Историко архитектурный музей: Нижегородский историко-архитектурный музей-заповедник | Официальный сайт

Расположенный в здании бывшей электростанции Бэнксайд в конце 1800-х годов, лондонская галерея Тейт Модерн сохранила большую часть оригинального здания, но включает в себя современные постройки Херцога и де Мерона. Первоначальное развитие произошло в конце 1990-х, а расширение продолжалось в 2012-2016 годах. Наиболее значительные изменения включали двухэтажную стеклянную пристройку к оригинальной крыше и строительство на месте нового здания под названием Switch House, представляющего собой сочетание двух стилей в основной конструкции. Большая часть оригинальных интерьеров была сохранена и перепрофилирована: «Турбинный зал» стал новым масштабным инсталляционным пространством, а «Танки» использовались для представлений и небольших инсталляций.

17 самых красивых музеев мира

Вслед за облавой Curbed в лучших музеях и библиотеках США настало время обратить внимание на страсть к путешествиям и обратить наши взоры за границу.

Хотя наша страна может похвастаться одними из лучших произведений искусства в мире — все они размещены в действительно удивительных зданиях, — по всему миру есть несколько потрясающих музеев.

От исторических дворцов в России до современных чудес в Мехико — музеи мира являются яркими примерами того, как архитектура может улучшить (или даже составить конкуренцию) искусству.Такие здания, как Гуггенхайм в Бильбао или Парижский центр Помпиду, сами по себе являются туристическими направлениями, очаровывая посетителей и доставляя уникальный архитектурный опыт, который отличается от искусства внутри.

Это также почетный знак для крупнейших архитектурных деятелей за создание музея. Конкурсы дизайна привлекают таких звездных архитекторов, как Сантьяго Калатрава из Испании или покойный британский архитектор Заха Хадид.

Чтобы отдать дань уважения этим великолепным зданиям, мы собрали 17 самых архитектурно значимых музеев за пределами США.

Расстроены, что мы пропустили ваше любимое здание? Мы получим это! Сузить этот список до 17 позиций было сложно. Дайте нам знать в комментариях, и мы добавим его в список в следующий раз.

Музей современного искусства Нитерой в Бразилии

Построенный в 1996 году и спроектированный известным бразильским архитектором Оскаром Нимейером в сотрудничестве с инженером-строителем Бруно Контарини, Музей современного искусства Нитерой расположен в городе Нитерой, недалеко от Рио-де-Жанейро.

Блюдцеобразное сооружение расположено на скале над заливом Гуанабара, откуда открываются панорамные виды. Здание является примером склонности Нимейера к изгибам; архитектор хотел, чтобы конструкция выглядела так, будто она растет из земли, как цветок из камней.

Бассейн с отражениями окружает музей, и публика попадает в здание через крутящийся пандус с красным ковровым покрытием.

Гуггенхайм Бильбао в Испании

Музей Гуггенхайма в Бильбао, расположенный в Стране Басков в Испании, на берегу реки Нервион, был спроектирован американским архитектором Фрэнком Гери в виде вращающейся скульптурной иконы, созданной из титана, известняка и стекла.

Запутанный дизайн Гери можно сравнить со всем, от букета цветов до лодки, и сразу же повлияла на него знаменитая ныне архитектура музея. После открытия в 1997 году музей стимулировал развитие туристической экономики Бильбао и оживил индустриальный портовый район Бильбао.

Успех был хорошо задокументирован как «Эффект Бильбао»: когда испытывающий трудности постиндустриальный город нанимает звездного архитектора, чтобы спроектировать знаменитый музей и преобразовать город в процессе.

Эрмитаж в России

Среди множества современных музеев, многие из которых белые или серые, музей Эрмитаж в сине-зеленом и золотом цветах в Санкт-Петербурге.Петербург поражает как гостей города, так и местных жителей. Основанный в 1754 году Екатериной Великой и открытый для публики с 1852 года, музей расположен на берегу реки Невы и может похвастаться 2,7 миллионами произведений искусства.

И пусть вас не обманывает чрезмерный внешний вид в стиле барокко, интерьер не менее красив. В «Малахитовой комнате» техника «русской мозаики» используется для создания замысловатых узоров, а бирюзовые колонны и золотые акценты гармонируют с изысканным экстерьером здания.

Музей исламского искусства в Катаре

Музей исламского искусства, спроектированный лауреатом Притцкеровской премии архитектором И.М. Пей, расположен на полуострове у набережной Дохи и состоит из 5-этажного главного здания с прилегающим учебным крылом, соединенным большим центральным двором.

Несмотря на открытие в 2008 году, Пей обратился к древней исламской архитектуре в своем дизайне музея, особенно мечети Ибн Тулуна в Каире. В музее есть атриум с высоким куполом внутри центральной башни и окулус, который улавливает и отражает узорчатый свет.Окно высотой 45 метров на северной стороне обеспечивает панорамный вид на залив, а геометрические узоры дополняют обширную коллекцию исламского искусства музея.

Фонд Louis Vuitton во Франции

Фонд Louis Vuitton расположен в Булонском лесу на западе Парижа. Это музей и культурный центр, созданный для поддержки современного искусства.Здание, открытое в 2014 году, обошлось в 143 миллиона долларов по проекту американского архитектора Фрэнка Гери.

Гери черпал вдохновение в облачных формах, спроектировав здание Louis Vuitton, чтобы бросить вызов гравитации и «вызвать визуальные разрывы, которые переосмысливают перспективы». Музей также отдает дань уважения другим огромным стеклянным сооружениям города, в первую очередь Большому дворцу. В целом фонд Louis Vuitton занимает двухэтажное здание и может похвастаться 11 галереями разного размера.

Музей дизайна в Холоне в Израиле

Этот музей — первый в стране, посвященный дизайну и современной культуре, — открылся в 2010 году в городе Холон, Израиль. Здание, спроектированное израильским архитектором Роном Арадом, использует шесть витков из стали COR-TEN цвета ржавчины в качестве центральной точки.

Сталь отдает дань уважения шестнадцатилетней программе возрождения города Холона, а ленты одновременно поддерживают и обтекают ряд внутренних коробчатых галерейных пространств.Элемент дизайна «стальные полосы» можно увидеть как внутри, так и снаружи конструкции, и это техника, которую Арад использовал и в других конструкциях.

Ханойский музей во Вьетнаме

Это перевернутое здание пирамиды во Вьетнаме, окруженное парком, демонстрирует артефакты из тысячелетней истории Ханоя.Музей открылся в 2010 году и был спроектирован GMP, чтобы дополнить водные бассейны парка и традиционные деревни города.

По замыслу архитектора, квадратное здание представляет собой круглый атриум, который обеспечивает доступ к трем выставочным уровням. Когда посетители выглядывают из музея, им кажется, что они плывут над ландшафтом. Форма перевернутой пирамиды также создает тень на нижних уровнях и повышает энергоэффективность здания.

Музей Сумайя в Мексике

Основанный Карлосом Слимом — одним из самых богатых людей в мире — музей Museo Soumaya в Мехико, первоначально открытый в 1994 году, может похвастаться широким спектром произведений искусства из Мексики и Европы. Он также известен своими крупнейшими слепками скульптур Родена за пределами Франции.

Мексиканский архитектор Фернандо Ромеро спроектировал площадь Карсо за 47 миллионов евро в Museo Soumaya, авангардную «серебристую асимметричную структуру, чьи формы напоминают скульптурные работы Родена».«Внешний вид 6-этажного здания состоит из 16 000 шестиугольных алюминиевых пластин, которые часто создают у наблюдателей впечатление, что оно сверкает.

Здание, добавленное к музейному комплексу в 2011 году, также имеет полупрозрачную крышу, которая позволяет освещать верхний этаж прямым солнечным светом.

Заинтересованы в более современной архитектуре в Мехико? Посмотрите нашу карту здесь.

Еврейский музей Берлина в Германии

Этот музейный комплекс, открытый в 2001 году, расположен на улице Линденштрассе в Берлине и состоит из старого здания в стиле барокко и новой пристройки, спроектированной польско-американским архитектором Даниэлем Либескиндом.

Согласно веб-сайту музея, здание Либескинда «зигзагообразно выглядит с титано-цинковым фасадом и имеет подземные оси, скошенные стены и голые бетонные« пустоты »без отопления и кондиционирования воздуха». Цель состояла в том, чтобы рассказать историю германо-еврейского народа во всей ее сложности, допуская множество интерпретаций и даже ощущение «незащищенности или дезориентации».Сам Либескинд назвал проект «Между строк».

Хотите узнать больше о Либескинде и его философии дизайна? Посмотрите подкаст Curbed Appeal, Curbed.

Музей Ордос в Китае

В дизайне музея Ордос от MAD Architects, который был завершен в 2011 году, вместо стекла и геометрии многих современных зданий преобладает гигантская волнистая капля.Он расположен в китайской пустыне Гоби в городе Ордос, новом городе, строительство которого началось в 2004 году и который был назван современным городом-призраком, мертворожденным городом и неудавшейся утопией из-за отсутствия жителей.

Музей сделан из полированной металлической плитки, которая может противостоять частым песчаным бурям и суровым зимам в этом регионе, в то время как внутри художественные галереи размещены в небольших помещениях, соединенных мостами. Множество мансардных окон обеспечивают естественный свет внутри капли, а одним интересным дополнением является естественно освещенный внутренний сад, которым пользуются сотрудники музейного офиса и исследователи.

Центр Помпиду во Франции

За последние 40 лет Центром Помпиду в Париже называли разные вещи: от архитектурного Кинг-Конга до заросшего строительного объекта с бесконечными лесами. Но самое культовое современное здание города постепенно превратилось в любимое сокровище, которое теперь хвалят за его разноцветный, вывернутый наизнанку дизайн.

Музей создан Ренцо Пиано и Ричардом Роджерсом, а также инженерами Arup и Джанфранко Франкини, которые спроектировали его как гибкое внутреннее пространство без колонн для выставок. Помпиду настолько прочно вошел в канон французской культуры, что правительство только что одобрило реконструкцию на 106 миллионов долларов. Это также одно из самых популярных туристических мест города.

Хотите узнать больше? У нас есть 8 фактов об этом памятнике современности.

Военно-исторический музей Бундесвера в Германии

Состоящий из двух отдельных частей — арсенала, построенного в 1870-х годах, и новой пристройки, спроектированной и завершенной в 2011 году американским архитектором Даниэлем Либескиндом, — Музей военной истории Бундесвера является прекрасным примером того, как культурные учреждения сочетают современное и современное. исторический.

Пятиэтажное здание Либескинда, имеющее форму клина, использует сталь и стекло, чтобы прорезать сердце старого здания. Смотровая площадка на крыше высотой 98 футов обеспечивает вид на горизонт Дрездена на западе и указывает в противоположном направлении к источнику зажигательных бомб, разрушивших город в 1945 году.

Правительство Германии закрыло музей в 1989 году, не зная, как он вписывается в программу нового единого немецкого государства. Либескинд признал, что после того, как ему было поручено разработать дизайн для повторного открытия музея,

В мои намерения не входило сохранять фасад музея, а просто добавить невидимую пристройку сзади.Я хотел создать смелый перерыв, фундаментальный сдвиг, чтобы проникнуть в исторический арсенал и создать новый опыт. Архитектура вовлекает общественность в самый глубокий вопрос о том, как организованное насилие и как переплетаются военная история и судьба города.

Город искусств и наук в Испании

Этот массивный культурный и архитектурный комплекс, разработанный испанским архитектором Сантьяго Калатрава, в Валенсии, Испания, стал важным туристическим центром с тех пор, как в 1998 году открылось первое из его зданий. В здании Hemesferic, которое выглядит как гигантский глаз, находится Кинотеатр IMAX и планетарий, а Museu de les Ciencies Principe Felipe (на фото выше) — это интерактивный музей науки, напоминающий скелет кита.

В комплексе также есть океанографический парк под открытым небом, спроектированный Феликсом Канделой, оперный театр, концертный зал и сад скульптур под открытым небом. В целом Город искусств и наук представляет собой самую большую коллекцию работ Калатравы, но, несмотря на их красоту, комплекс подвергся критике.

Окончательная стоимость выросла до более чем 1 миллиарда евро, что в четыре раза превышает первоначальную оценку, и после открытия концертного зала в 2005 году власти жаловались на протекающие крыши и необходимость ремонта.

Музей ан-де-Струм в Бельгии

Известный как MAS, крупнейший музей Антверпена предлагает виды на город и более 500 000 произведений искусства, которые прослеживают истории города, реки Шельды и порта.

Дизайн здания отражает важную взаимосвязь Антверпена с водой с использованием нескольких уровней рыхления стекла.Здание также представляет собой огромный современный склад, вдохновленный складом XIX века, типичным для этого района.

Национальный музей Макси в Италии

Национальный музей Рима Макси, спроектированный покойным знаменитым архитектором Захой Хадид, посвящен современному искусству и архитектуре.Впервые объявленный в 2000 году, проект занял более 10 лет, но ожидание того стоило; В 2010 году отель Maxxi получил премию Стирлинга в области архитектуры, присуждаемую Королевским институтом британских архитекторов.

Хадид спроектировал здание, расположенное на месте бывших казарм, как ода многим слоям истории, на которых построен Рим. The Guardian описывает музей как «композицию изогнутых продолговатых труб, которые перекрывают друг друга, пересекаются и накладываются друг на друга». Снаружи массивный бетон и гигантские консоли показывают его вес, но внутри музея — извилистое множество залитых светом галерей, изогнутых стен и неожиданных петель.

Для многих музей — одно из лучших произведений самой известной женщины-архитектора в истории.

Художественная галерея Альберты в Канаде

В этой публичной художественной галерее в центре Эдмонтона, Альберта, собрано более 6000 произведений современного искусства, но самой яркой ее особенностью является необычное здание.Архитектурное бюро Randall Stout Architects спроектировало конструкцию с массивной лентой из нержавеющей стали, которая обвивает внутреннее пространство.

Названный «Бореалис», парящие линии представляют северное сияние, частое явление в ночном небе Эдмонтона. Северный берег является определяющим фактором фасада, но он также пронизывает интерьер галереи и даже образует балдахин крыши.

Новая национальная галерея в Германии

Новая национальная галерея на юго-западе Берлина, построенная в 1968 году по проекту Мис ван дер Роэ, специализируется на искусстве начала двадцатого века.Здание было описано как «храм из стекла» и представляет собой внушительную коробку из стали и стекла, установленную в Kulturforum — коллекции культурных зданий недалеко от Потсдамской площади.

Мис спроектировал здание в классическом стиле без опорных колонн внутри, создав открытый и просторный павильон на уровне улицы. Галереи музея находятся под землей, и швейцарская фирма Herzog & de Meuron недавно выиграла тендер на расширение здания. Согласно новым планам, старый музей дополнит произведения искусства ХХ века и будет соединен с новым зданием подземным туннелем.

Архитектура — Исторический музей Чикаго

Архитектурные чертежи и записи

От небоскребов до бунгало, в музее хранится обширная коллекция архитектурных чертежей, а также связанные с архитектурой документы, фотографии, модели и фрагменты зданий, отражающие городской Чикаго. искусственная среда и творческий потенциал ведущих и менее известных архитектурных бюро Чикаго.

Архитектурные чертежи в коллекции датируются 1870-ми годами по настоящее время.Подавляющее большинство рисунков — это рабочие рисунки на льняной бумаге или кальке, но коллекция также содержит дизайнерские эскизы и визуализированные презентационные рисунки. Документы могут включать файлы вакансий, корреспонденцию, бухгалтерские книги и полевые заметки. Фотографии документируют завершенные здания, этапы строительства и исследовательские изображения для разработки проекта. По возможности, были собраны все архивы архитектурных бюро или архитекторов, а не только отдельные чертежи или проекты, а также деловые документы строителей, строительных инженерных фирм и компаний-застройщиков.

Около семидесяти архитектурных моделей в коллекции сильно различаются по размеру и первоначальному назначению; некоторые из них представляют собой законченные презентационные модели, а другие представляют собой грубые конструкции, используемые архитекторами для изучения возможностей дизайна. Коллекция также включает около 175 фрагментов снесенных или реконструированных зданий, которые помогают музею задокументировать застроенную среду города по мере того, как она продолжает развиваться.

Основные моменты коллекции

Некоторые из наиболее часто запрашиваемых архитектурных чертежей и записей в коллекции музея включают:

• Архитектурные чертежи и записи Holabird & Roche / Holabird & Root, 1885–1980 гг.
• Архитектурные чертежи Harry Weese Associates и записи, 1952–78
• C.У. и Джордж Л. Рэпп / архитектурные чертежи и записи Rapp & Rapp, c. 1911–71
• Архитектурные записи и плиты для зданий на кладбище Грейсленд, гр. 1861–1987

Основные архитектурные модели музея и фонды фрагментов зданий включают:

• Модель здания для путешествий и транспорта, спроектированная Holabird & Root для международной выставки «Век прогресса 1933–1934 годов». Башня, спроектированная Шиппорайт-Генрихом, 1968 г.
• Фрагменты здания Троешера, спроектированного Луи Салливаном, ок.1885
• Фрагмент апартаментов Francisco Terrace, спроектированных Фрэнком Ллойдом Райтом, 1895
• Розетка от входа в Дом страхования жилья, спроектированная Уильямом Ле Бароном Дженни, 1885

Исследование архитектурных чертежей и Записи

Большинство связанных с архитектурой гравюр, фотографий, документов, рисунков и опубликованных материалов в коллекции доступны общественности для исследования через Исследовательский центр музея.Доступность архитектурных чертежей и записей зависит от типа материала, большая часть которого хранится за пределами объекта и / или требует предварительного уведомления для пейджинга. Чтобы найти дополнительные холдинги, обратитесь к ARCHIE, онлайн-каталогу Исследовательского центра. Чтобы узнать больше о том, как организовать исследовательский визит, посетите страницу Исследовательского центра.

Права и запросы на воспроизведение

Изображения не существуют для всех элементов в архитектурных чертежах и записях.Запросы на новые фотографии могут иногда выполняться за дополнительную плату; тем не менее, музей оставляет за собой право ограничивать количество новых фотографий в зависимости от состояния объекта, места хранения, размера и других факторов. Информацию о получении копий или высококачественных цифровых репродукций коллекционных материалов см. На странице «Права и воспроизведение». Обратите внимание, что способность Музея воспроизводить запрошенные материалы может быть ограничена законом США об авторском праве.

Пожертвовать в коллекцию

Подавляющее большинство наших архитектурных чертежей и записей были переданы в дар музею.Если вы хотите пожертвовать исторические документы, записи или другие документы, связанные с историей Чикаго или историей Америки (во время гражданской войны), заполните и отправьте онлайн-форму пожертвования на сбор пожертвований.

Поддержите коллекцию

Музею необходимы постоянные ресурсы для поддержания своей коллекции, состоящей из более чем 23 миллионов предметов и документов. Эта работа включает в себя каталогизацию, хранение и сохранение коллекций, а также специализированную деятельность, необходимую для того, чтобы сделать этот уникальный ресурс доступным для использования на выставках, в публикациях, общественных программах, научных исследованиях и предоставлении кредитов другим учреждениям.Мы призываем вас рассмотреть вопрос о внесении финансового вклада в поддержку этой важной работы.

История архитектуры | Музей изящных искусств, Бостон

Королевский институт британских архитекторов (RIBA) объявил, что Музей изящных искусств в Бостоне является одним из 13 зданий, получивших престижную международную премию RIBA 2011 года за архитектурное превосходство.

С момента открытия своего первого места на площади Копли до сегодняшнего дня Музей изящных искусств в Бостоне (МИД) предпринял ряд проектов по реконструкции и расширению.

4 июля 1876 г. — Музей изящных искусств в Бостоне открывается на площади Копли в здании, спроектированном Стерджис и Бригам.

Май 1909 г. —Здание на площади Копли закрывается.

ноябрь 1909 г. —MFA открывает новое здание изящного искусства на Хантингтон-авеню, спроектированное бостонским архитектором Гаем Лоуэллом.

Февраль 1915 г. — Открытие крыла Эванса для картин, завершение второго раздела первоначального генерального плана Гая Лоуэлла 1907 года.

1921 и 1925 — Известный художник Джон Сингер Сарджент завершает амбициозную программу настенных росписей, включающую скульптуру и архитектурный орнамент, для Ротонды МИД (1921 г.) и Колоннады (1925 г.), ныне известных как Рут и Карл Дж.Шапиро Ротонда и колоннада. Эти фрески отреставрированы и законсервированы в 1999 году.

Сентябрь 1927 г. — Школа Музея изящных искусств (ныне Школа Музея изящных искусств Университета Тафтса) открывает новое здание, спроектированное Гаем Лоуэллом, на Фенуэй. Здание было отремонтировано и расширено в 1987 году архитектурным бюро Graham Gund Architects.

ноябрь 1928 г. — Крыло декоративного искусства, спроектированное Гаем Лоуэллом, открывается на восточной стороне МИД, в нем размещается обширная коллекция музея европейского и американского декоративного искусства.

июнь 1970 г. — Крыло Джорджа Роберта Уайта, спроектированное Хью Стаббинсом, открывается на западной стороне МИД, предоставляя новое пространство для лаборатории консервации, библиотеки, ресторанов, учебных заведений и административных офисов.

июль 1981 г. — открывается Западное крыло, спроектированное И.М. Пей, включающее в себя большую галерею для специальных выставок, аудиторию, рестораны и магазины.

Апрель 1995 г. — Директор Министерства иностранных дел Малькольм Роджерс вновь открывает вход на Хантингтон-авеню, который был закрыт с 1990 года.

Май 1999 г. —Архитектурной фирме Foster + Partners (Лондон) поручено разработать генеральный план участка для МИД.

Сентябрь 2001 г. —Музей начинает кампанию «Строительство нового МИД».

Февраль 2002 г. —Foster + Partners (Лондон) представляет генеральный план участка.

Ноябрь 2005 г. —Строительный проект открывает новые горизонты.

Сентябрь 2006 г. — Музей назвал Крыло «Искусство древнего мира» в честь Джорджа Д.и Марго Беракис.

Сентябрь 2007 г. —МИД приобретает соседнее здание Института Форсайта.

июнь 2008 г. —МИД открывает вход Фенуэй корпорации State Street Corporation, который был закрыт с начала 1980-х годов, а также новый Центр для посетителей Джин С. и Фредерик А. Шарф.

июнь 2008 г. —I.M. Западное крыло, спроектированное Пей, переименовано в семейное крыло Linde для современного искусства.

Сентябрь 2008 г. —MFA завершает кампанию Building New MFA , собрав 504 миллиона долларов, и завершает последнюю стальную балку.

Апрель 2009 г. —Музей завершает реконструкцию входа на Хантингтон-авеню на проспекте Искусств.

Сентябрь 2010 г. —МИД называет свою площадь на Хантингтон-авеню площадью Банка Америки на проспекте Искусств.

20 ноября 2010 г. —Wing for the Art of the Americas and Ruth and Carl J. Shapiro Family Courtyard открыт для публики с бесплатным Днем общины.

Сентябрь 2011 г. —Открытие крыла современного искусства Linde Family.

Строительство музея на базе JSTOR

Абстрактный

Abstract В этом эссе утверждается, что музеи представляют собой сложные объекты, стоящие на пересечении научной работы и выставок. Предлагаются три дополнительных подхода к анализу музейных зданий. Первый фокусируется на физических аспектах зданий, их визуальном словаре и способности кодировать знания в материальных формах и утверждает, что архитектура предоставила арену, где разрешались конфликты между различными вовлеченными сторонами.Второй касается уже знакомого аргумента о локализованном характере научных знаний, особенностях мест и их связи с гражданскими культурами, городской деятельностью или проблемами мегаполисов и предлагает дальнейшие направления для исследований. Третий подход рассматривает посетителя музея как активного участника и исследует влияние зданий с точки зрения их архитектурной привлекательности на эмоции через чувственный опыт. Наконец, здания обладают огромным преобразующим потенциалом и, как проявление материальной культуры науки, многое говорят нам об изменении места музея науки в культуре.При проектировании музеев архитекторы, похоже, мало обращают внимания на те особые цели, для которых они предназначены. Они часто принимают общий план церкви или огромных галерей и высоких дворцовых залов. — Альфред Рассел Уоллес, 1869 г. «Человек, познай самого себя», описательный каталог Ливерпульского музея анатомии, 29 Парадайз-стрит (всего в трех минутах ходьбы от Черч-стрит, Лорд-стрит и дома моряков). —Передняя обложка каталога, около 1871 г. Посетители подходят к музею с северо-запада.Они выходят из туннельного входа и оказываются на полпути в пространстве перед носом B52 Stratofortress. Вокруг и за пределами огромного B52 они могут рассмотреть панораму самолетов в любом масштабе, некоторые из которых подвешены к крыше, а некоторые этажом ниже, прежде чем продолжить свой тур. —Foster and Partners, Американский музей авиации в Великобритании, AD Profile, 1997

Информация о журнале

Текущие выпуски теперь размещены на веб-сайте Chicago Journals.Прочтите последний выпуск. С момента своего создания в 1912 году Isis публикует научные статьи, исследовательские заметки и комментарии по истории науки, медицины и технологий, а также их культурному влиянию. Также включены обзорные эссе и обзоры книг о новых публикациях в этой области. Официальное издание Общества истории науки, это старейший (и наиболее широко распространяемый) англоязычный журнал в этой области. С открытием нового редактора и редакционного бюро в Нидерландах, Press хотела бы поблагодарить следующих сторонников: Ammodo Foundation; Центр Декарта, Утрехтский университет; Гуманитарный факультет Утрехтского университета; Институт истории Нидерландов Гюйгенса; Museum Boerhaave, Голландский национальный музей истории науки и медицины.Подписка на Isis осуществляется одновременно с членством в Обществе истории науки. Все индивидуальные подписчики и студенты автоматически регистрируются в качестве участников HSS со всеми сопутствующими льготами.

Информация об издателе

С момента своего основания в 1890 году в качестве одного из трех основных подразделений Чикагского университета, University of Chicago Press взяла на себя обязательство распространять стипендии высочайшего стандарта и публиковать серьезные работы, способствующие образованию и укреплению общественного понимания. , и обогатить культурную жизнь.Сегодня Отдел журналов издает более 70 журналов и сериалов в твердом переплете по широкому кругу академических дисциплин, включая социальные науки, гуманитарные науки, образование, биологические и медицинские науки, а также физические науки.

Права и использование

Этот предмет является частью коллекции JSTOR.
Условия использования см. В наших Положениях и условиях
© 2005 Общество истории науки.Все права защищены.
Запросить разрешения

Историко-промышленный музей

Видение
Здание Оружейной палаты военно-морского резерва в Сиэтле в 1942 году, ранее не использовавшееся и находящееся в упадке, находилось в центре основных планов реконструкции района Саут-Лейк-Юнион, а теперь превратилось в ключевой общественный объект, в котором разместился Историко-промышленный музей. Реконструкция, сертифицированная LEED Platinum, вносит незначительные, но радикальные изменения в первоначальное здание, чтобы обеспечить долгую жизнь в будущем.В настоящее время музей ежедневно принимает сотни посетителей и представляет собой группу исторических ресурсов, связанных с набережной, в недавно созданном парке Саут-Лейк-Юнион.

Сайт и программа

Саут-Лейк-Юнион, исторически являвшийся торговым и промышленным районом, связанным с морской индустрией Сиэтла, за последнее десятилетие претерпел серьезные изменения. Его часто рассматривают как образцовое сообщество для устойчивого будущего города с помощью гражданских проектов, таких как Mercer Corridor Streetscape Design и многоблочная штаб-квартира Amazon.Историко-промышленный музей присоединяется к этим и другим прогрессивным проектам многоцелевого назначения, которые меняют ощущение места в районе, приветствуя приток тысяч новых жителей и творческих, основанных на знаниях предприятий.

Экспонаты посвящены богатой истории инноваций в индустрии Сиэтла, прослеживая культурный путь города от дикой природы до мирового признания в морской, аэрокосмической, компьютерной, музыкальной и многих других областях. Прилегающие объекты объекта, такие как Центр деревянных лодок, коллекция исторических кораблей и историческая тропа набережной, используются в качестве элементов обзора, взаимодействуя с экспонатами внутри и общим опытом музея.Как заметил архитектурный критик New York Times Эдвард Ротштейн: «Трудно представить себе те же самые объекты, выставленные в другом месте, с таким же эффектом».

Проект
Внутренняя планировка существующего здания представляет собой «буровой зал» высотой 40 футов с балконом по периметру второго этажа. Ремонт мастерски включает новую отделку, впечатляющую архитектурную лестницу и стеклянный лифт, щедрый дневной свет и уютную атмосферу для масштабных выставок и специальных мероприятий.Команда дизайнеров интерьеров LMN основывалась на существующей палитре деревянных и бетонных материалов с отделкой, подходящей для музея и, в частности, поддерживающей соответствующую акустическую среду. Экспозиционные площади проходят через первый и второй этажи, а кафе на первом этаже выходит на недавно построенную открытую террасу, которая соединяется с парком. Сохраняя эстетику здания, добавленная западная терраса соответствует оригинальной материальности 1942 года, включая пару воспроизведенных светильников в стиле ар-деко с лепными орлами по бокам от входа.Успешная реконструкция этого памятника была частично профинансирована за счет федеральных налоговых льгот на сохранение исторического наследия.

LMN Tech Studio
Модернизация военной структуры времен Второй мировой войны для размещения чувствительных исторических артефактов потребовала тщательного изучения интенсивности дневного света в выставочных пространствах, чтобы обеспечить соответствующее затенение и защиту от солнца без ущерба для 360-градусного обзора, который является визитной карточкой этого места. LMN Tech Studio провела это исследование с использованием камеры High-Dynamic Range Imaging (HDRI) для сбора данных об окружающем освещении в существующем здании.Эти данные вводились в программное обеспечение для моделирования дневного света и использовались для создания динамической карты интенсивности дневного света в течение года на верхних этажах и в большом пространстве атриума. Дизайнер выставки использовал эту информацию, чтобы спланировать поток и размещение экспонатов, стратегически затеняя определенные проемы, сохраняя при этом вид на контекст Lake Union как неотъемлемую часть повествования. Около 94% внутренних пространств имеют доступ к видам, а 77% имеют дневное освещение до уровня, позволяющего выключить свет.

Архитектура | Полевой музей

В 1905 году Полевой музей остро нуждался в постоянном жилище.Его первоначальное здание, Дворец изящных искусств из Всемирной Колумбийской выставки, быстро разрушалось.

Содержащийся в «Плане Бернхема 1909 года для Чикаго» планы нового здания вызывали споры как из-за предполагаемого местоположения, так и из-за стиля архитектуры. Бернхэм изначально планировал разместить музей на Конгресс-стрит в центре Грант-парка. Возникли возражения против наличия каких-либо зданий в парке, и судебная тяжба, которая дошла до Верховного суда Иллинойса, перенесла предполагаемое местоположение музея.Первоначально они решили восстановить музей в Джексон-парке, и сталь и мрамор были доставлены на место в ожидании строительства. План был снова изменен, когда Комиссия Южного парка повторно приобрела землю к югу от Грант-парка, и в конечном итоге музей был построен на своем нынешнем месте к югу от Рузвельт-роуд.

Строительство нового здания началось 26 июля 1915 года. В 1918 году планы музея были изменены, чтобы музей стал госпиталем во время Первой мировой войны.Хотя Попечительский совет неохотно уступил соглашению, правительство аннулировало контракт прежде, чем выздоравливающие солдаты были замечены на поле. Более подробную информацию о кратких отношениях музея с военными можно найти в Библиотеке биоразнообразия.

Рабочие перемещают несколько экспонатов из старого здания Филдского Колумбийского музея в нынешнее его место.

Строительство

заняло почти шесть лет и обошлось примерно в 7 000 000 долларов.Один только фундамент занял один год и в некоторых местах простирается на 95 футов. Когда это было впервые построено, здание было построено из 350 000 кубических футов белого мрамора Джорджии и занимало 20 акров площади. 2 мая 1921 года Полевой музей был открыт для публики. С тех пор в план этажа музея было внесено множество дополнений, в первую очередь строительство в 2005 году Ресурсного центра коллекции, в результате которого на двух подземных уровнях было добавлено 186 000 квадратных футов. Экспозиционная площадь музея составляет более 480 000 квадратных футов на первом, главном и верхнем уровнях.Стэнли Филд Холл занимает половину акра площади, длиной 300 футов и шириной 70 футов. Пол зала выложен окаменелым известняком возрастом 300 миллионов лет.

Библиография по архитектуре Полевого музея

Строительная площадка Полевого музея Вид на южный вход с кранами, поднимающими мраморную черепицу на место, датированный 12 июля 1918 года.

Якорь: # neoclassical-inspiration-the-erechtheum-and-other-grecian-and-roman-Temples

Неоклассическое вдохновение: Эрехтейм и другие греческие и римские храмы

Посмотрите другие изображения греческих элементов архитектуры Полевого музея.

• Ботаника, Низкое рельефное панно Генри Геринга, женская фигура с крыльями, держащая растения, фрукты и цветы.
• Геология, панель низкого рельефа. Автор Генри Геринг. Крылатая женская фигура держит глобус с континентами Северной и Южной Америки и факел, символизирующий огонь.
• Зоология, Низкое рельефное панно Генри Геринга, крылатая женская фигура, держащая череп рогатого животного.

Якорь: # the-muses

Музы

Расположенные на каждом углу Стэнли Филд Холл, четыре музы изображают цели, для которых был основан Филдский музей.

.

No related posts.