 200 (план: +2 200)
Северо-Восток 2 9 1 600
Юго-Запад 2 8 973
Северо-Запад 1 6 916
Север 3 6 822
Юго-Восток 1 1
Запад
ИТОГО: 18 (план: +1) 75 (план: +17) 12 305 (план: +3 600)

Залы кинотеатров

Помимо кинотеатров с залами в формате 2D (изображение и звук) в городе есть 8 кинотеатров с залами 3D (изображение, звук и объём):

  1. Титаник Синема (6 залов, 710 мест: зал № 4 — 226 мест, открыт … марта 2008 года; зал № 5 — 219 мест, 22 октября 2009 года; зал № 7 — 72 места, открыт 24 декабря 2009 года; зал № 8 — 72 места, открыт 24 декабря 2009 года; зал № 9 — 121 место).
  2. Синема Парк Старлайт (3 зала, … мест, открыты 16 декабря 2009 года: зал № 2 — 192 места, зал № 8 «Jolly» — 52 места, зал №… — … мест).
  3. Киномакс 3D Мегаполис (зал № 1 — 270 мест, открыт 20 июня 2009 года).
  4. Кинотеатр «Салют» (зал № 3 — 468 мест, открыт 19 ноября 2009 года).
  5. Премьер-зал «Юго-Западный» (зал № 1 — 394 места, открыт … ноября 2009 года).
  6. ККТ «Космос» (зал «синий» — 126 мест, открыт 30 июня 2009 года).
  7. Премьер-зал «Знамя» (зал № 1 — 119 мест, открыт … года).
  8. Prada 3D (зал № 1 — 80 мест, открыт 20 мая 2010 года).

Также есть кинотеатр с залом в формате 5D (изображение, звук, объём, движение и запахи): Титаник Синема (1 зал: зал № 6 — 7 мест, открыт 12 марта 2009 года)

Название Залов всего Мест всего Зал № 1 Зал № 2 Зал № 3 Зал № 4 Зал № 5 Зал № 6 Зал № 7 Зал № 8 Зал № 9 Зал № 10
Титаник Синема 10 1 176 107 117 112 226[П 6] 219[П 6] 7[П 7] 72[П 6] 72[П 6] 122 122
Синема Парк Старлайт (зал № 7 — «Relax», № 8 — «Jolly») 9 1 303 139 192[П 6] 142 142 158 137 42 52[П 6] 299
Киномакс 3D Мегаполис 9 1 262 270[П 6]
Киноплекс на Сулимова 8 1 450
РоликС 8 2 400 200
Кинотеатр «Салют» 6 922 256 49 468[П 8] 49 38 48
Киноплекс на Халтурина 6 916
Премьер-зал «Юго-Западный» 4 713 394 224[П 6] 52 42
Prada 3D 4 260 80[П 6] 71 58 51
ККТ «Космос» (зал № 1 — «Большой», № 2 — «Синий», № 3 — «Зеленый») 3 2 191 1 939[П 6] 126[П 6] 126[П 6]
Киноцентр «Екатерининский» 3 302 102 100 100
Премьер-зал «Знамя» 3 278 119[П 6] 119 40
Премьер-зал «Дом кино» (зал № 1 — «Большой», № 2 — «Малый») 2 325 272 53
Киномакс Колизей (зал № 1 — «Большой», № 2 — «VIP») 2 313 280 33
Премьер-зал «Заря» 2 184 92 92
КЗЦ «Стрела» (Ретрокинозал) 1 360 360
Центр культуры «Урал» 1 150 150
КСК «Олимп» 1

IMAX в Екатеринбурге

Основная статья: IMAX

15 декабря 2010 года[8] состоялось открытие первого в Екатеринбурге и 8-го в России кинозала, оборудованного технологией IMAX. [9] Зал IMAX открылся в кинотеатре «Синема Парк Старлайт» (сеть кинотеатров «Синема Парк»), который расположен в ТРЦ «Алатырь» (Малышева, 5). Экран расположился в одном из уже действующих залов (298 мест).[10]

По случаю открытия состоялась официальная пресс-конференция с участием генерального менеджера департамента развития бизнеса IMAX Corporation Джулиана Стенфорда и генерального директора национальной сети 3D-кинотеатров «Синема Парк» Сергея Китина. Гостями церемонии открытия стали представители областной и городской администрации, сферы образования, бизнес структур, деятели культуры, искусства и общественные работники. Они побывали на эксклюзивной премьере документального фильма «Телескоп ХАББЛ 3D», которая состоялась в этот же день 15 декабря в 19 часов. Первым игровым фильмом зала стал фантастический фильм «Трон: Наследие» в 3D-формате IMAX. Мировая премьера этого фильма в формате IMAX состоялась на неделю раньше, чем в классических пленочных и 3D-залах — 16 декабря 2010 года. [11]

Сеть «Синема Парк» подписала договор с IMAX Corporation для создания IMAX-залов в 14 крупных российских городах, и Екатеринбург — один из них.[12] Первый из 14 залов сети «Синема Парк» открылся 17 ноября в Новосибирске[13], следующие залы должны появится в Воронеже, Саратове. Контракт предусматривает строительство залов на условиях эксклюзивности. Такая сделка гарантирует интеграцию залов в российские регионы в кратчайшие сроки.[10]

Пока неизвестно, какие размер и пропорции экрана. Как сообщила заместитель директора по рекламе ЗАО «Синема Парк» в Екатеринбурге Наталья Пирожникова, экран расположен в одном из уже действующих залов в ТРЦ «Алатырь», который в высоту для размещения экрана IMAX зал специально не перестраивался[14].

Залы IMAX в Екатеринбурге появятся только в «Синема Парк Старлайт», договор с IMAX Corporation подразумевает 100 % эксклюзивность. «Мы пока не сформировали окончательно цену на билеты в зал IMAX, но, безусловно, она будет выше, чем в стандартный зал», — заявил первый заместитель генерального директора национальной сети кинотеатров «Синема Парк» Кирилл Иванов. [10]

Планы на будущее

В 2011 году 10 современных кинозалов общей вместимостью 1 400 мест должны разместится во 2-й очереди Дворца водных аттракционов «Лимпопо» (ул. Щербакова, 2) в 200 метрах от нынешнего расположения Киноцентра «Екатерининский». Впервые за несколько десятилетий в Екатеринбурге специально для кинотеатра строится отдельное здание общей площадью 10 500 кв. метров, в котором помимо кинозалов будут находиться рестораны, кафе, магазины и развлекательные комплексы. Новое здание кинотеатра будет иметь переход в аквапарк, а также на автомобильную парковку более чем на 300 мест. Мультиплекс будет носить имя «Кинокит».[15]

Примечания

Сноски
  1. До 1917 года — «Лоранж»
  2. Вторая очередь (4 дополнительных зала) — 2009 год
  3. До 1930 года — «Художественный», до 1945 года — «Комсомольский театр имени «XVI МЮД»
  4. 1 2 3 4 5 Дата открытия после реконструкции.
  5. До 1917 года — «Колизей», до 2002 года — «Октябрь»
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 Залы формата 3D
  7. Зал формата 5D
  8. 3D зал с тактильной акустикой

См. также

Ссылки

  Кинотеатры Екатеринбурга
Свыше 2000 мест РоликС • ККТ «Космос»
1000-1999 мест Киноплекс на Сулимова • Синема Парк Старлайт • Киномакс 3D Мегаполис • Титаник Синема
500-999 мест Салют • Киноплекс на Халтурина • Премьер-зал «Юго-Западный»
200-499 мест КЗЦ «Стрела» • Премьер-зал «Дом кино» • Киномакс Колизей • Киноцентр «Екатерининский» • Премьер-зал «Знамя» • Prada 3D
До 200 мест Премьер-зал «Заря» • ЦК «Урал» • КСК «Олимп»
Планируемые к открытию Кинокит
Закрытые Авиатор • Буревестник • Дружба • Искра • Кинотеатр ЦПКиО им. Маяковского • Комсомолец • Луч • Мир • Премьер-зал «На Семи ключах» • Прогресс • Родина • Совкино • Современник • Стрела • Темп • Урал • Экран • Южный

Кинотеатры Челябинска: chelchel_ru — LiveJournal

Это попытка обобщения информации о кинотеатрах Челябинска. За три года участники сообщества «Челчел», в основном ssgen и vedmed1969, обследовали практически все когда-либо существовавшие в Челябинске кинотеатры. Однако эти сведения разбросаны по отдельным постам. Если я что-то пропустил или ошибся, то буду очень благодарен за дополнения и исправления.

О киноматографе дореволюционного Челябинска есть статья в энциклопедии «Челябинск» (http://www.book-chel.ru/ind.php?what=card&id=609). В этой статье, в частности, сказано, что первая демонстрация кинофильмов в Челябинске состоялась в 1904 г. Владелец ресторана “Россия” (Сад-остров на р. Миасс) П. М. Ожимков приобрел в Москве проекционный аппарат и несколько фильмов Бауэра, нанял механика-синематографиста, осветителя и тапера.

Первый челябинский кинотеатр “Грезы” находился в районе городского сада и принадлежал Штименко. В 1905 г. во время русско-японской войны здесь показывали кадры из жизни осаждённого Порт-Артура, солдатские будни. Кинотеатр работал и в первой половине 1918 года.

19 октября 1909 г. на ул. Исетской (ныне восточная часть ул. Карла Маркса) в доме И. П. Кузнецова был открыт новый электротеатр “Модерн” с небольшой электростанцией (владелец Н. Д. Коноплев). Если я не ошибаюсь, то это в доме на углу улиц Цвиллинга и Карла Маркса.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Фотография (до 1910 г.) из альбома «Старый Челябинск в открытках и фотографиях».


Подробно об этом доме рассказано здесь — http://chelchel-ru.livejournal.com/174566.html?thread=646630

В апреле 2011 г. этот дом выглядел так:


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

В доме Л.Я. Мельцера (Кирова,88) в 1909 г. работал кинотеатр «Синематограф».

20 декабря 1909 распахнули двери 2 новых электротеатра: “Люкс” – по ул. Уфимской (ныне ул. Кирова) в доме А. Ф. Бейвеля и “Комета” – около железнодорожного вокзала в доме Франжоли, напротив пожарной каланчи.


«Кинотеатр» на Яндекс.Фотках

Электротеатр «Люкс». В 1918 -1937 годы о демонстации кинофильмов в здание бывшего кинотеатра «Люкс» не было никаких сообщений. Сообщается только, что  часть здания заняла областная потребкооперация. (Источник: http://www.chel.aif.ru/society/article/16359). В годы ВОВ в помещение кинотеатра временно располагались отделы универмага. Как выяснил  dg48, кинотеатр уже под названием «Знамя» возобновил работу только 3 сентября 1957 года.  Это единственный кинотеатр (из возникших до 1917 г.), продолжающий демонстрировать кинофильмы и в настоящее время.


«Кинотеатр «Знамя»» на Яндекс.Фотках

Кинотеатр «Знамя» в марте 2009 г.

Администрация “Нового клуба ”, имевшая в Саду-острове кинотеатр “Нуво” 8 июля 1911 г. объявила о переезде кинотеатра во вновь отстроенное помещение.

В 1912-1917 годы возникли кинотеатры “XX век”, “Фурор” (в городском саду), при железнодорожном собрании.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Фото из альбома «Старый Челябинск в открытках и фотографиях».

По данным ssgen в здание по нынешнему адресу  Карла Маркса, 68, которое до революции  было одноэтажным, находился кинотеатр «Луч». Его вывеска видна, например, на картине Р.И.Габриэляна «Выступление Цвиллинга С.М. у кинотеатра «Луч» в Челябинске» (1957).

.
Посмотреть на Яндекс.Фотках

В этом кинотеатре кинофильмы демонстрировались в 1918-1928 годы, а, возможно, и до 1931 года.

В первой половине 1918 г. кинофильмы демонстировались в кинотеатрах «Луч», «Грёзы» и «АРС», а во второй половине 1918 г. — только в кинотеатрах «Луч» и «АРС». Кинотеатр «АРС» упоминается и в 1920 г. по адресу ул. Большая, дом Бреслиной.

В 1922 г. упоминаются кинотеатр «Спартак» (Источник: www.litural.ru/_files/Hroniki6.doc) и кинотеатр «Возрождение» (август 1922 года). В октябре 1922 г. в газете «Советская правда» (орган Челябинского губкома») публиковались анонсы фильмов, демонстировашихся в кинотеатре «Олимпия» и «Рабочий клуб».

В 1927 году кинопоказ осуществлялся в горсаду (летом) и крытых кинотеатрах «Луч» и «Октябрь», а также в нескольких клубах. Так, в клубе мельзавода «Победа» использовалась киноустановка ГОЗ Ленинградского оптико-механического завода. В 1927 году в Челябинске открылось кинопрокатное агенство «Совкино». До этого кинофильмы возили из Свердловска. Кинотеатр «Октябрь» находился на углу улиц Рабоче-Крестьянской и Спартака.

В первой половине 1928 года кинофильмы демонстрировались в кинотеатрах «Октябрь», «Луч» и клубе челябинского полка (Красные Казармы).

Реклама в газете «Челябинский рабочий», январь 1928 года.

В конце 1928 года кинотеатр «Луч» закрыли, а помещение отдали под общежитие сезонников.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Весной 1929 года началась реконструкция двух двухэтажных домов с магазинами (на переднем плане –Шакира Ахметова, за ним, тёмного кирпича – Закира Галеева) на углу улицы Сибирской (ныне улица Труда, 92) и Уфимской (ныне, ул. Кирова), (использовались фундамент и стены, заложены оконные проёмы) для размещения кинотеатра. Были заложены оконные проемы, изменился облик здания.
Подробнее: http://www.philarmonia.ru/zaly/zal-prokofeva.html и http://chelchel-ru.livejournal.com/194737.html


«челябинский рабочий 1929 года» на Яндекс.Фотках

В ноябре 1929 г. для этого кинотеатра было утверждено название «Пролетарий». Планировали открыть его к 1 декабря 1929 г., но не успели.

В книге «Улицы Челябинска» (1989 г.) сообщается, что в кинотеатре «Пролетарий» в 1932 году демонстировался первый звуковой фильм, а dg048 приводит копию из газеты «Челябинский рабочий», где написано об открытие 10 сентября 1934 г. первого звукового кинотеатра «Пролетарий». Может быть, в 1932 году был пробный показ  со звуком, а в 1934 г. кинотеатр уже специально переоборудовали под звуковые фильмы. Кинотеатр «Пролетарий» просуществовал до 1946 г.

В течение 1929 года кинофильмы демонстировались в кинотеатре «Октябрь», а летом — в летних кинозалах на саде-острове и в горсаду. Два-три граза в неделю демонстрировались фильмы в клубе городского бюро юных пионеров. В этом же году была закрыта Троицкая церковь, где планировалось разместить кинотеатр.

dg048 отмечает со ссылкой на рекламу в «Челябинском рабочем»,  что в 1932 году в Челябинске фильмы демонстрировались также  в кинозале в горсаду, в кинотеатре «Дом обороны» (Цвиллинга, 15) и  кинотеатре «Октябрь».


«Угол улиц Цвиллинга и К. Маркса» на Яндекс.Фотках

Дом Бреслина (Камерный театр в настоящее время) в 1931 и 2010 годах. Здесь в 1930-годы был кинотеатр «Дом обороны».

По информации ssgen, с 1932-1934 годов кинофильмы демонстрировали в киноклубе ЧТЗ (клуб ЧТС), который в 1948 г. был перестроен под театр ЧТЗ  (фото из фондов музея ЧТЗ).


Посмотреть на Яндекс.Фотках

В конце апреля 1932 года в клубе ЧТС (7-й участок) началась демонстрация звуковых фильмов.

Также летом и в сентябре 1932 года кинофильмы демонстрировались на площадке Сада-острова.

С ноября 1932 года во дворце культуры завода ферросплавов начал работать кинотеатр «Сталь». В ноябре 1937 г. во дворце разместился театр оперетты, но кинотеатр продолжал фунуционировать. Вход в него был со стороны реки.


«ДК ЧЭМК» на Яндекс.Фотках

ДК ЧЭМК — февраль 2011 г.

В 1933 г. кинотеатр «Октябрь» переименовали в кинотеатр “МЮД» (Международный юношеский день). Как уже отмечалось, этот кинотеатр с маленьким залом и хорошим буфетом находился в здание, на пл. Революции (на пересечение улиц Спартака и Рабоче-Крестьянской), напротив нынешнего Законодательного собрания области.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Название кинотеатра происходит от названия праздника — Международного юношеского дня (МЮД), праздновавшегося ежегодно в первое воскресенье сентября. 21 февраля 1942 года в кинотеатре МЮД состоялся ночной концерт ансамбля лилипутов. Здание этого кинотеатра снесли в начале 1950-х годов. (Источники: http://chelyabinsk.bezformata.ru/listnews/luchshe-odin-raz-uslishat/812918/, http://vecherka.su/katalogizdaniy?id=29901, http://vecherka. dextra.ru/katalogizdaniy?id=7375 и http://chelchel-ru.livejournal.com/262863.html).

Август 1937 г.: кинофильмы демонстируются в летнем  кинотеатре горсада им. Пушкина, кинотеатрах «Пролетарий», «МЮД» и «Рот-фронт» (также в горсаду им. Пушкина).

Фото из книги «Двенадцать историй о любимом городе» (Челябинск, изд-во «Элефант», 2012 г.). С любезного разрешения издателей книги.

Кинотеатр им. А.С. Пушкина был построен в 1937 г. по проекту института “Союзкинопроект” (арх. Я.Корнфельд, Т. Заикин; привязка к местности арх. В. Я. Гофрата, К. Д. Евтеева; оформление интерьеров арх. В. Бирюкова, Б. Петуниной; производитель работ А. Мурашкин). В энциклопедии «Челябинск» ( http://www.book-chel.ru/ind.php?what=card&id=611) утверждается, что это был первый 2-зальный кинотеатр в стране. Однако есть сведения (от ssgen), что ещё в 1906 г. в Москве открылся двухзальный кинотеатр «Модерн». Вместимость залов по проекту – 300 чел. в каждом. Внешне кинотеатр похож на трактор. Первый кинопоказ – 6 августа 1937 года. В 1997 г. кинотеатр был поставлен на государственную охрану как памятник местного значения. В конце 1990-х гг. в кинотеатре проведена крупномасштабная реконструкция. В нижнем этаже размещены помещения театра «Манекен»: выполнены сцена и балкон в зрительном зале. Верхний зал, где зрительские места после реконструкции размещены амфитеатром, сохранил первоначальное функциональное назначение. В результате кинотеатр с 2000 г. преобразован в комплекс «Театр плюс кино».

В октябре 1937 года в Челябинске было четыре «больших, благоустроенных кинотеатра, в числе которых один двухзальный». Это кинотеатры «Пролетарий», «МЮД», «Им. Пушкина» и , вероятно,  «Рот-фронт».  В газете «Челябинский рабочий» за 18 октября 1937 года также отмечается: «В восьми заводских клубах установлена звуковая киноаппаратура и в одном — немая».

По воспоминаниям Аксенцева (http://chelchel-ru.livejournal.com/697531.html), в здание по ул. Ш. Руставелли, 30б в довоенные годы была школа №3 ,затем — кинотеатр.

Уже во время войны под детский кинотеатр приспособили дореволюционное здание магазина (источники:
http://magazines.russ.ru/urnov/2001/11/geras.html, http://chelchel-ru.livejournal.com/285390.html).. Здание, из которого был перестроен кинотеатр, видно на дореволюционной открытке (справа, с вывеской «…музыкальный …магазинъ»):


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Так как кинотеатр долгое время назывался имени 25 летия Октября, то можно предположить, что первый кинопоказ состоялся осенью 1942 года.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Детский кинотеатр имени 25-летия Октября (Кирова, 153)

Это мой любимый кинотеатр, где мы с друзьями часто бывали в школьные годы (конец 1950-х годов — начало 1960-х годов). Особенно запомнился чешский фильм «Тайна острова Бэк-Кап» по произведениям Жюль Верна. Недавно скачал из Интернета — внук был потрясен.  А elhutto напомнил, как в фойе на небольшом экране (кинопроектор стоял сзади) передсеансами показывали мультики. С начала 1970-х годов кинотеатр назывался просто «Октябрь». Кинотеатр был снесён ориентировочно в 1987-1988 годах  во время массового сноса ветхих зданий в историческом центре. На этом месте собирались строить киноцентр имени С.А.Герасимова — подготовили проект, снесли кинотеатр (и стоявший рядом с ним одноэтажный домик), но в последний момент облсовет вдруг дал задний ход с финансированием, и проект повис в воздухе. Потом начались девяностые, и про киноцентр забыли. Котлован на месте снесённого кинотеатра виден на снимке декабря 1995 года (справа):


«Ул. Кирова в г. Челябинске» на Яндекс.Фотках

В марте 2012 г. это место выглядит так:


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

В январе 1945 года ЧЗМК одним из первых предприятий города откликнулся на призыв позаботиться о культурном отдыхе трудящихся и приступил к строительству кинотеатра, впоследствии названного «Восток». Вот что было написано в газете «Челябинский рабочий» от 23 февраля 1945 года: «В ознаменование 27-й годовщины Красной Армии в поселке завода металлоконструкций, на берегу озера Смолино, открыт кинотеатр на 210 мест. Театр построен коллективом завода за 46 дней. Здание театра отделано с большим вкусом. Новый театр — первый из 12 кинотеатров, которые должны быть построены в этом году в Челябинске». [К.А.Шишов «Уральский Атлант», Каменный пояс, 2002] Источник: http://chelchel-ru.livejournal.com/741709.html

Фото кинотеатра им. 27 лет РККА здесь: http://chelchel-ru.livejournal.com/931101.html#t9770269

В 1945 г. открыт первый в Металлургическом районе кинотеатр «Металлург» (ныне снесен, на его месте построен храм Св. Георгия или Георгия Победоносца). Источники: http://metall-rn.narod.ru/simple.html и
http://chmz.info/page/hram_georgiya_pobedonostsa


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Кинотеатр «Металлург». Фото отсюда — http://img-fotki.yandex.ru/get/4426/674039.366/0_81995_6906b87f_M.jpg

Около кинотеатра «Металлург». Ориентировочно 1966-1967 годы. Фотография  Юрия Колбина (из его личного архива).

Также в 1945 г. был построен Центральный Клуб (ш. Металлургов, 70б), который, в основном, использовался как кинотеатр. Подробнее — http://chelchel-ru.livejournal.com/393782.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

В послевоенные годы появился и кинотеатр «Победа» в районе посёлка Сельмаш. Фото здесь http://chelchel-ru.livejournal.com/863494.html. Позднее этот кинотеатр стали называть клубом завода «Сигнал».

Кинотеатр «Кировец» (просп. Ленина, 5) открыт в 1946 году в комплексе зданий для ФЗУ с общежитием. Этот комплекс построен в 1930-1933 годы. Источники: http://www.book-chel.ru/ind.php?what=card&id=622 и
http://chelchel-ru.livejournal.com/148725.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Ноябрь 2009 г.

Кинотеатр им. 30-летия ВЛКСМ построен в 1948 г., в 30-ю годовщину образования Ленинского комсомола, недалеко от Привокзальной площади. Здание возведено по проекту архитектора В. П. Калмыкова (соавтор Востоков, инженер-конструктор – Горбаткин; институт “Союзкинопроект”, 1939). Датой открытия кинотеатра считается 26 октября 1948 г., а 29 октября 1948 г. – первый кинопоказ, фильм “Повесть о настоящем человеке”. Во второй половине 1950-х годов в кинотеатре был заменены экран и кинопроекционное оборудование для показа широкоэкранных фильмов. Источники: http://www.book-chel.ru/ind.php?what=card&id=610 и
http://chelchel-ru.livejournal.com/156378.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Ноябрь 2009 г.

В 1950 г. в Челябинске был построен кинотеатр «Родина» (ул. Кирова, 78), в 1980-е годы стал единственным в Челябинской области специализированным кинотеатром для показа стереоскопических фильмов.


«1946-1947 годы» на Яндекс.Фотках

Строительство кинотеатра «Родина». 1946-1947 годы.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

1950-е годы.

Так как я жил недалеко от этого кинотеатра, то в 1950-е годы и до середины 1960-х годов любил посещать его, выстаивая длинные очереди за билетами. На некоторые фильмы ходил неоднократно: «Карнавальная ночь», «Лимонадный Джо», «Это безумный, безумный, безумный мир» и т.д.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Март 2012 г.

Кинотеатр «Комсомолец» (Горького, 26) был открыт 31 декабря 1951 года. Кинотеатр этот располагался в одном из зданий бывшего комплекса молодёжных общежитий ЧТЗ (так называемый посёлок Кировец-3). Фактически закрылся уже несколько лет назад, а в конце 2010 года был ликвидирован де-юре. Источник: http://chelchel-ru.livejournal.com/464676.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Март 2011 г.

В 1950-е и 1960-е годы был очень популярен летний кинотеатр в саде им. Челюскинцев. Летом 1967 г. я отстоял длинную очередь в него за билетами на дурацкий фильм «Фантомас против Скотланд-Ярда». На месте кинотеатра сейчас построено здание городской клинической больницы № 5.

is00 подсказал, что в Ленинском районе был кинотеатр «Луч» на Вагнера, 78

Источник: http://chelchel-ru.livejournal.com/324917.html

Перечень кинотеатров по состоянию на 1957 год (от ssgen и vedmed1969)


Посмотреть на Яндекс.Фотках


Посмотреть на Яндекс.Фотках

По кинотеатру «Урал» есть фото 1946 г. (от ssgen)


Посмотреть на Яндекс.Фотках
В районе так называемого 3-го участка КБС. Год демонтажа — осень 1982 г. На этом месте в настоящее время жилой дом (Агалакова, 44).

Кинотеатр «Орлёнок» (до 1975 г. – кинотеатр «Победа») на углу ул. Сталеваров и шоссе Металлургов открыт ориентировочно в 1954-1955 г.г.  Почему-то этого  кинотеатра нет в вышеприведённом телефонном справочнике.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Август 2009 г. См. — http://chelchel-ru.livejournal.com/57240.html?thread=103832

16 ноября 1958 г. был открыт кинотеатр «Спартак» (просп. Ленина, 19). В настоящее время – кинотеатральный центр. В основном, проводятся спектакли Нового художественного театра.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Ноябрь 2009 г.

В  книге «Челябинск в семилетке», изданной в 1960 г. утверждается, что к началу 1960 г. в городе был 21 кинотеатр, включая три новых кинотеатра, открытых в 1959 г. —  «Сокол» в аэропорту, «Маяк» в посёлке Маяковского и, вероятно, «Восток» в Ленинском районе. Скорее всего, в число этих 21 кинотеатров были добавлены кинозалы в дворцах и домах культуры.

Кинотеатр «Маяк» (Дарвина, 63)  просуществовал как кинотеатр до начала 1990-х годов. Источник: http://chelchel-ru.livejournal.com/103912.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Сентябрь 2009 г.

Кинотеатр «Восток» (ул. Новороссийская, д 77-б) был построен на месте кинотеатра «27 лет РККА», здание которого было снесено.  marilbo пишет, что здание  бывшего кинотеатра «Восток»  находится за школой № 46 по ул. Новороссийской. Отличался неудобными деревянными рядами сидений. Прекратил работать в качестве кинотеатра в начале 1990-х годов, некоторое время после этого здание охранялось, однако, не найдя хозяина, обветшало.

А вот  и фото бывшего кинотеатра «ВостоК»  от marilbo:

Это когда-то был центральный вход в кинотеатр «Восток».

С подачи ssgenisinda_bubuev,утверждает, что в доме на Ереванской, 52  в 1961-1978 годы и позже кинотеатр «Курятник». Странное название для кинотеатра в советские времена.marilbo уточняет, что этот кинотеатр
располагался на 1 этаже 2-этажного жилого дома и был назван местными жителями так из-за особенностей архитектуры. Официальное название — кинозал ЧТПЗ. В качестве кинотеатра работал предположительно до конца 1980-х годов.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Также в Ленинском районе был известен кинотеатр «Строитель», который находился по ул. Машиностроителей, 28а. Сейчас там расположены различные магазины, в т.ч. сэконд-хэнд. В 1980-е годы это было здание ДК «Строитель», позже, в 1990-е годы, здание было перестроено, там находился видеосалон с проектором, где фильмы демонстрировались на широком экране (по информации marilbo).

На этой фотографии, любезно предоставленной marilbo, видны стены бывшего кинотеатра «Строитель».

 В 1961 году был построен кинотеатр «Россия» (ул. Б.Хмельницкого, 14а) с необычным для тех времен экраном из стеклоблоков.

1965-1966 годы. Фотография Юрия Колбина (из его личного архива).


Посмотреть на Яндекс.Фотках

1967 год

Около кинотеатра «Россия». 1968-1969 годы. Фото Юрия Колбина (из его личного архива).

В настоящее время после капитальной реконструкции — это современный кинокомплекс, на двух этажах которого расположены два кинозала: «Красный зал» на 210 мест и «Зеленый зал» на 159 мест. Источники:
http://pr-rodina.ucoz.ru/publ/cheljabinsk/kinoteatry/rossija/14-1-0-17 и http://chelchel-ru.livejournal.com/140014.html

Кинотеатр «Искра» (Либединского, 2) построен в 1962 г. при финансовой помощи ЧЭМК и по инициативе Владимира Николаевича Гусарова.


Посмотреть на Яндекс.Фотках

1966 год.

В 1991 году фирмой «Шарм» была проведена реконструкция, кинотеатр перепрофилировался в «досуговый центр». В начале нулевых продан в частные руки. Источники:
http://chelchel-ru.livejournal.com/392276.html и http://chelchel-ru.livejournal.com/466581.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Ноябрь 2010 г.

В начале 1960-х годов был построен дом (улица Островского, 4) для работников цинкового завода. В дом был запроектирован клуб, но вместо него на первом этаже оборудовали двухзальный кинотеатр «Спутник». Подробнее — http://chelchel-ru.livejournal.com/494888.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Март 2012 г.

В июне 1967 г. открыт кинотеатр «Аврора». После реконструкции, 15 сентября 1999 г. преобразован в культурно-досуговый центр. Вновь открыт в ноябре 2000 г.

Источник: http://www.sdam74.ru/putevoditel/avrora/

Примерно в 1968-1972 годы кинофильмы демонстировались во дворце спорта «Юность». Я там смотрел фильм «Ещё раз про любовь».

8 апреля 1971 г. в Челябинске был открыт широкоформатный кинотеатр «Урал». На его базе 11 сентября 1999 г. создан культурно-досуговый центр «Урал-Киномакс».

1972 год. Фото Юрия Колбина (из его личного архива).


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

1980 год.


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Март 2012 г.

Широкоформатный кинотеатр «Союз» (50 лет ВЛКСМ, 16) построен Жилтехстроем в начале 1970-х годов. Сейчас здесь ДЦ «Импульс» Источник: http://ssgen.livejournal.com/41403.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

9 мая 1975 в Челябинске был открыт широкоформатный кинотеатр «Победа».

Источник: http://cs5138.userapi.com/u135981320/149675349/x_e4616913.jpg

Перечень действующих кинотеатров в Челябинске в 1975 году (телефонный справочник 1975 года):


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках


«Кинотеатры Челябинска» на Яндекс.Фотках

Кроме уже перечисленных раньше, в этом списке есть кинотеатр «Дружба» в Синеглазово и кинотеатр «Дзержинец».

Здание, где находился  кинотеатр «Дзержинец»:

Панорама Яндекса. 2009 год

Как подсказал costarostov, в здание бывшего кинотеатра «Дружба» (он прекратил своё существование в начале 1990-х годов) в настоящее время находится церковь (источник — http://vecherka.su/katalogizdaniy?id=40278). Раньше в храмах размещали культурные заведения, а сейчас — всё наоборот. Фото бывшего кинотеатра с сайта «Вечернего Челябинска»:

В 1960-1970-е годы около 20 киностудий СССР делали более 100 фильмов в год, да ещё фильмы стран соцлагеря и некотрых капстран (Италия и Франция, в основном). Смотреть было что, поэтому фильмы прокатывали не только в кинотеатрах, но и практически во всех дворцах и домах культуры. Так, в ДК железнодорожников показывали фильмы ограниченного проката, на которые не продполагалось значительное число зрителей. Я, например, посмотрел там фильм «Дяда Ваня» со Смоктуновским и Мирошниченко .

Двухзальный кинотеатр «Заречье» (пр. Победы, 295) открылся в 1988 году. В 2003 году муниципалитет выставил его на торги. Долю, а потом и полное право собственности на здание получил Марсель Юсупов. Источник:
http://chelchel-ru.livejournal.com/295149.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

июль 2010 г.

В конце 1987 г. начале 1988 г. в доме на пр. Ленина, 73 открылся первый в Челябинске видеоосалон.

Перечень кинотеатров и видеосалонов на начало 1989 года.

Из книги «Улицы Челябинска» 1989 года

Затем эти видеосалоны стали появляться везде. Особенно долго они продержались на вокзалах и в аэропортах.

3 августа 1999 г. в Челябинске был открыт «Кинодром» – кинотеатр под открытым небом для автолюбителей.
Но просуществовал он всего два ли три сезона. Подробнее — http://kirovka.ru/all_press/full.php?id=127895, http://www.mediazavod.ru/articles/6187 и http://chelchel-ru.livejournal.com/244854.html


Посмотреть на Яндекс.Фотках

Работающие на сегодняшний день кинотеатры Челябинска:
• Синемапарк в ТРК «Горки» (9 залов, ) — ул. Артиллерийская, 136
— www.cinemapark.ru
• КиноМакс «Урал» — ул. Воровского, 6 — www.kinomax.ru
• КиноМакс «Победа» — Комсомольский просп., 34 — www.kinomax.ru
• КиноМакс «Родник» (8 залов) — ул. Труда, 203 — www.kinomax.ru
• «Мегаполис» (9 залов) — Свердловский просп., 51а — www.mega74.ru
• «Россия» — ул. Хмельницкого, 14а — www.mega74.ru
• им. А. С. Пушкина — ул. Пушкина, 64 — www.kinopushkin.ru
• «Аврора» — ул. Дзержинского, 93 — www.avrora74.ru
• «Знамя» — ул. Кирова, 112
• «Этаж» (8 залов) — ул. Молдавская, 16 — www.mega74.ru
• «НикаСинема» (3 зала) — ул. Труда, 183 — http://www.nika-land74.ru/

Квартира посуточно, на день, неделю в Красноярске, Железнодорожный район, улица Горького, 33, однокомнатная

Квартира в стиле ретро в центре города.
Квартира удобно расположена в самом центре. Вас порадует двуспальная кровать, фото и картины в стиле ретро, новая ванна и раковина. Есть всё, что нужно:холодильник, плита, посуда,постельное бельё и полотенце, туалетный принадлежности.

Рядом Агропром, детская больница№1, Ж/Д вокзал, торговый комплекс КВАНТ, Органный зал, театр муз. комедии, Центральный рынок, сквер Дзержинского, пед. университет, краевая администрация, кафе, рестораны, кинотеатр Луч.
Предоставим документы отчётности
Звоните! Мы ждём Вас!

Условия заселения

— Отчетные (командировочные) документы предоставляются
— Нужна предоплата
— Нужен документ удостоверяющий личность
— Нужен залог
— С детьми разрешено

Описание квартиры

Площадь: 30.0 м2, общая

  • наличие балкона: есть
  • тип санузла: совмещенный

Описание дома

Этаж 1 из 5,

Техника

  • Стиральная машина
  • Микроволновая печь
  • Холодильник
  • Интернет Wi-Fi

Объявление обновлено 04.03.2020

Мир поездов Сатьяджита Рэя

К столетию со дня рождения режиссера, посмотрите, как поезд является мотивом во многих его фильмах, включая Трилогию Апу, Наяк и Сонар Келла

Сатьяджит Рэй, чью 100-летнюю годовщину со дня рождения 2 мая, связан с одной из самых известных сцен с поездами во всем кино: дети, Апу и Дурга в «Патер Панчали», стоят в поле из пушистых белых цветов кааша и слушают встречный поезд. Я всегда думал, что то, что делает эту сцену незабываемой, — это сельский бенгальский пейзаж, разорванный звуком машины перед ее видом.Дети слышат вибрацию поезда в столбе перед тем, как громадный зверь проносится мимо.

Поезд оставался мотивом на протяжении всей Трилогии Апу, приобретая все больше слоев тьмы с каждым фильмом. То, что Рэй изначально считал связующим звеном между деревней и городом, стало в Апарахито маркером расстояния между ними, а затем в Апур-Сансаре местом потенциальной смерти.

Но есть два других фильма, в которых Рэй использует поезд менее меланхолично. Первым из них был «Наяк», выпущенный 6 мая 1966 года, в котором он снял настоящего бенгальского кумира утренников Уттама Кумара в роли кинозвезды по имени Ариндам Мукерджи.Когда мы встречаемся с Ариндамом, в дневных газетах о нем пишут две статьи: первая — национальная премия, которую ему вручают в Дели, и вторая — драка, в которой он участвовал накануне вечером. Это сжатое, но упрощенное описание жизни киноактера — популярности и критических достижений, но наряду с позором.

Некоторые упоминают, что Ариндам ушел слишком поздно, чтобы занять место в самолете, и, таким образом, Рэй успешно отправляет своего знаменитого и опозоренного героя в долгую поездку на поезде, которая подвергает его микрокосму индийского высшего среднего класса, который, 55 лет назад к кинозвездам относились более снисходительно, чем сейчас.От главного корпоративного босса, который нюхает потасовку, до старого джентльмена, принципиально не одобряющего фильмы, поезд не совсем заполнен поклонниками Ариндама.

Но что действительно кажется совершенно нереальным в 2021 году, так это степень неохраняемого взаимодействия, которое обеспечивает поезд между кинозвездой и его публикой. Ариндам добр к маленьким девочкам, раздает автографы, а потом напивается в туалете поезда. Когда он, спотыкаясь, возвращается в свое купе, домохозяйка из высшего среднего класса в нем достаточно гуманна — и достаточно женственна — чтобы помочь ему лечь спать, а не, скажем, сфотографировать его беспорядок.Даже язвительный журналист (Шармила Тагор), которому Ариндам в конце концов доверился после долгого разговора в кладовой в машине, решает, что заслуживает ее человечности, и рвет ее записи. Поезд во многом служит фильтром — Ариндам выставлен напоказ, но почему-то он не совсем открыт.

Но, безусловно, наиболее динамично использовать поезд в кинотеатре Рэя — это Сонар Келла (Золотая крепость), первая экранизация его знаменитого детектива Фелуда. Выпущенный в 1974 году, весь фильм практически разворачивается как серия пересекающихся поездов на поезде.

В самом начале приключения в Калькутте Фелуда, которого играет покойный Сумитра Чаттерджи (который умер после битвы с Ковидом в ноябре 2020 года), молча снимает со своей книжной полки копию Железнодорожного расписания на ноябрь 1973 года в твердом переплете. С другой стороны событий, мы знакомимся с злодеями фильма, показывая их имена на карте бронирования железных дорог: М. Бозе (нижняя часть) и Бармен (верхняя часть). Боз и Барман идут по горячим следам первоначальной группы путешественников на поезде — шестилетнего ребенка, постоянно рисующего карандашом свои прошлые роды, и парапсихолог, который везет его в Раджастан в надежде определить золотую крепость его рисунков. .


В поезде также Фелуда и его племянник Топше впервые встречаются с человеком, который станет третьим участником их трио: писателем-детективом Лалмоханом Гангули по прозвищу Джатаю. Он садится в их купе на станции Канпур со своим красным «японским чемоданом … импортированным» и продолжает говорить несколько предложений на довольно высокомерном хинди, прежде чем понять, что его товарищи тоже бенгальцы.

Это замечательно упорядоченный мир, который нарисовал Рэй, в котором можно производить точные вычисления на основе расписания поездов.Если группа людей не прибыла в Джодхпур утром, можно предположить, что они прибыли вечерним поездом. И если ожидаемые злодеи не появились в тот день, когда они должны были появиться, Фелуда предполагает, что им, возможно, не удалось получить билет на поезд.


Поезда в «Золотой крепости» — это путь к волнению, перевозя эти группы бенгальцев в «кишащую дакоитами страну» западного Раджастана. Но поезда также являются возможным путем возврата к порядку и цивилизации: в один предклимактический момент Фелуда предлагает Лалмохану Бабу возможность сойти в Покхран, откуда он может сесть на поезд обратно, вместо того, чтобы отправиться с ними в Джайсалмер.

В одной из самых запоминающихся сцен Сонара Келлы бесстрашные бенгальцы садятся на верблюде и пытаются махнуть поездом по пустыне. Это единственный раз в фильме, когда план Фелуды не удался. Поезд продолжает идти.

Поезд к золотой крепости, которого не было

Благодаря литературному ясновидению Дж. К. Роулинг, Гарри Поттер и ему подобные путешествуют на платформы с дробными номерами (9 3/4) и мифические поезда (Хогвартс-экспресс), отправляющиеся с главной железнодорожной станции Лондона, Кингс-Кросс, и на них. волшебная деревня Хогвартс.

Однако, более чем за два десятилетия до того, как Роулинг впервые раскрыла свое очарование, Сатьяджит Рэй добился почти такого же эффекта — если не более прагматичного и заслуживающего доверия действия — в фильме Sonar Kella (1974). Американские критики называют «тщательно продуманным голливудским продуктом». Сам Рэй шутливо рассказал о последовательности погони за поездом, которую он достиг с помощью одной камеры, где «Куросава будет использовать девять». В фильме «Индийские железные дороги» играют роль персонажа в беспрецедентной и интригующей мизансцене.

Здесь способы передвижения — железные дороги, автомобили и человеческий потенциал для медитативных или «телепатических» путешествий во времени — представлены в соревновании за фиксированную географию — Джайсалмер (в Раджастане) и его золотую крепость.

Значение слова «золотой», однако, имеет разные значения для каждого персонажа. Кроме того, каждый способ путешествия раскрывает уникальную географию и функцию места.

В фильме индийские железные дороги предстают в образе беспрецедентной и интригующей мизансцены. Фото: YouTube / снимок экрана

Кредитная последовательность фильма завершается очень запоминающейся музыкальной композицией стаккато. Эта последовательность, очень напоминающая звук поезда на рельсах, исполняется Рэем исключительно с помощью медных, фаянсовых или деревянных инструментов повседневного использования, которые служат здесь как музыкальные инструменты. Как ни парадоксально, стук рельсов — обычно это обычная песня индустриальной или постколониальной современности — создается до-современными орудиями.

Позже подобное крещендо построено раджастанским народным исполнителем ночью у железнодорожной станции Покхран, где ноты стаккато исполняются на небольших деревянных брусках. Находясь в кольцевом доме в Джайпуре, гудение далеких двигателей часто разносится чистым ветром пустыни ночью, когда поезда утверждают себя на заднем плане.

Большая часть драмы в фильме разворачивается на железных дорогах, сначала в двух отдельных поездах, каждый из которых следует в Джайпур, а затем в одном, идущем из Джодхпура в Покхран, а другой из Покхрана в Джайсалмер.

Злодеи из фильма, А. М. Барман и М. Бозе, представлены нам только по их именам на двух картах бронирования, вывешенных в двух параллельных поездах-экспрессах на линии Калькутта-Джодхпур.

Кроме того, есть зловещие железнодорожные часы (Gents Clock), которые нам дважды показывали на железнодорожных станциях в Калькутте и Дели, как знак того, что должно вращаться взад и вперед, и время, колеблющееся в колониальной истории, воспоминания, связанные с поезда, или страницы журнала Nature, на которые Фелуда ссылается для метода снятия отпечатков пальцев Уильяма Джеймса Гершеля.

В центре внимания находится Мукул Дхар (джатишвар или дваждырожденный), который утверждает, что в своей предыдущей жизни жил в пустынной местности недалеко от золотой крепости. По его словам, его отец торговал драгоценными камнями. Газетное освещение истории Мукула доходит до двух аферистов (Бармена и Боса).

Тем временем известный парапсихолог (доктор Хеманго Хаджра) добровольно отправляется с Мукулом в Раджастхан, чтобы найти крепость, которую ребенок видит в своих видениях, а затем пытается воспроизвести его в своих набросках, выполненных карандашом.За ними следуют аферисты, а за ними, в свою очередь, следуют частный сыщик Прадош Си Миттер (Фелуда) и его племянник и помощник Топше.

Sonar Kella (Золотая крепость) сам по себе является автомобильным образцом, который становится Tour de Force — трансцендентной уловкой — за несколькими поездками на поездах дальнего следования.

Два поезда пересекаются в поездах. Первый — поезд калькуттских аферистов, ищущих спрятанное сокровище. Это то же самое, что и Мукул и доктор Хаджра (парапсихолог), направляющиеся в Джайпур.

Вторая — встреча Фелуды и Топше с писателем Лалмохуном Гангули (Джатаю) в Канпуре, который затем становится их спутником до конца приключения.

Сам Сатьяджит Рэй шутливо рассказал о последовательности погони за поездом, которую он достиг с помощью одной камеры, а «Куросава использовал бы девять». Фото: Ник Уиллер

Оба путешествия разворачиваются в отсеках первого класса и изобилуют примерами того, как потребление пищи становится утверждением бенгальской знати в пути.«Ешьте сладости, Топше, — говорит Фелуда, — поезд опаздывает, Канпур задерживается, и завтрак тоже».

Завтрак состоит из хлеба и омлетов, которые обычно едят вилкой в ​​быстро движущемся поезде. Перекрестки демонстрируют потенциал Индийских железных дорог в проведении случайных или инсценированных встреч со знаменитостями, единомышленниками, интеллектуалами, злодеями, головорезами и бизнесменами, следовательно, разнообразие Индии в мобильном микрокосме.

Гангули — типичный диалектик — в том ироническом смысле, в котором я использую это слово, — который представляет микрокосмическую космополитическую Бенгалию в пути.За его диалектику (аргумент) о географических фактах, ландшафтах, механизме сохранения воды верблюдами, инструментах самозащиты («атма-ракша-бал», как он называет свой непальский кинжал), повествовательных сюжетах или физиономии его детективных произведений. характер (Пракхар Рудра), все комически ошибочны.

Эти недостатки не раздражают, но забавны, поскольку Гангули поддается карикатурному изображению — вместе со своим импортированным красным «японским чемоданом» — как добродушный персонаж в детской железнодорожной истории или современного железнодорожного рассказчика, накладывающего воображаемые пейзажи на реальные.

Наиболее примечательное пересечение путешествий происходит в финальной последовательности погони, где кажется, что три отдельных часовых пояса пересекаются с «патбхумикой» (лексикон Гангули для «сеттинга») пустыни Тар.

После того, как Барман дважды перехитрил их и дважды прокололи автомобильные шины, Фелуда, Топше и Гангули выбирают более примитивный, до-железнодорожный способ передвижения — банджарских верблюдов. Тем временем Боз покидает Джодхпур на машине.

Бармен, изображающий доктора Хаджру, путешествует с Мукулом в поезде.Мошенники планируют добраться до Покрана отдельно, а оттуда вместе с Мукулом отправиться в Джайсалмер. Работа Бозе — препятствовать Фелуде и его соотечественникам. Как следствие, железные дороги становятся фоном одного из самых поразительных совпадений часовых поясов в индийском кино.

В восьми милях от Рамдеоры Фелуда и его помощники берут верблюдов. Поезд, в котором находится Мукул, станет предполагаемым локомотивом путешествия во времени, поскольку он, очевидно, доставит его к Сонар Келла, который он потерял в своей предыдущей жизни.

С помощью Sonar Kella Рэй распространяет свою глубокую поговорку: «Независимо от того, существует ли предыдущая жизнь, нет скрытых сокровищ». Фото: Ray Society Боз, путешествующий в автомобиле, определяет современного путешественника, который предпочитает автомобильный транспорт поездке на поезде из-за более короткой продолжительности поездки, которую он часто предоставляет. На другом конце спектра зон путешествий во времени находятся Фелуда, Топше и Гангули, которые являются голосами разума, прогресса, научного темперамента и воображаемой географии — разнообразного мира будущего.По иронии судьбы, верблюды, которых они забирают, являются транспортными средствами из доколониального прошлого.

В одном эпизоде, когда верблюды преследуют поезд, Мукул может заметить Фелуду из окна, и уловка Бармена почти сорвана. Поезд не останавливается. Он побеждает верблюдов в гонке к первозданному и подобному миражу прошлому.

Но в культовом использовании Рэем естественных цветов в фильме цвет бесплодной пустыни, смягченный цветом верблюжьей шкуры, оживает с приближающимся поездом — тускло-красным и охристым — запускающим в небо фонтаны из толстых паровых сеток.

Ранее на железнодорожной станции Покхран Рэй использовал естественные цвета, чтобы показать заходящее солнце, на фоне которого разворачивается передний план с силуэтами раджастанских мужчин в тяжелых шалях, которые являются неотъемлемой частью местной вспомогательной промышленности, связанной с железными дорогами.

На поезде, который Фелуда и его помощники едут из Покхрана в Джайсалмер, есть смелая надпись «FORT OF JAISALMER», которая делает поезд квази-крепостью, управляемой Фелудой.

Действительно, настоящего форта не существует, или существует только как поэтическое неправильное название, и, конечно же, он сделан не из золота, а из желтого известняка.Точно так же видения Мукула спрятанных сокровищ не ведут к какому-либо материальному богатству, а являются изгнанием призраков феодальных и имперских войн в Раджастане.

Во многих отношениях, повторяя клише, поездки на поезде сами становятся пунктами назначения, а не просто странствующими вагонами.

В них мы ищем место жительства, как и в окружном доме Джодхпура, где временно проживают Фелуда и Топше. Поезда символизируют острые ощущения, приключения, туризм и, самое главное, силу пара — его цивилизационную силу и власть над тем, что можно судить.Когда «ФОРТ ДЖАЙСАЛМЕР» вот-вот остановится, Фелуда указывает своему племяннику, преходящую и трансцендентную золотую крепость: Посмотри на Топше … Сонар Келла! »

Посредством этого изображения общества погони за верблюдами Рэй распространяет свою глубокую пословицу: «Есть ли предыдущая жизнь или нет, нет скрытого сокровища».

Между тем, повествование пронизано мрачными сценами, такими как сцена на станции Похран — ночной поезд приближается к платформе из-за одинокого масляного фонаря.

Очарование поездов усиливает стилизацию архетипического заблуждения об острове сокровищ. То, что изначально создавалось как детский фильм, становится универсальным и одновременно служит туристической брошюрой.

Также прочтите: Следуя аппетиту Бенгалии к детективной фантастике

Amazon.com: Дети железной дороги [Blu-ray]: Дженни Агуттер, Дина Шеридан, Бернард Криббинс, Уильям Мервин, Салли Томсетт, Гэри Уоррен, Иэн Катбертсон, Лайонел Джеффрис: фильмы и телевидение

ЖЕЛЕЗНОДОРОЖНЫЕ ДЕТИ [1970/2010] [Выпуск к 40-летию] [Blu-ray] Абсолютная жемчужина! Один из лучших детских фильмов в истории!

В главных ролях Дженни Агуттер и Бернард Криббинс.Адаптация Лайонелом Джеффрисом популярного бестселлера Э. Несбита «Дети железной дороги» — это вечный и прочный роман. После того, как их отца таинственным образом забирают, трое эдвардианских детей переезжают в деревню, где местная железная дорога становится источником надежды и приключений. Чуткий, но не сентиментальный, фильм прекрасно передает волшебный момент детства и считается одним из величайших детских фильмов всех времен.

ФИЛЬМ ФАКТ: Награды и номинации: 1971 24-я премия Британской киноакадемии: Номинация: лучший актер второго плана за Бернарда Криббинса.Весь состав ломает четвертую стену и выполняет вызов занавеса во время броска титров. Камера медленно движется по железнодорожным путям к поезду, украшенному флагами, перед которым собраны все актеры, которые машут и аплодируют камере. В начале титров можно услышать голос, кричащий «Спасибо, мистер Форбс», в знак признательности Брайану Форбсу, который поставил залог для завершения фильма. Тем временем Дженни Агуттер держит небольшой планшет, на котором мелом написано «Конец», и говорит «До свидания» в конце титров.Вокруг места съемок проводились специальные мероприятия, и даже живая постановка проходила на вокзале Ватерлоо [Лондон].

В ролях: Дина Шеридан, Бернард Криббинс, Уильям Мервин, Иэн Катбертсон, Дженни Агуттер, Салли Томсетт, Гэри Уоррен, Питер Бромилов, Энн Ланкастер, Гордон Уайтинг, Беатрикс Макки, Дедди Дэвис, Дэвид Лодж, Кристофер Уитти, Бренда Уорд, Эрик Читти, Салли Джеймс, Доминик Аллан, Ричард Лич (голос), Амелия Бэйнтан (в титрах), Энн Крайер (в титрах), Боб Крайер (в титрах), Пол Льюти (без титров), Грэм Митчелл (в титрах) и Питер Рассел ( в титрах не указан)

Режиссер: Лайонел Джеффрис

Продюсер: Роберт Линн

Сценарий: Лайонел Джеффрис и Э.Несбит (знаменитый роман)

Композитор: Джонни Дуглас

Кинематография: Артур Иббетсон

Разрешение видео: 1080p

Соотношение сторон: 1,66: 1

Аудио: английский: 2.0 LPCM Stereo Audio

SD

Субтитры на английском языке Время: 104 минуты

Регион: Регион B / 2

Количество дисков: 1

Студия: STUDIOCANAL / OPTIMUM CLASSIC

Обзор Blu-ray Эндрю: зажиточная семья Уотербери переворачивается с ног на голову, когда их отец вывезены из дома при загадочных обстоятельствах.Мать [Дина Шеридан] ничего не объясняет, кроме того, что отцу пришлось уехать, и вместе с детьми он переехал в скромный загородный дом. Трое детей Уотербери проводят свое время, машут поездам, что приводит к ряду приключений. Молодой Питер [Гэри Уоррен] узнает, что воровать уголь — это плохо, даже если мать замерзла. Филлис [Салли Томсетт] — спутница без особого воображения, но старшая дочь Бобби [Дженни Агуттер] узнает больше об исчезновении своего отца и решает каждую проблему так, как будто это может помочь вернуть его.

Популярный роман «Железнодорожные дети» — это одна из тех историй о отважных детях в эдвардианской Англии, рассказ из тех, что ожидают увидеть в более легкомысленной манере. Если бы это делал Дисней, это был бы мюзикл со взрослыми, которые ведут себя как дети, и детьми, которые ведут себя как идиоты. Главными героями будут звезды, которые непропорционально искажают оригинальную историю.

Актер Лайонел Джеффрис был знакомым шутом на втором плане в фильмах Питера Селлерса, прежде чем он стал более известен в более крупных ролях в «Первые люди на Луне» и «Камелот».«Дети железной дороги» был первым фильмом Лайонела Джеффриса как режиссера, и его хороший вкус в точном воспроизведении скромных строк книги сопоставим только с его актерской режиссурой. Спектакли здесь все хорошие, что свидетельствует о тонком режиссерском контроле. Каждый персонаж — это сюрприз. Дина Шеридан — добродетельная мать, которая пытается скрыть трагедию от своих детей и расстраивается только тогда, когда думает, что они просят милостыню. Бернард Криббинс — гордый железнодорожный носильщик с домом, полным детей, но он никогда не забывает о том, чтобы быть причудливым характерным актером или легко говорить о классе.Уильям Мервин — железнодорожный магнат, проявляющий интерес к детям; Джеффрис настолько хорошо справляется с этой частью истории, что мы никогда не возмущаемся тем фактом, что на стороне наших детей-героев миллионер.

Никто не тянется до слез или легкого эмоционального воздействия, поэтому история никогда не становится скучной. Однажды мама поймана плачет и остается наедине с собой. Потенциальные эмоциональные сцены искажаются, как, например, при обнаружении семьи русского беженца. Мы переходим к длинному плану его счастливого выхода на поезде, и чувство доброжелательности сублимируется обратно в историю, вместо того, чтобы растрачиваться в слезах.

В центре «Дети железных дорог» находится Дженни Агуттер, которая является настоящим чудом и настоящей звездой шоу, даже с пятым местом в рейтинге. Тихий ум и позитивный настрой на ее чутком лице делают ее идеальной героиней. Она не пользуется косметикой, чтобы скрыть свою красоту, и от этого кажется еще более красивой. Большинство приключений действительно принадлежит ей, так как ее младшие братья и сестры только помощники и болельщики. Вынужденный переезд в холодную сельскую местность является катализатором, который заставляет ее думать и действовать как взрослый.

Дженни Агуттер великолепна, будь то остановка поезда, направляющегося к беде, или тщательное устранение недоразумений с соседями. Ее общение с богатым джентльменом в поезде возвращает ностальгическое представление о том, что, возможно, когда-то люди общались с такой прямой искренностью. В «Детях железных дорог» нет возмутительно преувеличенных сюжетов, и дети остаются детьми, а не супергероями. Но в ярком и обнадеживающем мире 1905 года, представленном Лайонелом Джеффрисом, все кажется возможным.Сцена, которую я запомнил все эти годы, — это простая вечеринка по случаю дня рождения Бобби, единственный раз, когда Джеффрис использует трюки с камерой, чтобы добиться эффекта. Бобби открывает дверь и видит, что ее семья и друзья приветствуют ее тортом и подарками, и на ее лице появляется румянец едва сдерживаемого восторга. Она скользит от одного гостя к другому, безмолвная и благодарная, а камера помогает выразить ее безграничное счастье. Это одна из самых красивых сцен в своем роде.

Недооценка очевидного также придает силу позднему эпизоду, в котором Уотербери ухаживают за мальчиком из подготовительной школы со сломанной ногой.Никакого особого внимания романтическим искрам между ним и Бобби не уделяется, но начало уже есть в их прощании. Это, а также блеск в глазах Бобби в конце забавно слабого кукольного спектакля, который они устроили для своего гостя. Чрезвычайно помогают фотоаппарат Артура Иббетсона и музыкальная партитура Джонни Дугласа. Оба красивы, но никогда не драгоценны. Мелодии Дугласа становятся предсказуемыми только тогда, когда они пытаются разыграть легкие комедийные моменты — его приключенческие и драматические темы потрясают. Весь фильм имеет слегка розовое ощущение старых событий, смягченных и подслащенных воспоминаниями.Это даже лучше, чем я запомнил, что не часто случается, когда заново открываю старые фотографии.

По-прежнему считается национальным достоянием Англии, «Железнодорожные дети» включены в список 100 лучших британских фильмов Британского института кино. Теплота и добрая воля, которые создает Джеффрис, настолько сильны, что он может позволить себе последний снимок, похожий на день святого Валентина, с его персонажем, разрушающим актерский состав, чтобы попрощаться со зрителями. Что касается семейных фильмов, «Дети железной дороги» почти не хуже вас.Кастинг идеально подходит для трех детей, Дженни Агаттер, Салли Томсетт и Гэри Уоррен, до Бернарда Криббинса в роли мистера Перкса и доброй, хорошо образованной матери Дины Шеридан. Дети-актеры совершенно убедительны в своих ролях, и качество их игры для меня олицетворяет Дженни Агуттер, которая была на два года младше Салли Томсетт (которая играла свою младшую сестру), и на самом деле в центре внимания фильма находится история это сказка о взрослении Бобби. Это один из тех фильмов, который понравится зрителям любого возраста, а финал — один из тех, от которых, как в «Это чудесная жизнь», действительно комок в горле.

Поскольку я не видел этот фильм более двух десятилетий, я подозревал, что он потерял бы свою силу с годами, и я не оценил бы его так, как в детстве. Я был рад обнаружить, что сейчас это, вероятно, было более эффективно, так как теперь я могу видеть качество кинопроизводства, сценария и игры. Настройка периода в раннюю эдвардианскую эпоху важна, поскольку означает, что «Дети железных дорог» не стареют и никоим образом не устаревают. Waterburys, особенно Бобби и Мать, невероятно шикарны, и Дженни Агуттер, вероятно, может превзойти большинство членов Королевской семьи по правильному произношению!

Качество видео Blu-ray. По случаю 40-летия выхода фильма на экраны фильм был восстановлен не только в цифровом виде.Картина совершенно потрясающая и показывает, что можно сделать, если вложить время и силы в восстановление фильма его былой славы. Уровень детализации высок, а контрастность и тон исключительны. Яркие цвета демонстрируют прекрасные пейзажи Йоркшир-Дейлс от ярко-синего неба до холмистых полей, где можно выбрать почти любой лютик. Обратите внимание: регион воспроизведения B / 2: не воспроизводится на большинстве проигрывателей Blu-ray, проданных в Северной Америке, Центральной Америке, Южной Америке, Японии, Северной Корее, Южной Корее, Тайване, Гонконге и Юго-Восточной Азии.Узнайте больше о спецификациях региона Blu-ray.

Качество звука Blu-ray — Восстановлено не только изображение, но и звук, прошедший восстановительную обработку, и представлен здесь в виде прекрасно чистого саундтрека 2.0 LPCM Stereo. Диалоги и небольшие окружающие звуки четкие, поезда издают обнадеживающе громкий шум, когда проезжают мимо, свистят и останавливаются.

Особые возможности и дополнительные возможности Blu-ray:

Особый выпуск: Сейчас и тогда: ретроспективный документальный фильм о детях железных дорог [20:00] Первая дополнительная функция — ретроспектива, состоящая из интервью со многими местными жителями, которые участвовали в статистике например, член парламента Энн Крайер, и все они рассказывают о местах, каково это было, когда в их городке приехал художественный фильм, и как они отреагировали, увидев себя на экране.Вы не часто слышите о людях, которые живут в районе, где снимался фильм, и его окрестностях, так что это дает хорошее представление о том, как снимался фильм, где использовались места и что местные жители думали и думают о фильме. .

Спецрепортаж: Интервью с известным детским писателем Жаклин Уилсон: Жаклин Уилсон излагает свой взгляд на книгу и фильм как детский писатель.

Спецрепортаж: Интервью с Дженни Агуттер: Дженни Агуттер рассказывает о том, как они были вовлечены, каково было работать с другими участниками съемок и чем они занимались, когда не снимали?

Спецрепортаж: Интервью с Бернардом Криббинсом: Бернард Криббинс также рассказывает о том, как они стали участниками этого классического детского волшебного фильма.Довольно забавно слышать, как Бернард Криббинс рассказывает о своей ночной рыбалке.

Спецрепортаж: Интервью с Салли Томсетт: Салли Томсетт также дает информативное интервью по всем аспектам ее участия в фильме. Есть также очень забавный анекдот, который Салли Томсетт сообщает нам о Дженни Агуттер и о том, что Салли Томсетт была поймана Лайонелом Джеффрисом, когда они ускользнули в город на ночлег!

Наконец, «Дети железной дороги» — один из лучших семейных фильмов, когда-либо снятых в Великобритании, он стоит рядом с такими фильмами, как «Мэри Поппинс», как пример того, что можно сделать с отличным актерским составом, великолепным сюжетным материалом и серой обстановкой.На самом деле не имеет значения, сколько вам лет, «Дети железной дороги» — это фильм, который нужно любить и лелеять, и этот Blu-ray — идеальный способ сделать это. Это великолепный новый релиз, и, хотя на нем нет комментария, это замечательный релиз для всей семьи. Очень рекомендуется!

Эндрю С. Миллер — ваш абсолютный поклонник кино № 1
Le Cinema Paradiso
Соединенное Королевство

Amazon.com: Железнодорожник [Blu-ray]: Джереми Ирвин, Колин Ферт, Стеллан Скарсгард, Николь Кидман, Джонатан Теплицки, Билл Кербишли, Энди Патерсон, Lionsgate: Movies & TV

Первое, что касается фильма «Железнодорожник», — это то, что он основан на книге Эрика Ломакса, а не остается верным ей, поэтому, если вы прочитали его и ожидаете, что он будет соответствовать фактам, вы будете время от времени сбиты с толку и зададитесь вопросом. если вы пропустили пару страниц и чуть не разочаровались.Я думаю, что это то, что я почти чувствовал в отношении Железнодорожника, но это удалось поднять, как только разочарование начало просачиваться.

В целом, актерская игра, режиссура и повествование, рассказанные с помощью разумных ретроспективных кадров, все отлично работает и Колина Ферта Эрик — солидный, хотя и неинтересный образец актерской игры: я плакал по Кеннету Бранау каждый раз, когда он появлялся на экране, поскольку он актер примерно того же возраста имел бы способность выражать внутреннюю тревогу, как некоторые другие, — подумал Уолландер. Факт в том, что почти все остальные актеры, особенно Николь Кидман и его младшее поколение, проигрывают Фёрту, первоклассная игра Джеймса Ирвина, и Ферт, кажется, становится все моложе и моложе по ходу фильма, пока не закончится выглядел точно так же, как Колин Ферт в реальной жизни.

История Ломакса теперь хорошо известна, и, прочитав об ужасах, которые он и его товарищи по заключению пережили в условиях интернирования японцами, они бросают вызов воображению, и нам предлагают взглянуть на это после его поимки, но фильм никогда не останавливается слишком долго. это и этот опыт было бы почти невозможно передать на экран в полнометражном художественном фильме. То, что мы действительно видим, включая пытки Ломакса, разрывается, когда Ломакс пытается примириться со своей прошлой жизнью, происходящей в настоящее время.

Основная слабость «Железнодорожника» — это временные рамки. Во вступительной части фильма Ломакс и его будущая жена Патти Уоллес едут в поезде, и я сразу подумал, что действие происходит где-то в конце шестидесятых, но на самом деле это должно быть начало восьмидесятых — Ломаксу было около шестидесяти. в то время, но он выглядит как учитель географии в средней школе лет сорока с небольшим. Кроме того, все вспомогательные экраны в Клубе Британского Легиона и в доме Ломакса выглядят как десять лет назад, и, похоже, они никогда не понимают это правильно.

Другая проблема фильма заключается в том, что адаптация полностью отклоняется от фактов, а чрезмерная драматизация или голливудская трактовка сути истории делают его неправдоподобным и граничащим с мелодраматическим, особенно в противостоянии с Ломаксом и одним из его бывших. мучители, которых блестяще сыграл Хироюки Санада. Сценаристы также решили пропустить тот факт, что Эрик Ломакс был женат раньше и имел детей до того, как встретил Патти, и, несомненно, это знание дало бы нам более глубокое понимание беспокойной психики Ломакса, когда он боролся с демонами, которые преследовали его день и ночь.

В целом, однако, это хорошо сыгранный и смотрибельный фильм, но, возможно, он был бы намного лучше, если бы больше внимания было уделено реальной истории Ломакса, а не голливудскому взгляду на нее; разве он не был достаточно мощным без добавленных сцен, которых никогда не было? Колин Ферт очень хорош, но другой актер мог бы быть намного лучше, и стоит упомянуть, что Джон Хёрт сыграл Ломакса в блестящем телевизионном спектакле «Заключенные во времени», и ему так хорошо удалось передать внутренние мучения и подавление своих мучений.

Я хотел бы дать этому фильму три звезды, но несвоевременное послание фильма, которое заключается в том, чтобы остановить ненависть и простить, стоит дополнительной и имеет такую ​​же актуальность, как и раньше, а история Эрика Ломакса теперь более широко известна. хотя и этот фильм — достойная дань уважения замечательному человеку.

Автор и поезд — Сатьяджит Рэй и Трилогия Апу — Фильм Махал

Волшебный вид поезда Патер Панчали .

До сих пор мое внимание было сосредоточено на кино хинди.Далее я хочу обратить свое внимание на индийское художественное кино или альтернативное кино, жанр сам по себе, и фильмы Сатьяджита Рэя. Мнение Аллоуэя о том, что «отношение к фильму как к самовыражению и автобиографическому завещанию привело к пренебрежению иконографическим подходом» (Alloway, 1963: 4), вызывает отклик, поскольку преобладание авторского подхода происходит за счет формальных свойств жанров кино. Так что же с иконографией и ее ролью в фильмах индийских авторов? Во многих отношениях Рэй — идеальный кандидат.Его статус на Западе как автора по преимуществу достиг в основном за счет соображений жанра.

Сосредоточение внимания на работе Рэя покажет, что разделение между популярным хинди-кинематографом и художественным кинематографом является бесполезным, произвольным маркером вкуса, поскольку иконография поезда является всеобъемлющим визуальным обозначением. Более того, краткий анализ роли поезда в фильмах Рэя подвергнет сомнению утверждение Аллоуэя о том, что «степень личного самовыражения» (Alloway, 1963: 4), наблюдаемая в авторских фильмах, может быть определена только после рассмотрения насколько эти фильмы иконографически нормальны или необычны »(Alloway, 1963: 4).Я надеюсь вернуться к этому вопросу в конце. Рэй использовал поезд во многих своих фильмах, но я ограничусь анализом Трилогия Апу , поскольку Робинсон отмечает: «Виды и звуки железнодорожных поездов — это уткань трилогии, объединяющая ее в эпическое произведение» (Робинсон , 2004: 102). Трилогия Апу основана на двух романах бенгальского писателя Бибхутибхусана Банерджи: Патер Панчали и Апарахито, которые «рассказывают историю семьи браминов в их родовой деревне в Бенгалии» (Рагхавендра, 2009: 57), разворачивающихся в трилогии фильмов, в которых подробно рассказывается путешествие Апу из мальчика в мужчину.

Патер Панчали , первый фильм Трилогия Апу , представляет собой одно из самых знаменитых изображений поезда. В кадре Апу и его сестра Дурга играют на поле белых цветов кааш, когда они неожиданно наталкиваются на поезд. Первое появление поезда происходит на расстоянии через «облака дыма над морем белых цветов» (Ray, 1985: 41), где поезд представлен как якобы невидимый «символ современного мира, врезающийся в деревенскую жизнь» (Seton , 2003: 81).Что еще более важно, поскольку события в фильме в значительной степени разворачиваются с точки зрения двух детей, поезд также представлен как волшебный объект, возникший из воображения Апу. Как только дети бегут за поездом, идиллический тон меняется на неуверенность. Когда поезд проезжает Апу, Рэй направляется к другой стороне путей, так что поезд заполняет рамку, проносится мимо Апу, так что мы видим только его фрагменты. Ричард Аллен называет это навязчивым сокращением «резкой разобщенности» (Allen, 2009: 95), знаменующей «радикальный сдвиг» (Allen, 2009: 95) в отношении Апу к «окружающей среде, которую создает современность» (Allen, 2009: 95).Как метоним современности поезд подавляет Апу. Это отражается на слух в саундтреке с диссонирующими звуками поезда, подчеркивающими тишину пасторального пейзажа. Наконец, когда Апу смотрит вдаль, следы дыма от поезда остаются в воздухе.

Поскольку все это происходит с точки зрения Апу, он считает поезд разрушительной силой, прерывающей естественный поток сельской жизни Индии. Сопоставляя появление Апу и Дурги поезда (их первый взгляд на новую современную Индию) со смертью Индира, их престарелой тети, устанавливается элементарный, определяющий конфликт между традицией и современностью.В свете этого сопоставления поезд также становится предвестником смерти, мотивом, неизменным на протяжении всей трилогии. Если мы читаем поезд как выражение современности, «предвосхищающей будущее Апу» (Allen, 2009: 92), то смерть Индира можно рассматривать как утрату традиции. Обратите внимание, что смерть Индира последовала за появлением поезда. Символически поезд, мчащийся по местности, можно интерпретировать как уносящий дух Индир, предвещая ее надвигающуюся кончину. В Трилогии Апу поезд — это не столько традиционное зрелище, сколько тематическое присутствие.

Во втором фильме Апарахито (Непобежденный, 1956) Рэй использует поезд как связующее звено между Апу и его матерью Сарбаджая. Когда отец Апу умирает, Сарбаджая возвращается в деревню с Апу. Позже, когда Апу получает стипендию для учебы в Калькутте, он должен уехать из деревни в город. Его преходящее состояние, переключение между городом и деревней передают многочисленные поездки на поезде. Сарбаджая, все более одинокий в деревне, скучает по Апу, ожидая его прибытия по свистку поезда.Связывание поезда с переходным состоянием Апу служит двойной цели; во-первых, действует как повествовательный прием, а во-вторых, действует как болезненная психологическая связь, напоминающая Сарбаджайе о ее потере и отсутствии Апу. Подобно Pather Panchali , в котором поезд, проезжающий через сельский пейзаж, является прообразом смерти Индира, присутствие поезда слышно на звуковой дорожке перед смертью Сарбаджая. Аллен утверждает, что в Pather Panchali «наиболее запоминающееся использование закадрового звука зарезервировано для присутствия свистка поезда» (Allen, 2009: 92), звука, который Сарбаджая слышит неоднократно.Именно в этот момент в Aparajito поезд как предвестник смерти становится твердо установленным как иконографически специфический для фильмов Апу, воплощая набор ожиданий, связанных с жизнью, смертью и неизбежностью перемен.

Последний эпизод, который я хочу исследовать, взят из последнего фильма трилогии; Апур Сансар (Мир Апу, 1959). Теперь женатый, Апу живет недалеко от железнодорожной станции, поэтому на заднем плане постоянно слышен шум поездов, что навевает связь с его детством.Рэй говорит: «Я думал, что уберу лирическую составляющую поезда, и пара будет жить прямо на железнодорожном пути» (Робинсон, 2004: 102). Когда Апу сообщают новость о смерти его жены, травма приводит к попытке самоубийства. Сценарий Рэя описывает последовательность следующим образом: «Апу стоит у железнодорожных путей, когда приближается поезд. Пелена дыма приближается к нему, когда он в отчаянии опускает глаза, не в силах сделать последний шаг »(Ray, 1985: 133). Связь поезда со смертью была запечатлена в сознании Апу с детства, так как открытие поезда было сопоставлено со смертью Индира.В третьем фильме поезд переворачивается как символ современности, поскольку его больше нельзя приравнивать к прогрессу, будущему или переменам, поскольку он становится источником разрыва, разъединения и смерти. И все же Рэй повторяет мотив поезда как предвестника смерти, доводя эту идею до крайности, когда «поезд мчится мимо, оставляя на рельсах дохлую свинью» (Ray, 1985: 133). Мертвая свинья напоминает Апу внезапный удар смерти. Более того, отчаяние Апу связано с историей утраты, парализовавшей его.

Судя по эпизодам, на которые я смотрел до сих пор, взгляд Рэя на поезд амбивалентен: он переходит от детского любопытства и зарождающейся современности к более критической позиции, в которой аудиовизуальное представление поезда связывается с образами смерти. Идеологически, когда мы достигнем Apur Sansar , поезд будет признан частью жизни Апу. Даже в Pather Panchali первая встреча Апу с поездом изображена скептически. В этом контексте отношение Рэя к поезду меняется по ходу трилогии, предлагая личное понимание его собственных опасений относительно современности и ее влияния на традиции.Рэй часто возвращался в поезд в своих фильмах, в том числе, в частности, с Abhijan (Экспедиция, 1962) и Nayak (Герой, 1966). В то время как Abhijan видел, как Рэй разочаровался в поезде, Nayak использует поездку на поезде как повествовательный прием, чтобы детализировать воспоминания кинозвезды, которая едет поездом из Калькутты в Нью-Дели.

Я начал с предложения Аллоуэя о том, что только после рассмотрения того, насколько фильмы «иконографически нормальны или необычны» (Alloway, 1963: 4), мы можем определить уровень авторского выражения.Рэй использует поезд в Трилогии Апу , чтобы очертить многие темы, особенно современность, и в этом контексте это «нормально» по сравнению с популярным индийским кино, поскольку оба они пытаются передать влияние современности. Что отличает использование поезда Рэем от других режиссеров, так это «необычная» формальная трактовка, основанная на реализме (глубокая кинематография, натуралистический звук), который можно считать более авторским и менее иконографическим.

Нравится:

Нравится Загрузка…

Связанные

Обзор фильма «Подземная железная дорога» (2021)

Основанный на романе Колсона Уайтхеда, получившего Пулитцеровскую премию 2016 года, «Подземная железная дорога» представляет собой рассказ, разделенный на десять глав, но не в традиционной эпизодической манере. Некоторые главы занимают почти полный объем, и их можно анализировать и оценивать самостоятельно, как в «Декалоге» или «Малом топоре». Дженкинсу была предоставлена ​​полная свобода с точки зрения структуры: эпизоды продолжаются до 77 минут, а самый короткий — чуть менее 20 минут, более половины из которых не имеют диалогов.Сама структура «Подземной железной дороги» говорит об амбициях Дженкинса, которые так или иначе кажутся эпизодическими в том смысле, что любая из десяти глав может быть деконструирована самостоятельно и часто имеет отдельные истории, но проект набирает силу, когда рассматривается как всеобъемлющий весь. Сказав это, я бы , а не посоветовал зрителям запоем смотреть этот сериал в выходные и подумать, что Amazon было бы разумнее выпускать эпизоды еженедельно, позволяя каждому из них быть поглощенным способом, которым не делает выпивка.Это опыт, с которым не стоит торопиться.

«Подземная железная дорога» — это история Коры (Тусо Мбеду), рабыни на плантации в Джорджии в середине 1800-х годов, которая сбегает с другим рабом по имени Цезарь (Аарон Пьер) и находит свой путь к подземной железной дороге, воссозданная здесь как настоящая железнодорожная система с кондукторами, инженерами и поездами. В премьере Коре говорят, что она увидит Америку, когда она смотрит в окно поезда, и сюжет сериала выполняет это в том смысле, что ее возят через всю страну, сначала в сообщество, которое кажется более безопасным, но таит в себе мрак. секреты и через сердце страны таким образом, чтобы она противостояла своему прошлому и будущему.Злобный ловец рабов по имени Риджуэй (Джоэл Эдгертон) следит за ней, но «Подземная железная дорога» — это больше, чем просто история погони. Общая сюжетная линия повествования Коры плавно перетекает через злобно реалистичное насилие, переходя в более сказочные фантазии и обратно.

Каждое выступление находит отклик в «Подземной железной дороге», но именно Мбеду просили нести большую часть постановки, и она выполняет. Это очень тонкий спектакль, который набирает силу, и было разумно использовать новичков в роли Коры и Цезаря.(Пьер тоже превосходен.) Дженкинс так разбирается в молодых черных талантах, о чем свидетельствуют его ансамбли в «Лунном свете» и «Бил-стрит». Это не изменилось. Он также направляет более знакомые лица, такие как Питер Муллан, Дэймон Херриман и Уильям Джексон Харпер, на фантастические выступления второго плана и получает лучшую работу в недооцененной карьере Джоэла Эдгертона, который ловко избегает слишком очеловечивания монстра и все же заставляет его чувствовать себя троим. -размерный в то же время.

Как Сатьяджит Рэй использовал оптическую иллюзию, чтобы создать «настоящий» поезд в «Наяке»? | Hindi Movie News

Поезд, одна из главных достопримечательностей фильма Сатьяджита Рэя «Наяк», был создан в студии, и главный режиссер использовал оптическую иллюзию, чтобы он выглядел как настоящий, — сказал его сын Сандип.«Наяк» — один из самых популярных фильмов Рэя с Уттамом Кумаром и Шармилой Тагор в главных ролях.
«Многие из тех, кто смотрел« Наяк », считают, что фильм был снят на настоящем поезде. На самом деле поезд был сделан в студии Банси Чандрагупта, художественным руководителем фильма. Он приложил огромные усилия, чтобы снять декорации, «сказал Сандип.


Ему было 12 лет, когда его отец начал работать над «Наяком» в 1965 году. «Он (Банси) следовал плану вестибюльного экспресса с кондиционером, который он приобрел в мастерской Индийских железных дорог в Лилуа, недалеко от Калькутты.Баба сказал ему, что поезд должен быть сделан таким образом, чтобы он мог легко качаться, как настоящий поезд », — вспоминает он.
Изначально Банси планировал поставить поезд на шины, но затем понял, что шины недостаточно прочные, чтобы выдержать большой вес поезда. «На самом деле, он был настолько тяжелым, что его вообще нельзя было повернуть. Это расстроило дядю Банси. Но Баба нашел выход из проблемы. Он проинструктировал одного из членов своего подразделения раскачать флягу, висящую на поезде, что давало оптическая иллюзия раскачивания поезда.Поезд выглядел тем более реалистично, что к раскачиванию добавились звуки идущего поезда », — сказал Сандип.

Названный «Наяк: Герой», он написан Бхаскаром Чаттопадхьяем. «Фильм« Наяк »очень важен в моей карьере актера. Эта новеллизация его блестящего оригинального сценария через 50 лет после того, как фильм был снят, является свидетельством непреходящего гения Сатьяджита Рэя как рассказчика», — сказал Тагор.

В предисловии к книге Сандип также упоминает, что Тагор встречался с Тайгером Патауди, когда она работала на «Наяк».«Тигр приходил посмотреть на съемки. Иногда он приходил забрать Ринку-ди (Тагора) после того, как собирались вещи», — сказал он.

По словам Сандипа, наблюдать за его отцом за работой было большим развлечением, но увидеть капитана индийской команды по крикету было для него дополнительным влечением к съемкам «Наяка». Сандип также вспоминает, что его отец не хотел, чтобы Уттам Кумар красился, когда начинал сниматься.

Первый день съемок проходил в доме Джита Пола, патриарха группы Apeejay, в шикарном районе Алипур в Калькутте, где проживают ведущие промышленники и бизнесмены города, сказал он.«Уттам Кумар был явно расстроен. Он, должно быть, беспокоился о том, как он будет выглядеть на экране без макияжа, поскольку на его лице все еще были оспины, вызванные ветряной оспой, от которой он недавно страдал», — пишет он.



Но Рэй успокоил его, сказав, что накрасит его на более поздних этапах съемок. «Наяк», основанный на собственном сценарии Рэя, представляет собой детальный портрет жизни суперзвезды кино, которая сегодня столь же сильна, как и 50 лет назад.

Кумир утренника Ариндам Мукерджи (Уттам Кумар) едет из Калькутты в Дели, чтобы получить национальную награду.В вагоне-ресторане поезда он встречает Адити Сенгупта (Тагор), редактора журнала для современных женщин Adhunika.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *