Ансамбль встреча краснодарская филармония: Ансамбль «Встреча» — Краснодарская филармония имени Г.Ф. Пономаренко

Содержание

Новости В Краснодарской филармонии им. Г. Ф. Пономаренко 15 февраля состоится сольный концерт ансамбля «Встреча»

В Краснодарской филармонии им. Г. Ф. Пономаренко 15 февраля состоится сольный концерт ансамбля «Встреча»

Этот коллектив самый молодой в филармонии. В его составе – артисты-студенты консерватории Краснодарского государственного института культуры. Пять молодых, энергичных, талантливых людей, которые уже добились признания и успеха на профессиональной сцене. Ансамбль «Встреча» — лауреат первой степени Международного фестиваля-конкурса народной песни им. Г.М. Концевича, дипломант первой степени Открытого всероссийского музыкального конкурса имени народного артиста СССР, композитора Г.Ф. Пономаренко. Кроме того у ребят есть своя публика, которая с нетерпением ждет их выступления. Сейчас в составе: Заслуженный артист Кубани Евгений Христолюбов, Артём Браиловский, Илья Гарбузов, Виктор Андреев, Сергей Котелкин. Художественный руководитель ансамбля «Встреча», лауреат Всероссийского вокального фестиваля-конкурса имени Ольги Ковалёвой Светлана Мелещенко.

Она сама окончила Российскую Академию музыки имени Гнесиных, обучалась у маститого педагога Л.В. Шаминой, сейчас преподает в Краснодарском государственном институте культуры, является главным хормейстером ансамбля «Ивушка» и молодых творческих коллективов.

Комментирует Светлана Мелещенко:

— Мы все с нетерпением ждем сольного концерта ребят. Это всегда волнительно и вместе с тем радостно. «Встреча» — молодой коллектив, артисты оканчивают обучение в консерватории Краснодарского государственного института культуры. В репертуаре — народные песни, зарубежная, советская и российская эстрада. В сольный концерт мы решили включить ретро-шлягеры в современной обработке – песни, проверенные временем, которые близки и понятны всем поколениям. Это и «Там, где клен шумит», «Фантазер», «Потолок ледяной…» Э. Хиля, «Девчонка-девчоночка», «У самовара» и многие другие. На сцене они искренние, эмоциональные, темпераментные, очень чутко чувствуют зал. Красивые, фактурные, со звучными богатыми голосами.

Зрители их с восторгом принимают. Выступать с ребятами также будут солисты Государственного концертного ансамбля «Ивушка», ансамбль «Гильце», дуэт заслуженных артисток Кубани Алины Даренской и Анастасии Колчевской. «Гильце» — профессиональный коллектив, опытные певицы, которые выступали на Кремлевской сцене. Они многое подсказывают ребятам. Очень хочу пожелать ребятам удачи на первом сольном концерте и дальнейшего творческого роста. Поддержать молодых артистов придет и творческая семья филармонии, родственники, однокурсники. Однозначно, для «Встречи» — это большое событие, надеюсь, хороший старт на долгую, плодотворную, творческую жизнь.

Афиша «Новая встреча» — Краснодарская филармония имени Г.Ф. Пономаренко

Дата:30.11.2019

Начало:16:00

Солисты Государственного концертного ансамбля «Ивушка» исполнят эстраду.

Цена билета: 200-500 руб

Купить билет: kassir.ru

Купить билет: kassy. ru

Телефон кассы: 267-26-26 и 267-36-87

Забронировать билет: 275-19-32

Программа концерта*:

1

«Когда весна придет, не знаю» муз. Б. Мокроусов, сл. А. Фатьянов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

2

«Королева»  муз. Г.Пономаренко, сл. С.Есенин

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

3

«Нарьян-Мар»  муз. Г.Пономаренко, сл. И. Кашежевой

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

4

«Ты меня еще не знаешь» муз. Г.Ф. Пономаренко сл. В. Дюнин

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

5

«Стоят девчонки» муз. А. Колкер, сл. К. Рыжов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

6

«Хорошие девчата»муз. А.Пахмутова, сл. М.Матусовский

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

7

«Танго» из балета «Танго»

Исп. Государственный балет Кубани

8

«Восточная песня»муз. Д. Тухманов, сл. О. Гаджикасимов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

9

«Идет солдат по городу» муз. В. Шаинский, сл. М. Танич

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

10

«Смуглянка»  муз. А.Новиков, сл. Я. Шведов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

11

«Лети, мой конь»  муз. И.Крутой, сл. Е.Муравьев

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

12

«Пой, гитара» муз. М. Фрадкин,  сл. Р. Рождественский

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

13

«У самовара»муз. и сл. Ф.Квятковская

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

14

«Кадриль» муз.

В. Темнов, сл. Е.Темников

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

15

«Цыганский танец» из балета «Эсмеральда»

Исп. Государственный балет Кубани

16

«Я искала тебя» муз. Г. Квенетадзе, сл. И. Каминская

17

«Лейла» муз. И. Матвиенко, сл. Ю. Бужилова

18

«Если любишь ты» муз. Ю.Антонов, сл. Л.Дербенев

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

19

«Сувенир» муз. Stylianós Vlavianós, сл. А.Григорьев

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

20

«Барабанщик»муз. Р.Паулс, сл. А.Вознесенский

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

21

«От сердца к сердцу» муз. О. Шаумаров, сл. Д. Разумный

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

22

«Зима» муз. Э. Ханок, сл. С. Островский

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

23

«Фантазер» муз. А. Морозов, сл. С.Романов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

24

«Птица счастья»

  муз. А. Пахмутова, сл. Н.Добронравов

Исполняют солисты ансамбля «Ивушка»

Уважаемые зрители!

Если вы являетесь сопровождающим зрителя с ограниченными физическими возможностями, и вам необходима консультация в передвижении по филармонии, просим обращаться по телефону главного администратора: (861) 262-23-81

Краснодарская филармония имени Г.

Ф. Пономаренко

Давайте дружить!

Афиша филармонии

28 Апреля
Вторник
«Музыкальная династия»

Государственный концертный русский народный оркестр «Виртуозы Кубани». Солисты: Заслуженная артистка России Ольга Путина (домра), Заслуженный артист Кубани Юрий Путин (балалайка-контрабас), лауреат международных конкурсов Роман Путин (ударные инструменты) Видео будет доступно на всех страницах филармонии в социальных сетях.

29 Апреля
Среда
Интерактивный online-концерт для детей и взрослых. Артем Пенжоян

Приглашаем к экрану маленьких знатоков. Наш виртуозный волшебник, магистр клавишных Артем Пенжоян в своей мастерской искусств перепутал все песни. И помочь ему навести порядок сможет только детвора. Волшебник Артем придумал невероятные обработки к самым популярным песням из детских мультфильмов и кинофильмов. Интересно, сможем ли снять чары доброго волшебника, узнать песни детства и навести порядок в мастерской искусств? Прямая трансляция концерта пройдет в Instagram филармонии.

30 Апреля
Четверг
«Jazz-музыка для всех»

Online-концерт к международному дню джаза. Ирина Бабичева (вокал), Виталий Фоломеев (клавишные), Александр Чепелев (контрабас, бас-гитара). Прямая трансляция концерта пройдет в Instagram филармонии.

Online-концерт Александра Павлова

Солист Государственного эстрадно-симфонического оркестра, лауреат международных фестивалей и всероссийских конкурсов. Прозвучит эстрадная программа: оригинальные произведения для аккордеона и обработки известных ретро мелодий (вальс, танго).

3 Мая
Воскресенье
Online-концерт Сергея Сало

Артист Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница».

«Свет далекой звезды»

Наталья Нифонтова (вокал) и Александра Лебедева (фортепиано). Online-концерт к 180-летию

Петра Чайковского. В программе романсы Петра Чайковского.

«Играй фронтовая гармонь!»

Online-концерт к 75-летию Победы. Гармонисты Егор Калинин и Игорь Юдин. Прямая трансляция концерта пройдет в Instagram филармонии.

Ансамбль «Гильце»

75-летию Великой Победы посвящаем…Песня «Если б не было войны». Музыка Марка Минкова, слова Игоря Шаферана

#мывсеравноскажемспасибо

«Как создавались песни Победы»

Максим и Анна Лазуренко. Артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани». Творческая семья исполнит популярные песни военных лет, песни из кинематографа. Вы услышите истории создания фронтовых песен.

10 Мая
Воскресенье
«Победная весна»

Артистка Государственного эстрадно-симфонического оркестра Наталья Пенжоян и артист ансамбля «Адажио» Артем Пенжоян. Концерт ко Дню Победы

Один день с артистом. Любовь Саманджия

Артистка балета Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». Прямая трансляция, присоединяйтесь в Instagram Краснодарской филармонии.

«Песни принцесс»

Солистка Государственного эстрадно-симфонического оркестра, лауреат международных конкурсов Мария Набокова. Программа для детей и взрослых. Прозвучат песни и саундтреки из отечественных и зарубежных мультфильмов.

Сергей и Елизавета Толмачевы

Солисты Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». Online-марафон «Звучит Пономаренко».

Online-концерт Инессы Ципцыной

Артистка Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». В программе песни композитора Григория Пономаренко, русские народные и эстрадные песни

«Музыка для души»

Online-концерт Натальи Камай (фортепиано). В программе музыка композитора Арно Бабаджаняна, песни из репертуара Муслима Магомаева, Игоря Крутого, Elton John, Stevie Wonder.

«Старинных гуслей перезвон»

Online-концерт для детей и взрослых. Артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани» Ирина Целещева (гусли звончатые) и Игорь Цыганков (балалайка). Зрители познакомятся с такими древними, самобытными инструментами как гусли звончатые и домра. Узнают русские былины под аккомпанемент гуслей.

«Музыка моей Родины»

Артистка Хора Краснодарской филармонии Ия Халваши. В программе эстрадные песни, грузинские песни в джазовой обработке.

«Мы вместе»

Ирина Бабичева (вокал), Сергей Коренев (гитара), Николай Яковлев (контрабас)

Online-концерт Эдуарда Казаряна и Артема Пенжояна

Заслуженный артист Кубани, солист Государственного эстрадно-симфонического оркестра и артист инструментального ансамбля «Адажио». В программе песни Григория Пономаренко, песни военных лет, песни советской и зарубежной эстрады.

Один день с артистом. Виталий Ткач

Заслуженный артист Кубани, артист балета Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». Вы увидите один день из жизни танцора, сделаете вместе с ним комплекс упражнений для шейных позвонков и других областей, зарядку на разные группы мышц.

17 Мая
Воскресенье
Online-концерт Евгения Панчехина и Натальи Пенжоян

Заслуженный артист Кубани, артист хора Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница» и солистка Государственного эстрадно-симфонического оркестра

18 Мая
Понедельник
Марина Цуркан

Артистка балета Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». Партерная гимнастика-online

Творческая online-встреча «Песни моря»

Народный артист России, профессор, художественный руководитель Краснодарского государственного камерного хора Вячеслав Михайлович Яковлев и Заслуженная артистка Кубани Любовь Константиновна Яковлева.

«Старинные романсы и песни русских композиторов»

Заслуженная артистка Кубани, солистка Государственного эстрадно-симфонического оркестра Ирина Игнатенко. В программе любимые романсы, песни русских композиторов, песни из кинофильмов, лирика Г. Пономаренко.

Артем Жак

Артист Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница». Online-универсальная разминка всего тела.

Online-концерт Джульетты Тавризян

Артистка Хора Краснодарской филармонии. В программе песни отечественной и зарубежной эстрады. Армянские народные и эстрадные песни. Специальный гость вечера: Александр Техтелев, солист шоу-театра «Премьера».

«В стиле ретро»

Олег и Галина Соколовы — артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани».

Олег и Галина Соколовы

Артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани» «Ваталинка»

«Вечная любовь»

Артистка Краснодарской филармонии Наталья Камай (фортепиано). В программе популярные мелодии о любви из кинофильмов и классики эстрады.

24 Мая
Воскресенье
Олег и Галина Соколовы

Артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани». «Ива»

Олег и Галина Соколовы

Артисты Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани» — «Русская полька».

«Все начинается с любви»

Солистка Государственного концертного русского народного оркестра «Виртуозы Кубани», лауреат международных конкурсов Елена Деткова.

Online-встреча «Пока все дома»

Артисты хора Государственного концертного ансамбля танца и песни «Кубанская казачья вольница» Алексей и Ольга Волоха.

 

Краснодарская филармония им. Пономаренко г. Краснодар, ул. Красная, 55 — спектакли и концерты, подробное описание, точный адрес, отзывы зрителей, Краснодарская филармония им. Пономаренко | Театр

Краснодарская краевая государственная филармония имени Григория Федоровича Пономаренко является государственным концертным учреждением Краснодарского края.

Краснодарская филармония основана 10 мая 1939 года, а в 1997 году ей было присвоено имя совесткого композитора Григория Пономаренко.

В здании филармонии 4 зала: один концертный зал, рассчитанный на 590 мест и 3 «почётных» зала для специальных мероприятий. Залы вмещают в среднем 50-60 человек и сдаются под семинары, презентации, встречи с интересными людьми, выставки, фуршеты и корпоративные праздники. 

Каждый новый музыкадьный сезон можно приобрести абонементы. Выбор довольно широкий, на любой музыкальный вкус, также есть детские абонементы.

Современное здание филармонии расположено в центре Краснодара, на пересечении улиц Красной и Гоголя. Памятник Г.Ф. Пономаренко установлен возле центрального входа в филармонию в 2002 году. Здание филармонии построено в 1909 году и является памятником архитектуры. В первоначальном проекте это был зимний театр, затем драмматический и только в 1939 году появилась филармония. 

Сегодня в состав филармонии входит 6 творческих коллективов: государственный ансамбль танца и песни «Кубанская казачья вольница», государственный концертный ансамбль «Ивушка», государственный концертный русский народный оркестр «Виртуозы Кубани», Краснодарский государственный камерный хор и государственный балет Кубани под руководством М.О. Хачикяна.

С мая по октябрь, каждую субботу в 19:00 на площадке возле здания Краснодарской филармонии творческие коллективы филармонии дарят свои выступления всем гостям и жителям краевой столицы.

Краснодарская филармония является своеобразным хранилищем музыкального творчества и ставит перед собой задачу поделиться со зрителем лучшими музыкальными произведениями. Пэтому каждому новому сезону предшествует тщательная подготовка репертуара.

Вероника Журавлева-Пономаренко:«Вся уникальность кубанской культуры

Краснодар, 2 июня – Юг Times, Регина Файзулина. 6+ Краснодарская филармония занимает 5-е место в России по количеству концертов и числу зрителей.

В этом году признанному гению, советскому композитору и баянисту могло исполниться 100 лет. О наследии человека, внесшего огромный вклад в музыкальное творчество страны, рассказала его супруга и соратница.

ВЕРОНИКА ЖУРАВЛЕВА-ПОНОМАРЕНКО, народная артистка России, художественный руководитель и генеральный директор Краснодарской филармонии им. Г. Ф. Пономаренко.

— Вероника Ивановна, расскажите, как вы познакомились с мужем. 

— Я повстречалась с Григорием Федоровичем, когда мне было 19 лет. Он приехал на Кубань в 1973 году по приглашению первого секретаря Краснодарского крайкома КПСС Г. С. Золотухина и на тот момент уже был популярнейшим композитором, известным на всю страну, заслуженным артистом РСФСР, награжденным медалями «За оборону Москвы» и «За победу над Германией в Великой Отечественной войне 1941- 1945 гг.». Его песни пели все знаменитые артисты того времени: Людмила Зыкина, Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Клавдия Шульженко, Надежда Бабкина, Ольга Воронец и многие другие. Мелодии, написанные им, исполняли во всем мире, они были переведены на 22 иностранных языка! Я на тот момент пела в Кубанском казачьем хоре, захожу в зал последняя, а это был первый рабочий день Григория Федоровича. Он меня взглядом проводил, спросил, как зовут, вот так и познакомились! 

И прожили мы с ним вместе душа в душу 24 года… Он, как человек, прошедший всю войну в составе ансамбля погранвойск НКВД УССР, рассказывал мне обо всех тяготах, которые пришлось испытать в жизни. Военных песен написал много, и они у него получались особенно проникновенными, потому что был человеком, видевшим войну своими глазами… Завоевал Григорий Федорович меня своим добрым сердцем, невероятным талантом, а какой он был рассказчик! С ним всегда было интересно. Он был для меня и мужем, и другом, и учителем! 

ПЛОДОТВОРНАЯ РАБОТА 

— Григорий Пономаренко — автор песен, ставших народными. Кто привил ему любовь к музыке? 

— Он появился на свет 2 февраля 1921 года в простой семье крестьян из села Моровск Черниговской области Украины. Его родители были далеки от музыки, и только случай помог, а может, сама судьба сделала из этого мальчика настоящего музыканта. С раннего возраста, с 5 лет, будущий композитор знаком с баяном. За его обучение взялся родной дядя Максим Терентьевич Пономаренко, который был собирателем народных инструментов и занимался изготовлением баянов. Он самостоятельно одолел нотную грамоту и уже через год играл на всех поселковых праздниках. Через несколько лет, после переезда всей семьи в Запорожье, перешел в обучение уже к профессиональному баянисту и в 12 лет дебютировал в роли композитора, создавая музыкальное оформление для драмкружка. Еще учась в школе, Пономаренко был принят на работу баянистом в Дом пионеров, а позже — в Дом культуры ДнепроГЭСа. Григорий Федорович, безусловно, самородок! Он с раннего детства начал заниматься тем делом, к которому у него был невероятный талант.

 — Именно на Кубани композитор пришел к казачьей тематике. Почему это было важно? 

— Являясь «перекрестком культур», наш край представляет многообразие и богатство культурно-исторического наследия. Под общим кубанским небом за многие столетия танцы, музыка, костюмы разных национальностей влияли друг на друга, происходило смешение стилей и традиций. Создавалось единое неповторимое полотно кубанской самобытности. И Григорий Федорович почувствовал эту уникальность, смог отразить ее в своих сочинениях. Период его творчества после переезда на Кубань был невероятно плодотворным. 

— Расскажите подробнее. 

— Когда он переехал на Кубань, в первую же неделю написал 10 новых мелодий. Даже представить сложно, а он это сделал без труда, потому что обрел вдохновение, увидел потрясающие пейзажи, познакомился с новыми талантливыми людьми и буквально слышал музыку повсюду! Ему не нужна была специальная атмосфера, чтобы творить, у него с собой всегда были блокнот и ручка. Он мог просто остановиться и начать что-то быстро записывать. Так и рождаются гениальные произведения. А вообще Григорий Федорович обладал уникальным даром — чувствовать интонацию слов и музыки, понимать, какие стихи должны быть положены на мелодию и превратиться в песню. Он никогда не писал песен на заказ, только если действительно находил «своего» автора, вот тогда музыка появлялась сама собой. 

ОВАЦИИ ПУБЛИКИ 

— Какими принципами руководствовался Григорий Пономаренко в жизни и творчестве? 

— Григорий Федорович был невероятно добрым, отзывчивым человеком и очень любил людей! Он всегда говорил: «Как же я могу их подвести? Они же ждут мою музыку!» Поэтому при любых погодных условиях, даже при отсутствии сцены, всегда выступал. Там, где был Пономаренко, рождалась музыка! Мы объездили с ним всю страну, и если бы вы видели, как нас принимали каждый раз, как аплодировали, у вас не осталось бы вопросов, почему он никогда не отказывался от концертов. Как можно отказать людям с такими горящими глазами? 

— В чем секрет популярности композиций Григория Федоровича? 

— Для меня его творчество — вне времени, вне поколений! В каждом произведении есть частичка русской души, невероятная красота и мелодизм, узнаваемый с первых нот. Невозможно выбрать одну, они все для меня родные и любимые, это все равно что попросить из семьи выбрать самого любимого человека. Григорий Федорович был потрясающе одаренным песенником! У него множество прекрасных произведений на стихотворения Сергея Есенина и Александра Блока. А как можно выбрать между «Оренбургским пуховым платком» или «Тополями»? Особое место в моем сердце занимают композиции на военную тематику. Хочу сказать, что концерты в честь Дня Великой Победы для меня всегда самые значимые и волнительные. Когда стоишь на сцене и поешь потрясающую песню «Верните память», видишь, как весь зал начинает вставать, на глазах наворачиваются слезы, невозможно передать словами эти эмоции… В этом и есть невероятный талант Григория Пономаренко — он создал композиции на века, которые попадают в самое сердце! 

СОВРЕМЕННОЕ ИСПОЛНЕНИЕ 

— Вы семьей дружили со многими известными в СССР людьми. Кто был частым гостем вашего дома? 

— Судьба свела нас с легендарной женщиной Людмилой Зыкиной. Сама она говорила, что выросла на песнях Григория Федоровича. Именно для нее были написаны такие прославленные композиции как «Оренбургский пуховый платок», «А где мне взять такую песню?», «Ивушка», «Подари мне платок», «Снег, снежок». Многие считают эти песни народными, настолько они вписаны в нашу культуру и знакомы каждому с детства. Тембр голоса Людмилы Зыкиной ассоциируется с самой русской народной песней. Это голос самой России. В нем невероятная глубина, мелодичность, мощь и жизненная сила! 

После переезда Григория Федоровича в Краснодар Людмила Георгиевна часто приезжала сюда с концертами и просто в гости. Ее покорила красота кубанской природы, здесь она чувствовала себя спокойно в кругу дорогих друзей и любила по вечерам гулять по улице Красной, где, конечно же, не могла спокойно пройти и одного квартала. Всенародная любовь к Зыкиной была действительно безгранична. Более 30 лет длилась наша дружба, даже после трагической гибели композитора в 1996 году певица продолжала приезжать на Кубань и гостила у меня, стараясь приехать к цветению яблони. 

Она внесла большой вклад в создание Государственного концертного ансамбля «Ивушка», который и сегодня успешно продолжает свой творческий путь в составе филармонии, исполняя песни Григория Федоровича. Вместе с Пономаренко они положили начало фестивалям русской народной песни на Кубани. Зыкина стала одним из инициаторов присвоения Краснодарской филармонии имени Григория Пономаренко. «Пономаренко был для меня радостью, счастьем, дыханием, вдохновением. Он один из немногих композиторов, кто пишет сердцем», — вот так она говорила. Для нашего края огромная гордость, что человек такого невероятного таланта был с нами и навсегда останется в нашей памяти! 

МУЗЫКА СЕГОДНЯ 

— Как филармония пережила пандемию? 

— Краснодарская филармония им. Г. Ф. Пономаренко — одна из крупнейших творческих организаций на Юге России. У нас великолепный штат талантливейших артистов, которые принимают участие в общероссийских и международных мероприятиях: в их числе открытие Зимней олимпиады в Сочи, культурная программа «Формулы-1», саммит Россия-АСЕАН, встреча глав государств России и Северной Кореи во Владивостоке и многие другие. 

На сегодняшний день в нашей филармонии работает более 600 человек, из них 438 — творческого состава. В нашем учреждении 7 крупных коллективов и 4 ансамбля; 5 человек имеют звания народных артистов России, 5 — заслуженных артистов России, 28 — заслуженные артисты Кубани и более 30 — лауреаты международных и всероссийских конкурсов. Мы всегда с радостью принимаем в наш творческий дом молодые таланты, и я сама лично приглашаю ярких артистов, которых встречаю на различных конкурсах! Краснодарская филармония им. Г. Ф. Пономаренко занимает 5-е место в России по количеству концертов и числу зрителей. И только две филармонии в нашей стране, Краснодарская и Татарская, проводят ежегодные сольные выступления на главной сцене нашей страны — в Государственном Кремлевском Дворце. Это для нас большая честь и ответственность — показать на должном уровне все творческие успехи Краснодарского края. Подготовка к этому событию идет на протяжении всего года. 

Время самоизоляции, конечно, было для нас непростым, пришлось быстро переориентироваться и полностью уходить в онлайн-трансляции. Мы все смогли собраться, прийти к новому виду работы в краткие сроки и получили очень хороший результат. Мы обрели новую аудиторию в социальных сетях, у нас появились поклонники из других городов, которые сейчас специально приезжают на наши концерты в зале. Этот сложный период у нас получилось преобразовать в положительный опыт. В 2020 году провели 151 онлайн-трансляцию, их посмотрели 426 тысяч человек. В 2021 году мы провели 33 онлайн-трансляции, зрителями стали порядка 83 тысяч граждан. 

— Как вы относитесь к популярным сегодня композициям в музыке? 

— Знаете, я думаю, что у каждого поколения свои кумиры и лидеры. Это нормально, что появляются новые исполнительские жанры и они вызывают интерес. Однако только время расставит все по местам, и станет понятно, какие композиции останутся в веках и их будет петь народ, а какие растворятся. В любом случае, считаю, не нужно зацикливаться на одном определенном жанре, надо быть развитым и разносторонним человеком. В каждом жанре можно найти профессиональных исполнителей и достойные композиции, все зависит от вкуса человека. 

СУЩЕСТВЕННЫЙ ВКЛАД 

— Ваше расписание составлено надолго вперед. Как все успеваете?

— Я считаю, что каждый день должен быть прожит в любви и доброте, нельзя копить злобу и обиды в сердце, нельзя мстить и обозляться, нужно дарить счастье — в этом и есть секрет энергии и хорошего настроения. А мой распорядок дня всегда один и тот же — много работы! Филармония — моя вторая семья, и каждый день я нахожусь здесь. Быть художественным руководителем такого большого учреждения культуры, как Краснодарская филармония, — значит заниматься решением вопросов не только о репертуаре и концертах, очень много административных дел, нужно вникать в процессы и разбираться во всем до мелочей, чтобы наша филармония процветала и продолжала радовать зрителей новыми концертами и постановками. Нам очень повезло, у нас потрясающий коллектив — огромное количество молодых талантливых артистов и профессиональных руководителей, общение с ними помогает заряжаться энергией, и работа всегда в радость! 

ГРАЖДАНСКАЯ ПОЗИЦИЯ 

— Вы также являетесь заместителем председателя Общественной палаты Краснодарского края. Расскажите об опыте этой работы. 

— В рамках этой деятельности мы с коллегами решаем большое количество вопросов, касающихся качественного улучшения жизни в нашем крае. Одно из последних заседаний было посвящено вопросам обеспечения доступной среды для людей с ограниченными возможностями. И мы видим, как преобразился наш город. Подавляющее большинство объектов социального значения оборудовано для маломобильных групп населения. Именно продуктивное сотрудничество палаты и краевых органов власти привело к таким положительным результатам. 

На опыте Краснодарской филармонии могу сказать, что уже почти 10 лет как мы переоборудовали вход в учреждение, оснастив его специальным пандусом. Концерты для лиц с ограниченными возможностями передвижения мы проводим в фойе филармонии. Также у нас в штате есть специальные сотрудники, которые при необходимости индивидуально могут оказать помощь зрителям. Для детей-инвалидов мы предоставляем бесплатные билеты. Это очень важно — дать людям возможность не чувствовать себя обделенными, особенно при общении с творчеством и культурными ценностями.

За всеми важными новостями следите в Telegram и Twitter

Краснодар | Коллективы Краснодарской филармонии с успехом выступают в Москве

1 и 2 декабря Краснодарская филармония им. Г.Ф. Пономаренко дает концерты в Государственном Кремлевском Дворце. На концертах присутствуют вице-губернатор Кубани Анна Минькова и министр культуры края Виктория Лапина.

Выступления кубанских артистов в шеститысячном зале столицы дали старт праздничным мероприятиям, посвященным 80-летию образования Краснодарского края, которое будет отмечаться в следующем году.

Концерты филармонии в Кремле проходят уже в седьмой раз. В нынешнем творческом отчете участвуют  240 артистов. Обширная программа первого концерта включала 11 вокально-хореографических номеров, зрелищность шоу придавали две тысячи ярких костюмов в традиционном народном стиле.

Помимо снискавших успех постановок художественный руководитель ансамбля «Кубанская казачья вольница» народный артист России Николай Кубарь подготовил для концерта на главной сцене страны новые номера. Со сцены Кремля звучали песни нашего великого земляка прославленного композитора Григория Пономаренко, 95-летие со дня рождения которого широко отмечалось в этом году.

  Сегодня, 2 декабря, в Кремле выступят победители проекта «Битва хоров» телеканала «Россия-1» — Хор Краснодарского края и звезды российской эстрады —  давние близкие друзья, единомышленники филармонии: Олег Газманов, Тамара Гвердцители, Сосо Павлиашвили, Иосиф Кобзон, Денис Майданов. Концерт будут вести Дмитрий Дюжев и Анастасия Макеева. В программе — самые популярные эстрадные песни, а также хореографические номера филармонического коллектива   Государственного балета Кубани.

Главным итогом гастролей станет возможность знакомства с яркой, самобытной и многоликой культурой нашего края для 12 тысяч москвичей и гостей столицы. 

Данный материал опубликован на сайте BezFormata 11 января 2019 года,
ниже указана дата, когда материал был опубликован на сайте первоисточника!

Ещё новости о событии:

Творческий отчет Краснодарской филармонии проходит в Кремле

На концертах присутствуют вице-губернатор Кубани Анна Минькова и министр культуры региона Виктория Лапина.
18:33 02.12.2016 Кубанские Новости — Краснодар

Кубанские артисты выступают в московском Кремле

Творческий отчет Краснодарской филармонии им. Г.Ф. Пономаренко проходит в Государственном Кремлевском Дворце.
16:34 02.12.2016 Krasnodar.Ru — Краснодар

Артисты краснодарской филармонии выступят в Кремле

Творческий отчет краснодарской филармонии имени Г. Ф. Пономаренко 1 и 2 декабря проходит в Государственном Кремлевском дворце.
16:33 02.12.2016 NrNews.Ru — Новороссийск

Кубанские артисты выступают в московском Кремле

Творческий отчет Краснодарской филармонии им. Г.Ф. Пономаренко проходит в Государственном Кремлевском Дворце.
16:03 02.12.2016 Администрация Краснодарского края — Краснодар

Коллективы Краснодарской филармонии с успехом выступают в Москве

1 и 2 декабря Краснодарская филармония им. Г.Ф. Пономаренко дает концерты в Государственном Кремлевском Дворце.
14:09 02.12.2016 Министерство Культуры — Краснодар

Праздник длиной в год. Нижний Новгород с размахом отметит 800-летний юбилей: Регионы: Россия: Lenta.ru

Этим летом столица Поволжья — Нижний Новгород — будет отмечать 800-летие со дня основания. Юбилейная программа включает более 150 мероприятий, которые поставят приближающиеся торжества в один ряд с 850-летием Москвы и 300-летием Санкт-Петербурга.

Первые праздничные события уже начались, поскольку власти региона решили посвятить круглой дате весь 2021 год. Открыла цикл юбилейных ивентов историческая инсталляция «КОД Нижнего», которую посетили почти 11 тысяч человек. В начале марта поволжская столица нарядилась в «Платье с историей» — так называлась выставка, на которой 32 известные женщины (Наталья Водянова, Нина Зверева, Алена Ахмадуллина, Эвелина Бледанс и другие) представили свои наряды и поделились связанными с ними историями.

Но пик юбилея придется на июль-август, когда Нижний Новгород превратится в фактически в фестивальную столицу России. Торжества завершатся только в декабре, ведь город уже принял у Калуги почетный статус новогодней столицы России. Испортить праздник не сможет даже пандемия — в прошлом году нижегородское правительство накопило впечатляющий опыт противодействия инфекции, а сейчас в области и ее столице активно проходит прививочная кампания.

Нижний Новгород ждет лета и активно готовится к юбилею. 18 апреля перед зданием Театра драмы установили часы, которые отсчитывают оставшееся время до старта гала-шоу, назначенного на 21 августа. Внешне они напоминают знаменитые часы-яйцо известного нижегородского механика Ивана Кулибина, но, в отличие от них, работают на электричестве.

Фестиваль Рождественская фиеста 2020

Фото: Роман Бородин

«Сейчас мы на финишной прямой подготовки к 800-летию Нижнего Новгорода, и эту дистанцию будем отмерять часами, созданными как дань памяти наследию нашего земляка Ивана Кулибина. Кулибин мечтал найти вечный двигатель. Так и мы, запуская отсчет до 800-летия, запускаем отсчет до момента, который даст мощный импульс нашему городу на долгие годы вперед», — отметил губернатор области Глеб Никитин.

Календарь празднования 800-летия Нижнего Новгорода богат на события регионального, федерального и даже международного масштаба. В частности, в него вошли государственные праздники — День Победы (за техникой можно будет наблюдать с благоустроенной к юбилею площади Маркина), День России и День народного единства. График мероприятий составлял «Центр 800» вместе с городской администрацией, а также министерствами культуры, спорта, образования и департаментом внешних связей правительства Нижегородской области. Жителей и гостей Нижнего ждут встречи и выступления на разнообразные темы: от бизнеса и современных технологий до спорта и экологии. Мы собрали самые значимые из них.

«В программу 800-летия мы попытались включить мероприятия самого разного масштаба для самых разных аудиторий и возрастов. Мы хотим, чтобы образ Нижнего Новгорода, стал известен жителям всей России, чтобы в стране, как можно больше людей почувствовало, что на Волге есть новая точка притяжения, место, которое идет в ногу со временем. Уверен, что праздник позволит нижегородцам гордиться городом и каждый из них откроет для себя в нем что-то совершенно неизвестное», — говорит министр культуры региона Олег Беркович.

В преддверии юбилейных торжеств в Нижнем идет реконструкция и благоустройство значимых общественных пространств. В первую очередь речь о кремле, где ремонтируют боевой ход (защищенная дорожка позади стены или башни с бойницами) и прясла (участок крепостной стены между двумя башнями). В результате Нижегородский кремль станет единственным в стране, в котором можно будет пешком совершить полный круг по стенам.

Ярмарочный комплекс — наследие купеческого Нижнего, снискавшего славу «кармана России» — уже превратился в современный деловой центр для выставок и конгрессов. Для прогулок горожан скоро снова откроется знаменитая Чкаловская лестница, и это событие будет отмечено специальным концертом.

Скоро завершится и реконструкция первого общественного парка в истории города — Александровского сада, где восстановят летнюю эстраду «Ракушка». В июле там пройдут концерты, управлять которыми будет главный дирижер Шотландского камерного оркестра Максим Емельянычев — уроженец Нижнего Новгорода.

С 21 мая по 3 июня Нижний Новгород услышит серию концертов Международного фестиваля искусств имени А.Д. Сахарова. Символично, что 800-летие столицы Поволжья совпало со 100-летием со дня рождения выдающегося советского физика, жизнь которого тесно связана с этим регионом. В юбилейном фестивале будут участвовать более 400 отечественных и зарубежных деятелей искусства, в том числе гости из Италии, Германии, Франции, Нидерландов и США. Звездная афиша включает концерты пианистов Дениса Мацуева и Бориса Березовского, дирижера Юрия Башмета и его ансамбля «Солисты Москвы», виолончелиста Сергея Ролдугина и многих других. Главная площадка фестиваля — Нижегородская государственная академическая филармония имени М. Ростроповича, которую недавно отреставрировали к юбилею.

Салют над Стрелкой

Фото: Влад Заулин

С 17 по 20 июня гостей ждет Пятый фестиваль уличного искусства «Место». Талант и креативность 40 известных российских художников будут сконцентрированы более чем в 20 новых стрит-арт объектах. Также в программе заявлены лекции, мастер-классы и экскурсии.

В середине лета для нижегородцев и туристов проведут кинофестиваль «Горький Fest». 16 июля с церемонии открытия начнутся кинопоказы, для этого в городе прямо сейчас благоустраивают множество новых пространств, которые превратятся во временные кинотеатры.

Каждую субботу, начиная с 12 июня, на Нижне-Волжской набережной будет проходить музыкальный фестиваль Sunset: вечером зрителей ждут концерты местных артистов, выступления приглашенных звезд и праздничный салют. При этом салюты будут запускать не просто так, а в рамках целого фестиваля фейерверков, в котором примут участие восемь команд профессионалов из разных регионов России. Организаторы выбрали отличную локацию, ведь Нижний Новгород носит статус столицы закатов — пусть и неофициальный. В теплое время года горожане и туристы по вечерам стягиваются к Чкаловской лестнице, чтобы насладиться красками, которые почти никогда не повторяются.

«На Волге самые красивые закаты, — добавляет руководитель Федерального агентства по туризму Зарина Догузова. Гостям города она также рекомендует посетить мультимедиа-арт-пространство ЦЕХ, Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина («Арсенал») и усадьбу Рукавишниковых. — А в области Семенов и Городец, это маленькие уютные города с картинки. В Городец на теплоходе летом — вообще невероятная красота».

25 июня в государственном центре современного искусства «Арсенал» стартует выставка номинантов главной государственной премии в области современного искусства «Инновация-2021». Полюбоваться на них можно будет до самой церемонии награждения победителей, назначенной на 27 августа.

Фестиваль INTERVALS соберет ключевых представителей мирового и российского медиаискусства 27-29 августа. Творчество медиахудожников будут транслировать прямо на дома и городские достопримечательности.

С 4 по 12 июля Нижний Новгород превратится в арену чемпионата Европы по современному пятиборью. Международное соревнование соберет сильнейших атлетов Европы, для которых визит в столицу Поволжья станет финальной репетицией перед Олимпийскими играми в Токио.

С 15 по 20 августа небо над городом расцветят десятки аэростатов: здесь пройдет одно из титульных воздухоплавательных мероприятий России — фестиваль воздушных шаров «Приволжская фиеста». Для Нижнего Новгорода, где родился автор «мертвой петли» Петр Нестеров и начинал свою карьеру покоритель Северного полюса Валерий Чкалов, тема полета необычайно близка.

29 августа любители бега на дальние дистанции встретятся на «Марафон 800» . В прошлом году Нижний Новгород стал «Беговой столицей России» и в юбилейный год марафон в городе пройдет впервые за последние 12 лет. Трасса «Марафона 800» с перепадами высот в общей сложности до 500 метров и крутыми подъемами обещает стать одной из самых сложных и красивых дистанций в стране.

В течение года в Нижнем также пройдут парусная регата и международный заплыв на открытой воде X-WATERS VOLGA.

С 5 по 9 мая в Нижнем Новгороде пройдет «Финал восьми» баскетбольной Лиги чемпионов, где сыграет местный клуб, 12 мая город примет финал Кубка России по футболу. Сыграют московский «Локомотив» и самарские «Крылья Советов».

Фестиваль INTERVALS в 2019 году

Фото: Евгений Егоров

23–25 июня Нижний Новгород уже во второй раз примет ежегодную конференцию «Цифровая индустрия промышленной России» (ЦИПР). Это крупнейшее событие в сфере цифровой экономики страны. Конференция станет главной площадкой для обсуждения отраслей экономики, цифровизации гуманитарной среды, digital art, развития новых медиа и вопросов интеллектуальной собственности в цифровом мире.

Осенью в Нижнем пройдет федеральный форум «Университеты 2030: наука, компетенции, молодежь», на котором руководители российских вузов обсудят самые острые отраслевые вопросы.

Весной нижегородцы активно приобщались к защите окружающей среды с помощью субботников. Причем с подачи городских властей эти мероприятия проходили в новом формате — с музыкой, угощениями и лекциями о раздельном сборе мусора.
14-15 августа в городе пройдет Экологический фестиваль Botanica, посвященный этичному потреблению и осознанному образу жизни. Он пройдет в парке «Швейцария», благоустройство которого планируют завершить в августе, и который местные жители справедливо считают «легкими города».

Центральное событие юбилея начнется 21 августа ровно в 20:21. Подробности организаторы пока держат в тайне, но обещают, что это будет шоу мирового уровня. Оно пройдет в акватории Волги и Оки, на месте слияния которых и вырос Нижний Новгород.
800-летие Нижнего Новгорода обещает стать событием федерального масштаба. На протяжении года город готовится принимать туристов со всего мира и праздновать вместе с ними свой юбилей. Программа мероприятий уже вызвала большой интерес у тысяч россиян, и дело вовсе не в закрытых из-за коронавируса границах. В столице Поволжья будет, на что посмотреть и чему поучиться.

«В Нижнем в этом году не будет скучно. Мы будем центром культуры и искусства России без какого бы то ни было преувеличения», — написал в своем Instagram губернатор региона Глеб Никитин.

Параллель 60 и Краснодарская камерата — два интересных фестиваля в России

Параллель 60 в Сургуте

В октябре 2013 года у меня была возможность побывать на двух необычных фестивалях в России. Я описываю их как необычные из-за их местоположения: первым был 60-й параллель в Сургуте, Сибирь; другой, сразу после осенней встречи ECMTA, был Краснодарская камерата на юге России.

Сургут — быстрорастущий город на реке Обь в Западной Сибири, прямо посреди крупнейших нефтяных месторождений России.Большинство его жителей зарабатывают на жизнь нефтяной промышленностью. Город на самом деле не очень привлекателен, он был построен бессистемно, без единого плана. Кроме того, большинство индивидуальных домов, особенно в пригороде, нельзя назвать красивыми. Но город в целом обладает индивидуальностью и доставляет удовольствие, а местные жители, кажется, счастливы и гордятся своим родным городом.

Сургутцы любят музыку. Меня ненадолго пригласили посетить детскую художественную школу, где толпа активных учеников, казалось, действительно была очень счастлива, что могла посещать ее.Во дворе школы я услышал, как мальчик говорил своему отцу, что начинается «самый удобный урок недели». Я прогулялся по школе и увидел несколько прекрасных фотографий концертов и других мероприятий, а затем меня пригласили на мини-концерты в честь моего визита. Спектакли, в основном пьесы для фортепиано в четыре руки, были очень хорошими. Затем я некоторое время разговаривал со студентами и учителями в школе.

Еще в Сургуте есть музыкальный институт для старшеклассников, там я проводил однодневный мастер-класс для разных ансамблей.Студенты пришли очень хорошо подготовленными, а также были открытыми, активными и любопытными выслушать мои комментарии и советы. Они попытались понять мой метод коучинга, основанный на диалогах, хотя он был явно новым и необычным для них.

Сургутская филармония стала основной площадкой кроссоверного фестиваля «Параллель 60», который проходил в сентябре и октябре этого года. Здание является культурным центром советских времен, отремонтированным в 2003 году и превращенным в шикарное место с двумя концертными залами. Главный зал рассчитан на 1100 мест.И холл, и здание в целом красивы, а акустика достаточно хороша.

Мой вклад в фестиваль — двойной сольный концерт в Филармонии моего ансамбля Ajassa, выступившего на этот раз квартетом, и ансамбля GAM из Москвы (Галерея актуальной музыки), выступившего как квартет саксофонистов под управлением композитора Олега Пайбердина. . Зал был переполнен, и в зале было много молодых слушателей. Наши программы представляли собой смесь современной и традиционной музыки, а также более легких и содержательных произведений; имена композиторов включали Лигети, Донатони, Пайбердин, Вайль и Шуман.

Концерт прошел очень успешно, и публика была в восторге. Очевидно, что в Сургуте существует большой голод по культуре, возможно, потому, что работа очень тяжелая, а пейзажи такие мрачные.

К сожалению, мне не удалось побывать на других выступлениях на фестивале. За нашим сольным концертом последовал концерт Сургутского филармонического оркестра под управлением Кристиана Линдберга из Швеции. Также он выступал как солист тромбона. 6 октября нас опередил струнный ансамбль «Виртуозы Якутии», на творческом вечере которого зал также был заполнен до отказа.

После сольного концерта нас, естественно, порадовало прекрасным русским гостеприимством на вечеринке с нашими друзьями и коллегами из ансамбля ГАМ. На следующее утро я был вынужден покинуть Сургут из-за встречи ECMTA в Савонлинне. Остальные участники ансамбля «Аджасса» остались в Сургуте еще на один день, и мне сказали, что они смогли увидеть кое-что из страны вокруг города и старую сибирскую деревню неподалеку.

Краснодар Камерата

После уик-энда ECMTA в Савонлинне я вылетел обратно в Россию, на этот раз в южный город Краснодар на берегу Черного моря.Проф. Татьяна Сорокина, член ECMTA, является там лидером фестиваля «Краснодар Камерата», и меня пригласили в состав жюри конкурса камерной музыки и провести мастер-классы для участников конкурса и гобоистов на фестивале Университет искусств в городе. Краснодар — современный и красивый город с множеством хороших парков, красивых зданий и мостов. Здесь много качественных ресторанов и комфортный климат. Самая большая проблема в городе — как, впрочем, и в большинстве российских городов — это транспортный поток.На старых дорогах просто слишком много машин, а пробки на дорогах — обычное дело.

Мой визит был незабываемым по ряду причин. Началось все незабываемо: мой рейс прибыл поздно ночью и из-за тумана приземлился в другом городе. Однако я не знал об этом, а вместо этого просто подумал: «Хорошо, я в Краснодаре, но название аэропорта — Ростов». Кто-то должен был встретить меня в аэропорту, но там никого не было. Кроме того, в аэропорту никто не говорил по-английски или по-немецки (а я не знаю русского).Наконец, за билетной кассой я нашла дружелюбную англоговорящую даму. Она сказала мне, что я был совсем не в Краснодаре, а в Ростове, а именно в Ростове-на-Дону, примерно в 400 км от того места, где я должен был быть. Она помогла мне найти контактные данные проф. Сорокиной. Затем я обнаружил еще одну женщину, которая вместе с другими людьми собиралась взять такси до Краснодара, потому что стало казаться, что иначе нам придется долго ждать в Ростове. Такси было маленьким и довольно старым, и его амортизаторы, должно быть, отказали в отчаянии несколько лет назад.Нам только что удалось втиснуться в машину.

Водитель ехал как сумасшедший, развивая скорость более 140 км / ч в очень густом тумане по дорогам, которые действительно были не в очень хорошей форме. Но это было скорее смешно, чем страшно. Другие люди были очень милыми, и поездка была захватывающей. Наконец, в 9 утра мы добрались до места назначения, еще живые. И это было только начало чудесной недели …

Фестиваль «Краснодар камерата» основан Краснодарским государственным университетом культуры и искусств 12 лет назад.Это международный фестиваль, участник федеральной программы «Культура России». Его ядро ​​- соревнования камерной музыки в различных номинациях, но также ежедневно проводятся мастер-классы и концерты. Студенты консерваторий и других музыкальных институтов были центральной частью фестиваля с момента его основания. На фестивале также проводится научная конференция, посвященная различным темам, включая обучение камерной музыке, исполнение, историю, традиции и так далее. В этом году конференция проводилась только на русском языке, поэтому я на ней не присутствовал.

В этом году в конкурсе камерной музыки «Краснодар камерата» приняли участие 186 юных музыкантов; В финал прошли 60 человек из четырех возрастных групп. В конкурсе участвовали духовые и фортепианные ансамбли, струнный квартет и аккомпанирующие исполнители.

Из-за моей ночной туманной поездки по прибытии я не смог занять свое место в жюри в первый день. Во второй день я услышал много фортепианных дуэтов в первой категории, а затем в финальном туре с участием самых продвинутых участников во всех категориях.Могу только сказать, что уровень участников был довольно разным, так как было много выступлений среднего качества, хотя были и отличные. Жюри без труда определило призеров. Моими коллегами в жюри были Михаил Уткин (Москва), Валерий Ворона (Москва), Татьяна Сорокина (Краснодар), Драголюб-Драган Собайч (Белград), Марина Николаева (Краснодар) и Виталий Коломиец (Краснодар).

Кроме конкурса, я посетил четыре фестивальных концерта.В числе исполнителей — два члена ЕКМТА Александр Бондурянский и Максим Пурыжинский. К сожалению, я пропустил концерт московского трио из-за опоздания.

Концертная программа была разнообразной, посещаемость была хорошей. Особенно хорошо был принят концерт камерного оркестра «Краснодар Камерата» под управлением Валерия Ворона в качестве дирижера и солиста. Дуэт Максима Пурыжинского и Ирины Силивановой с русской романтической музыкой для двух фортепиано также был любимцем публики.Некоторые ансамбли-призеры конкурса выступили на заключительном концерте вместе с оркестром «Краснодар Камерата», который сейчас дирижирует Серж Джмурин, а виолончелист — Михаил Уткин. Они исполнили музыку Астора Пьяццоллы в аранжировке Михаила Уткина для виолончели и струнных.

Традиционная русская вечеринка последовала за заключительным концертом, организованным ректором Университета искусств и культуры профессором Сержем Семеновичем Зенгином, с большим количеством вкусной еды и напитков для всех.Это был отличный финал фестиваля.

Приятно видеть, что в то время как европейские музыкальные институты страдают от финансового кризиса и обеспокоены старением концертной аудитории и ролью классической музыки в современном обществе, развивающиеся общества, такие как Россия, похоже, испытывают большой энтузиазм и уверены в будущем. прекрасного и важного сектора человеческой культуры, который мы представляем.

Видение этого в действии укрепляет нашу веру в то, что те, кто провозглашает конец традиционной классической музыки как часть современной человеческой жизни, полностью ошибаются.Классическая музыка жива и здорова и останется в будущем. Трудовая жизнь становится все более жесткой и напряженной, и чтобы уравновесить ее, нам нужна интеллектуальная и эмоциональная подпитка. Российский пример показывает, что классическая музыка по-прежнему актуальна.

Кейджо Ахо

Государственный ансамбль песни и танцев кубанских казаков (1937-1961). «Кубанская казачья Вольница»

Премьер-министр Международного фольклорного фестиваля в Биллингеме, Соединенное Королевство; Победитель фольклорного фестиваля стран Черноморского бассейна в Салониках, Греция

Художественный руководитель Народный артист РФ, Заслуженный артист Украины и Республики Адыгея, Герой Труда Кубани, профессор

Государственный концертный ансамбль танца и песни «Кубанская казачья волница» — коллектив, строящий свой репертуар на материале танцевально-песенного богатства казацкой культуры Юга России, Украины и Северного Кавказа.

Его история началась в 1986 году с коллектива «Казачий Кор», который представил зрителю одноименную развлекательную программу. Были танцы, песни, народные прогулки, ярмарка и сцены из казачьей жизни. С легкой руки замечательного композитора Григория Пономаренко коллектив стал визитной карточкой Кубани. Для этой программы Григорий Федорович написал одиннадцать песен: веселые и грустные, патриотические и лирические, песни о просторах Кубани, о родной земле, о жизни казачества, о любви, о вечных ценностях.

Совместная работа с таким мастером, как Григорий Пономаренко, принесла команде не только столько удачи, но и огромную ответственность. Репетиции, поиск материала, создание достоверных образов, подбор декораций (на сцене во время действа присутствовали спардинг, колыбель и другие атрибуты казачьей жизни), ответственность и полная самоотдача артистов вызывали у «казаков» уважение и любовь всего народа. аудитория. С 1990 года этот коллектив продолжает свою творческую жизнь в Краснодарской филармонии.Он значительно повысил мастерство, расширил репертуар, изменил географию гастрольных поездок, приобрел новую зрительскую аудиторию и стал государственным концертным ансамблем песни и танца «Кубанская казачья волница».

Тщательно относясь к творческим достижениям прошлых лет, коллектив постоянно работает над пополнением своего репертуара. Во время репетиций не только кропотливая работа с каждым участником коллектива, но и большое внимание уделяется слаженности исполняемого хореографического номера, передаче национальных особенностей танца.Сценическое искусство ансамбля связано с традиционной культурой южнорусского казачества, во внутреннем единстве русского, украинского и кавказского началось. Это проявляется в текстах, музыке, костюмах, пластике — русское удаление и открытость, украинский юмор и лиризм, суровая страсть коней, казачьи лапки и прицел сосуществуют не отдельными числами, а в едином элементе творчества как действующая модель взаимного. обогащение племенных народов. Сегодня этот широко известный коллектив по праву «жемчужины мира в мире искусства» органично сочетает в своей работе традиционные народные традиции и современность.

Хореографическая труппа ансамбля с интересом изучает новые танцы, осваивает новые хореографические формы и направления, что позволяет постоянно обновлять репертуар оригинальными композициями.






Коллектив отличается активной жизненной позицией и концертной деятельностью. Участник мероприятий международного и регионального значения: агропромышленной выставки «Зеленая неделя» в Берлине, Международной акции «Поезд мира и согласия», ежегодных сезонов работы Этнографического комплекса «Атаман», Казачьих фестивалей. в России и Ближнем Зарубежье.Коллектив — постоянный участник праздничных мероприятий кубанской столицы, хорошо знает его по городам и стилям края. Неоднократно артисты выезжали на зарубежные гастроли Туна, выступали на таких знаменитых залах, как Государственный Кремлевский дворец, Центральный концертный зал «Россия» и концертный зал имени П.И. Чайковского (Москва, Россия), концертный зал им. В. Лисинского (Загреб, Хорватия), Дом Ибсена (Лошен, Норвегия), «Григаллен» (Берген, Норвегия), «Фридрихштадпалас» и Концертный зал Международного конгресс-центра (Мрлин, Германия), «Амфитеатр» (Зеленая гора, Польша).Основное направление деятельности ансамбля — концертная работа, но есть и опыт выступлений на юбилеях и презентациях. Ансамбль с удовольствием навещает военнослужащих, ветеранов, инвалидов, в детских домах, организует благотворительные концерты. Везде его выступления проходят с неизменным успехом. Чистота исполнения, озвучивание каждого исполнителя, высокий уровень профессионализма, преданность традициям народного танца и песен, отличающих творчество ансамбля, поставили его в число лучших коллективов Краснодарского края и России.

Творческая зрелость, требовательность, высокий художественный вкус позволили ансамблю стать лауреатом и дипломом различных конкурсов, смотров, фестивалей.

Как многогранный танцевально-песенный репертуар «Кубанской казачьей волицы», такой многонациональный и дружный творческий коллектив. Все артисты ансамбля — профессионалы, знающие и способные показать историю казачества в музыке, песнях и танцах. Яркий темперамент, великолепные костюмы, невероятно высокий темп исполнения, эффектные трюки заставляют присоединиться к зрителям.

Вызов духовно-психологического звучания ансамбля — его руководитель. Замечательный педагог, широкая душа и в то же время требовательный, он действительно пользуется неизменным авторитетом, уважением и любовью коллег и слушателей.

Государственный концертный ансамбль «Кубанская казачья волница» — сильный, яркий, энергичный коллектив, который всегда в тонусе и работает над новыми программами.

Художественный руководитель Народная артистка России, заслуженная артистка Украины Татьяна Бочетва

Ансамбль «Казачья душа» создан в 1997 году как творческое подразделение ГБСТУК КК «Кубанский казачий хор»

Творческий путь народной певицы Татьяны Бочетарян, настоящего кубанского казачества, с 1971 года связан с Государственным академическим Кубанским казачьим хором, и песня «Ой, хочет Мий Майя Варэнычкин» в его исполнении была визитной карточкой знаменитая команда.

В составе ансамбля также выходцы из Кубанского казачьего хора: народный артист России Геннадий Черкасов, заслуженная артистка Кубани Любовь Кинзер, Лилия Горохова и другие музыканты.

Ансамбль казачьей песни сопровождается инструментальным квинтетом, в состав которого входят баян, домра, контрабас, клавишные и ударные инструменты.

Сильная воля, искрометный юмор, нежно любящая душа — вот черты характера кубанских казаков, воплощающих в своих сценических образах ансамбль «Казачья душа».Народные песни, высокое профессиональное мастерство создают необычайно теплую душевную атмосферу, единение артистов и зрителей. После каждого концерта ансамбля в душах слушателей живая преданность свету любви к родной земле надолго будет согревать родную культуру.

Ансамбль «Казачья душа» нашел признание не только в Краснодарском крае. Радуются талантливые кубанские художники Москвы, Сибири, Украины, Белоруссии и дальнего зарубежья.

Репертуар ансамбля разнообразен и состоит из нескольких программ.

1. «Кубань моя — Рамова Край» (исторические, строительные песни кубанских казаков)

2. «Высокий будешь, если пая» (шуточно-игровая, пиршественные казачьи песни)

3. «Я — кубанский казак» (песни кубанских авторов)

4. «Яблочный вечер»

5. «Там, у Вишневой садочки»

6. «Ой, да на Кубани Зори ясно»

7. «Этот праздник со слезами на глазах» (Песни времен Великой Отечественной войны)

В репертуаре ансамбля кроме фольклорного — камерная, классическая и современная авторская музыка.

Контактные телефоны для выездных, торжественных мероприятий, презентаций, корпоративных встреч.

Из истории Кубанского казачьего хора: Материалы и сочинения Захарченко Виктор Гаврилович

Государственный ансамбль песни и танца

кубанские казаки (1937-1961)

Самым плодотворным и длительным периодом была деятельность государственного ансамбля песни и пляски кубанских казаков, острая необходимость в котором была заброшена к середине 30-х годов.Первая и вторая пятилетки обеспечили строительство материально-технической базы социализма, повысили благосостояние населения, повысили образовательный и культурный уровень рабочих города и села. Коммунистическая партия и Советское правительство увеличивают ассигнования на культурные нужды, большое внимание уделяют музыкально-эстетическому воспитанию народа.

25 июля 1936 года Постановлением Президиума Азово-Черноморского горисполкома создан Кубанский казачий хор.Из 800 участников — активистов самодеятельности, пришедших на соревнования, комиссия отобрала 40 человек. Молодой коллектив возглавили опытные хормейстеры и знатоки местного фольклора Концевич и Я. Тараненко. В феврале 1937 года в помещении музыкальной школы хор начал работу над концертной программой.

Одной из главных трудностей в творчестве Хоры было то, что большинство певцов, несмотря на хорошие вокальные данные, не имели даже среднего общего и музыкального образования.Следовательно, наряду с работой над репертуаром, необходимо было немедленно приступить к занятиям музыкой и сольфеджио, систематически вести беседы на социальные и политические вопросы и расширить горизонтальную горизонталь. Без этого нельзя было ожидать в будущем художественно-полноценной работы, соответствующей задачам и духу времени. Я. Тараненко выбрал самый правильный путь, включив революционные и кубанские народные песни в качестве ближайших слушателей и исполнителей в первую программу.Знаменательным событием для участников молодого хора стала творческая встреча со знаменитой украинской заслуженной хоровой капеллой «Думка», которую возглавил талантливый музыкант, заслуженный артист Украинской ССР Н. Городовко. Посещение репетиций и концертов Капеллы дало возможность новичку, чем коллективу, приблизиться к украинскому профессиональному хоровому искусству, в чем? Дорогая Кубань.

Дирижер капеллы «Думка» А. Сорока на митинге сказал: «Только у нас, на Советской Земле… возможен такой пышный расцвет искусства. Мы рады, что еще один прекрасный цветок вплетен в чудесный венец народного творчества нашей Родины — Кубанский казачий хор. «

Музыкальное сообщество и любители хорового пения внимательно следили за сообщениями в прессе о деятельности Кубанского казачьего хора и с нетерпением ждали его выступлений.

30 июня 1937 года в г. Актовый зал Кубанского сельскохозяйственного института (ныне университет).Газета «Красное знамя» с большой теплотой отметила выступление коллектива. В концертную программу вошли революционные и старинные казачьи песни, «Хор крестьян» из оперы П. Чайковского «Евгений Онегин», хор «С края и в край» из оперы И. Дзержинского «Тихий Дон» и другие работы. Особенно тепло восприняли слушатели «Слава советским летчикам» А. Гедика, «Анчар» А. Аренского, кубанские народные песни «Ты, Кубань, ты наша Родина» и «Щедрик-Вадрик» (1937г.2 июля).

Концерты для широкой публики Краснодара прошли 23 и 24 июля в Летнем театре в парке им. М. Горького. Коллектив успешно выдержал экзамен на художественную зрелость, проявив казачий колорит, выразительность и артистичность, а там, где это было необходимо — силу и искрометный юмор.

Концертная программа, подготовленная за очень короткий срок (4 месяца), конечно, имела некоторые недоработки и упущения: почти вся вторая ветвь состояла из народных песен в обработке только для хора Г.Концевича, что наложило определенный отпечаток на весь отдел, несмотря на разнообразие и хорошее исполнение песен; Большинство народных песен — украинского происхождения, тогда как кубанские и тем более современные были немногочисленны.

С первых месяцев своего существования Кубанскому казачьему хору посчастливилось встретиться: не успели забыть концерты капеллы «Думка», так как в июне 1937 года хор Донского казачества приезжает в Краснодар, гастролирует города и села Кубани.

С 30 июля по 10 августа 1937 года кубанский хор выступал перед многотомной публикой работников станицы Динская, Пластуновская, Васюринская и Усть-Лабинск.В конце августа коллектив посетил концерты в городах Анапа, Геленджик, Сочи, Новороссийск, Майкоп, Армавир, Тихорецк и Ростов — на Дону. После каждого выступления с местными жителями обсуждались программы и концертные костюмы.

В каждом городе и селе местные власти и культурно-образовательные организации стремились видеть выступления хоры, чтобы слушать как можно больше по количеству жителей. В периодической печати отмечалось, что эти концерты были своеобразным праздником для кубанцев.

В январе 1938 года решением обкома ВКП (б) численность хора была увеличена до 70 человек и преобразована в государственный ансамбль песни и танцев кубанских казаков. Этот вид казни, появившийся в первые годы Советской власти, по сей день популярен и оправдан формой творчества. Как не может быть лучше, его можно было использовать в казачьих отрядах, где песня и танец всегда были неразрывно связаны.

И снова кропотливая работа по обновлению репертуара, над разучиванием произведений с новоприбывшими.А потом почти ежедневные концерты по селам и городам Кубани. Осталось только любоваться тем, как вчерашние пахараи, дойки, поля радовали своим искусством многие тысячи слушателей.

Большая заслуга в успехах коллектива принадлежала художественному руководителю ансамбля Я. Тараненко. Имея богатейший опыт работы с профессиональными хорами, обладая незаурядными организаторскими и музыкальными данными, он смело и уверенно привел коллектив к художественному совершенству и мастерству.«В каждом движении Тараненко отражалась исполняемая песня», — писала газета «Большевик Кубань». — Он не просто дирижировал, а вкладывал душу в каждый разворот руки, если можно так сказать. Жил песней … »(1938. 27 июля). И молодые певцы, отобранные на конкурсах, попавшие в начало талантливого лидера, были вовлечены в активный творческий процесс.

Концертные программы были продуманы. Каждое выступление ансамбля имел большое подъемное влияние, об этом в газете «Кировец» было сказано, что весь исполняемый репертуар «волнует публику и вселяет в мужество, героизм и решимость защищать прекрасную Родину» (1938.8 мая).

Осенне-зимний концертный сезон 1938/39 — гастроли ансамбля по Украине. Также практически в каждом просмотре был удачный подбор репертуара, его многогранность (русские, украинские, белорусские, грузинские, кубанские народные песни, произведения советских композиторов, русская и зарубежная классика), творческая дисциплина, чистота интонации. , отличный ход, свежесть звука. Лучились кубанскими огненными танцами. И все эти качества в целом гарантировали успех ансамблю у любой слушательской аудитории: в городах, студенческих, рабочих или сельских клубах.

Подводя итоги рек ансамбля в Украине, Краснодарское краевое управление искусств приказом от 28 марта 1939 года отметило очень значительный успех коллектива. Благодарности художественный руководитель Я. Тараненко, многие артисты хора и танцевального коллектива.

Помимо плановых тренировок и концертных выступлений, в коллективе проведена большая политика — воспитательная работа: регулярные лекции о международной обстановке и событиях в нашей стране, коммунисты и комсомольцы изучали историю КПРФ, при всех условиях стенгазета «За советскую песню» и Т.п. Все это способствовало более осознанному и глубокому изучению произведений. К маю 1939 года ансамбль имел в своем репертуаре три полноценные концертные программы, что позволяло проводить большое количество концертов на одной концертной площадке, знакомить слушателей с лучшими образцами хоровой музыки и песенно-танцевального искусства Кубани, демонстрировать свое мастерство. достаточно широкий состав коллектива.

В августе 1939 года в Москве проводился смотр — отчет ансамблей песни и пляски РСФСР. Кубанцы выступили в Центральном парке Центрального парка имени М.Горький в городском парке культуры Подольска Московской области принял участие в представлениях на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. В заключительном концерте представления, состоявшемся 19 августа в колонном зале Дома Союзов, прозвучали ансамбль песни и пляски кубанских казаков: «Гимн партии большевиков» А. Александрова, «Казаки — Кубань». в Красной Армии »Я. Тараненко, Всеукраинская народная песня «Бережка», кубанская народная песня «Этот туман Яр катится» и кубанский танец «Казак».

В рецензиях на этот концерт осталось незамеченным выступление кубанцев: «Кубанский казачий ансамбль идет успешно.С исключительной силой и мастерством он исполнил «Гимн партии большевиков» (на музыку Александрова). Прекрасное исполнение кубанских и украинских юмористических песен. «

Отметив высокий артистично-исполнительский уровень хора и танцевального коллектива, жюри смотра обратило внимание дирекции ансамбля на то, что коллектив много гастролирует за пределами края и не хватает в Краснодаре. , где можно было бы более тщательно проработать репертуар и дать артистам отдохнуть.

Осенью 1939 года ансамбль песни и пляски кубанских казаков служил жителям западных областей Беларуси. Эту нелегкую и ответственную работу коллектива отметило Художественное управление СНК РСФСР. Распоряжением от 29 декабря 1939 года весь коллектив ансамбля подан. Кроме того, руководителю отдела художественного развития при исполкоме Краснодарского края предлагается более активно подавать заявки на выделение постоянных помещений для репетиционной работы ансамбля и об улучшении жилищных условий его сотрудников.Особо указано на ограничение тура тур за границу (не более 6 месяцев в году).

13 апреля 1940 года в художественном управлении СНК РСФСР состоялось обсуждение деятельности Краснодарского краевого искусства, которое также оценил ансамбль кубанского казачества и работа ансамбля кубанского казачества. Руководитель областного художественного отдела И. Никитин сообщил о большом успехе коллектива во время гастролей по Дальнему Востоку.

Характеризуя музыкальную жизнь Краснодарского края, заведующий отделом музыкальных заведений России Л.Кристиансен (ныне известный фольклорист, профессор Саратовской консерватории) сказал: «Ярким пятном в музыкальном творчестве Краснодара является кубанский ансамбль.

Для его творчества характерно … Вкус фольклора, присутствует проникновение в дух. народной казачьей песни, умение брать манэру казачьего пения и хорошую репертуарную режиссуру, умение идти вперед. Гимн партии открыл ансамбль Кубани. Он исполняет его очень хорошо, лучше, чем Александровский. ансамбль… Он сумел понять дух и силу этого произведения, лучшего исполнения я не слышал. Об этом мы читаем в одном из обзоров: «Но самый большой успех имела … Прекрасная песня« Гимн партии большевиков »Александрова. Сила, сила и одновременно величайшая гармония в том, что отличает и само произведение, и его прекрасное исполнение. «

Ансамбль песни и пляски кубанских казаков очень часто выступал с концертами на крайнем радио. 11 августа 1939 года его выступление транслировалось на всю страну, а 13 августа — для английских радиокотоводов.

В сентябре 1940 года композиторы Я. Тараненко и Л. Букпер, вместе с писателем А. Перевинцевым и поэтом Я. Мозелков закончил работу над стихотворением хора «Дума о Кочубе». Поэма состояла из десяти хоровых песен: «Ты, Кубань, ты наша Родина», «Лошади бьют копытами», «Ой, счо, почему Ворон», «Пощечину Козачеки», «Песня о Кочубе» и другие. Комиссия одобрила как музыкальную сторону работы, так и качество ее исполнения. Как отмечается в одном из документов Художественного комитета, включение стихотворения в репертуар коллектива способствовало более полному раскрытию исполнительских возможностей ансамбля песни и пляски, яркому образу Героя Гражданского. Война I.Кочубей сыграл определенную роль в патриотическом воспитании молодежи.

Газета «Большевик» отметила: «В музыке« Думы »много свежести, правдивости, простоты и национальности. Композитор И. Тараненко с большим вкусом и чувством стиля отобрал и обработал кубанские народные мелодии и создал ряд собственных авторских мелодий. Постановка «Думы о Кочубе» — большое событие в жизни ансамбля. Это самое вдохновенное и значимое произведение в его репертуаре на родные кубанские темы »(1940.26 Санкт.).

Где бы ни проходила «Дума о Кочубе», везде она находила теплый прием и звук в сердцах советских людей. На имя Ю. Тараненко отправлялись письма, авторы которых восхищались как самой работой, так и ее исполнением. В 1941 году Я. Тараненко задумал написать хоровое стихотворение о колхозной Кубани. Областное управление искусств поддержало это намерение и рекомендовало композитору привлечь писателей и поэтов Кубани. Но планам не суждено было сбыться.Началась война.

Ансамбль расформирован. Распоряжение Комитета по делам искусств о продолжении деятельности коллектива было получено с опозданием. Опять же собрать артистов было уже невозможно, так как мужской состав был призван в ряды Красной Армии.

Буквально с первых дней освобождения Краснодара от немецко-фашистских захватчиков началась активная деятельность концертного бюро (с 20 февраля 1943 года), вокруг которого формируются полупрофессиональные коллективы и концертные бригады.Они вели активную работу по обслуживанию солдат Красной Армии и тарников, но не оставили заметного следа в развитии музыкальной культуры.

Весной 1944 года в условиях последней войны с фашизмом возобновил работу ансамбль песни и пляски кубанских казаков. Сам этот факт говорит об огромном внимании партии и государства к культурному строительству, музыкально-эстетической работе среди населения.

С середины сентября 1944 года ансамбль возобновил концертную деятельность.Сложные условия работы, текучесть кадров художественных руководителей (не всегда знакомство со спецификой кубанского хорового пения) тормозили рост мастерства ансамбля и формирование его художественно-исполнительского почерка.

Настоящее возрождение ансамбля началось с приходом художественного руководителя П. Лысокония, сумевшего выстроить работу коллектива с учетом лучших традиций, сложившихся в военном деле и ансамбле кубанских казаков (для довоенный период) с учетом целей и задач современности.

П. Лысоконь увеличил состав ансамбля с 34 до 56 исполнителей. Наряду с квалифицированными певцами в хор приехала молодежь и демобилизованные воины. Требовалось много труда и умение ансамбль в кратчайшие сроки концертной деятельности. В первых концертах в исполнении обновленного коллектива песни «Тихак Кубань» были видны в обработке города Давыдовский, «Ты, Кубань, ты наша Родина» в обработке Э. Волика, «Со — Сяк» »,« Откуда? Над лесом »и« Повод попробовать »в переработке Концевича,« Дети, малыши »,« А, да, «ах, я выбрал рожь» в переработке города Карнауч и др.Долгие годы в репертуаре хора находились песни местных композиторов: «Провода казак в Красной Армии» Я. Тараненко, «Клятва Пластуна» Э. Волика, а также произведения «Кубань — река» В. Соловьева — Седое, «Донская казак» З. Левина, «Казаки, казаки» М. Блантер, «Шлак, Амортизация» В. Белый и другие. Как видим, основная тематическая направленность концертных программ — пропаганда произведений о Родине, Кубани, казаках. Содержание большинства работ по-прежнему связано с отвергнутой войной.

И уже в конце 1945 — начале 1946 года в программу вошли сложные произведения: «Слава Красной Армии» А. Новикова, «Легенда» Н. Леонтовича, Кантат «Шевченко» К. Стеценко, «Что меня нюхало». веселый голос »и« Соловушка »П. Чайковского,« Восход »С. Танеева,« Кантата о Кубани »Г. Плотниченко,« Зозульская сова на нырянии »П. Нущинский и др.

Обширный, разнообразный и достаточно сложный репертуар. а также успехи ансамбля в период гастролей позволяют предположить, что исполнительский уровень коллектива значительно вырос за 1945 год, и это, безусловно, способствовало деятельности художественного руководителя П.Лысокония и его помощники М. Савина и И. Бушуева. Ансамбль превратился в творческий коллектив, который эмоционально и на высоком художественном уровне продвигает лучшие произведения народного и композиторского творчества. Большое внимание руководители ансамбля уделили записи и обработке кубанских народных песен.

О достаточно высоком профессионально-исполнительном уровне ансамбля в 1946-1947 годах. Говорит такие факты: коллектив был приглашен на торжества по случаю празднования 800-летия Москвы и успешно выступил в Колонном зале Дома Союзов, в Центральном доме деятелей искусств, на концертных эстрадах в парке им. после М.Горького, Измайловский парк и Сокольники. 5 сентября 1947 года концерт ансамбля транслировался в первой программе Всесоюзного радио. Благодарность Комитета по делам искусств при СНК СССР за концерт для своих сотрудников. В дни празднования 30-летия Октября кубанцы выступали в Большом зале Ленинградской филармонии в Смольном. По просьбе концертных организаций Латвии ансамбль продолжил гастроли по республике и непосредственно в Риге.

В отчете ансамбля за 1947-1948 гг. Было указано, что «впервые за 10 лет коллектив был признан всей общественностью как сильная творческая единица и приказом Главы художественного комитета при Совете Министров РСФСР … Ансамбль должен уйти. к Первомайским праздникам в Москву ».

Руководство и артисты коллектива имели предельно четкое направление своей деятельности: средства музыкального искусства способствуют воспитанию советских людей в духе беззаветной преданности идеям Коммунистической партии, вдохновляют работников на самоотверженный труд по восстановлению. страна разрушена войной.

Нельзя не отметить, что существенным вмешательством, отрицательно сказавшимся на качестве ансамбля, стал «бригадный» метод концертных выступлений. Суть его заключалась в том, что коллектив для концертов был разделен на два мини-ансамбля.

Если учесть, что за весь послевоенный период хоровой коллектив редко когда состоял из более 30 певцов и что даже в полном составе с большим трудом удавалось добиться фьюжн, компактного звука, станет ясно. Насколько сложна эта работа с группами по 12-15 человек.Во время выступлений полукровки непроходимость сторон была ярче, сложнее было добиться динамичного и деревянного ансамбля, работы звучали бледно и неубедительно. Глубокое понимание художественных задач, которые стояли перед коллективом, помогло руководству ансамбля доказать несостоятельность этого «метода» концертной деятельности и отвергнуть его.

В октябре 1949 года П.Лидоконь оставил работу в ансамбле. Должность художественного руководителя в течение трех лет исполнял (в разное время) Хомместерс И.Бушуев и Э. Лукин.

В 1952 году ансамбль возглавил талантливый музыкант, заслуженный артист Таджикской ССР П. Мирошниченко. Уроженец Приморско-Ахтарска, учившийся в Московской консерватории, окончивший музыкальную школу по специальности музыкальный техник в Краснодаре, П. Мирошниченко прекрасно знал особенности народного песенного творчества Кубани. Это помогло ему, несмотря на приход в ансамбль молодых певцов, относительно быстро восстановить художественный уровень коллектива.

С лета 1952 года ансамбль продолжил гастрольные поездки по стране, маршруты которых были проложены в предыдущие годы.Во время гастролей репертуар постепенно обновляется и усложняется. Хоровой коллектив успешно справляется с такими произведениями, как Хор-сюита «Родная Кубань» А. Мосиолова, «На старом кургане» Вик. Калинникова, «Песня о вечеринке» Б. Александрова, хор из оперы Э. Лидера «Нижний Новгород» и другие.

Самыми значительными спектаклями этого периода стали концерты в Ленинграде (Центральный парк им. С.М. Кирова, Летний театр, Измайловский сад), на родине Н. Римского — Корсаков в Тихвине и в Москве (парк им.А. Жданова, ВДНХ, Центральный парк культуры и отдыха им. М. Горького), в котором ансамбль широко знакомит москвичей и ленинградцев с песенным и танцевальным искусством Кубани.

В марте 1955 года П. Мирошниченко по состоянию здоровья перешел на преподавательскую работу в Краснодарское музыкальное училище. Руководил художественным руководством В. Малышев, работавший в должности хоместера ансамбля с декабря 1953 г.

За период работы В. Малышева (1955-1961) происходит коренная перестройка структуры ансамбля.В начале 1956 года хоровой коллектив был укомплектован только мужскими голосами. В. Малышев сумел отобрать и изучить самые популярные, оригинальные и художественно ценные произведения, написанные или обработанные с хором, написанные или обработанные специально для мужского сочинения. В первую программу вошли «Песня о вечеринке» Б. Александрова, «Походная песня», «На полигоне» и «Песня Кочубеева» И. Дзержинского, «Жди солдата» Б. Мокроусова, «Родигина Е.Е., Кубанский фольклор». песни «Ты, Кубань, Ты наша Родина», «Казаки с дальнего края», «Солнце за гору далекую зайдет», «Эх, на холме, на горе крутой» в обработке П.Мирошниченко и другие. Многие песни, взятые в репертуар ансамбля очень динамичны по исполнению и, слушая их, представляют движущиеся конные полки то в походе, то в боевой атаке. «Удмуртская правда» о концертах кубанцев писала: «Молодость, жизнерадостность, темперамент и высокое мастерство — все это создает коллектив с заслуженным успехом» (1956. 24 июля, стр. 3).

Художественный руководитель также творчески подошел к репертуару, стремясь показать каждую песню не в статическом исполнении, а в виде небольшой сцены.Знаменитые революционные песни «Смело, товарищи, в ногу», «Смело пойдем в бой», «Варшовянка», театральные, словно приближенные к слушателям далеких лет борьбы с самодержавием и иностранной интервенцией. В одной из рецензий на концерт ансамбля описывается исполнение песни «Смелые, товарищи, в ногу»: «На слух зрителя одновременно идут далекие поющие песни … и ясные, ритмичные, многогранные шаги, впечатление от которых производит музыка и хор.И тут песня как бы приближается, растет и звучит с огромной силой, на сцене появляется красное знамя «за власть Советов».

С большим мастерством коллектив исполняет «ночь» из оперы А. Рубинштейна «Демон», «Сова Зозула, сноркнированная» П. Нущинского, «Песня Ерокского» из оперы А. Серова «Величественная сила» и другие.

Вдумчивый и кропотливый труд всего коллектива способствовал тому, что ансамбль и в новом составе пользовались популярностью. Его выступления приносили людям радость и эстетическое удовлетворение.И даже в городах прибалтийских республик, где многие любительские коллективы поют на профессиональном уровне, концерты ансамбля кубанских казаков превратились в музыкальный праздник.

В январе 1960 года в соответствии с приказом Министерства культуры РСФСР коллектив расформирован, а в марте того же года на базе Областного театра народного творчества создается межэтнический ансамбль. С мая 1960 года возобновились, и довольно успешно, выступления коллектива в новом качестве: хор теперь состоял из мужских и женских голосов, а музыкальное сопровождение выполнял оркестр народных инструментов.Межколесный ансамбль песни и танца за короткое время провел большую работу, а во время пребывания в Москве был снят телефильм — концерт. В конце года коллектив переводится в бюджет «Кравичозстроя», а с февраля 1961 года снова расформировывается, а теперь уже окончательно.

Злоключения кубанского ансамбля в известной мере имели место в конце 50-х — начале 60-х годов вульгарно-социологических взглядов на роль профессионального и любительского искусства. За это время в России было сокращено десять профессиональных коллективов, а огромная деятельность по эстетическому воспитанию и пропаганде музыкально-хорового наследия была возложена в основном на любительские хоры.При этом не учитывалось, что задачи, стоящие перед профессиональным и любительским искусством, различны, а устранение профессиональных музыкальных коллективов нанесет ущерб и развитию артистической самоидентификации.

Из книги Кухонный дьявол Автор Моримур Сайи.

Вальпургиевы пляски в «Отряде 731» Зеленые волны травы, молодые, как море, Бескрайнская равнина. И сон, приснившийся приснившимся родному дому, грустно откликнулся в сердце. О «Деревня Того! Ты стала второй, родной и милой.»Только нет гор с крутым лесом, не

Из книги Серебряный Горн автора Сорокин Ю.

Песни юности, песни борьбы, он узнал эту землю — теплую, снабженную синим морем. Я узнал горы, деревья. И я испытал радостное, удивительное чувство — время стремительно катилось вспять. Годы разлетелись, а все, что было вокруг, было давным-давно, это была молодость. Он никогда не

Из книги Сибирь и Каторга. Часть первая Автор Максимов Сергей Васильевич

Тюремные песни — это сорок восемь тюремных сибирских и русских песен (старинных и новых) с вариантами и объяснениями.- Создатели песен; Ванька Каин. — Грабитель Гусев. — Малоросский Разбойник Кармелюк. — Песня вверху справа. — Местные сибирские карьеры. — научная песня. — Песня

Из книги падение царского режима. Том 7. Автор Щеголев Павел Елисеевич.

Казаки, Казаков М.И., Матвей Ив. (1858), генерал-майор, командир Петр. Бродячая дивизия, Орлов.-Бахтин. военный. гимн. И Елизавевградск. Кав. Хлам. уч., корнет с 1878 по 9 улан. Ошибка. Полка 1888 года переведена в развертывание.Корпорация «Блуждающий взрослый». Полтавск. губы. Бродячая УПР., 1892 НЧ. Тамб. и 1894 г. Москва. Отъезд Моск. Блуждающий этаж.

Из книги Абиссинцы [Потомки царя Соломона (литры)] автора Бакстон Давид.

Поэзия и песни в области стихов, как светских, так и религиозных, исследователи нашли свидетельства более мощных и оригинальных форм эстетического выражения. Например, некоторые гимны XIV века представляют собой темы страстей Господних и истории христианских мучеников,

.

Из книги Кухонный дьявол Автор Моримур Сайи.

Вальпургиевы пляски в «Отряде № 731» Зеленая трава волны, молодые, как море, безболезненная равнина.И сон, приснившийся приснившимся родному дому, грустно откликнулся в сердце. О «деревня Того»! Вы стали вторыми, милыми и милыми. Только нет гор с крутым лесом, не

Из книги Повседневная жизнь горцев Северного Кавказа в XIX веке Автор Казиев Шапы Магомедович.

Из книги отсек КПК N143 (29.10.2011-04.11.2011) Авторская Композиция «Компьютерра»

Из книги Три цвета знамени.Генералы и комиссары. 1914-1921 Автор Иконников-Галицкий Анжай

Государственный академический Кубанский казачий хор — старейший и крупнейший национальный казачий коллектив России. Единственный в России профессиональный коллектив народного творчества, имеющий непрерывную историю преемственности с начала XIX века. Интересно отметить, что следующий фольклорный коллектив старейшего народного коллектива — Академический русский народный хор имени Пятницкого — показал свой первый в столетнем возрасте концерт Кубанского казачьего хора.
Уровень мастерства QCC признан во всем мире, что подтверждается многочисленными приглашениями в зарубежные и российские гастроли, переполненными залами и отзывами прессы.

Кубанский казачий хор в определенном аспекте является историческим памятником, в формах культуры и искусства запечатлел военно-культурное развитие Кубани, историю Кубанского казачьего войска, историю классической светской и духовной культуры России. город К.К. Каматеринодар, трагические события Гражданской войны и 30-х годов, история советской эстетики «Большой стиль» национального искусства.Хор представляет как историю отдельных людей, так и повседневную жизнь певческой и музыкальной культуры Кубани, а также исторический героический и великий драматизм казачества в целом, присущий истории России.

История:

14 октября 1811 года были заложены основы профессиональной музыкальной деятельности на Кубани, начался славный творческий путь Черноморского военного хараэли. Его происхождение — духовный просветитель Кубанского протоиерея Кирилла Россинского и регента Григория Гречинского.
В 1861 году хор переименован из Черноморского в Кубанский военный певческий хор и с этого времени, помимо участия в церковных службах, дает светские концерты на территории, исполняя наряду с духовными, классическими произведениями и народными песнями.

В 1911 году прошли торжества по случаю 100-летия Кубанского военного певческого хора.

Летом 1921 года решение властей было прекращено, и только в 1936 году Постановлением Президиума Азово-Черноморского эксполве, который возглавили Григорий Концевич и Яков Тараненко, был создан Кубанский казачий хор. надолго для возмущенных Кубанским военно-высшим хором.Однако в 1937 году Концевича необоснованно репрессировали и расстреляли.


В 1939 году в связи с включением танцевального коллектива коллектив был переименован в ансамбль песни и пляски кубанских казаков, который в 1961 году по инициативе Н.С. СССР.

Воссоздание Кубанского казачьего хора в жанре и составе общероссийских народных хоров произошло в 1968 году под руководством Сергея Чернобая.В 1971 году Кубанский казачий хор впервые становится дипломантом Международного фольклорного фестиваля в Болгарии, положившего начало множеству почетных званий, завоеванных впоследствии на различных международных и всероссийских фестивалях и конкурсах.

В 1974 году художественным руководителем Государственного Кубанского казачьего хора стал композитор Виктор Гаврилович Захарченко, который за более чем 30 лет творческой деятельности на Кубани сумел всесторонне реализовать свои творческие, научные и образовательные устремления.В 1975 году хор стал лауреатом I Всероссийского смотра-конкурса государственных народных хоров в Москве, повторив этот успех в 1984 году во втором аналогичном конкурсе. Под его руководством хор поставил на сцену аутентичный песенный фольклор кубанских казаков, в народных песнях, обрядах, картинах казачьего быта появились отдельные народные образы, появились неточности и импровизации, появился правдивый народный хоровой театр.


В октябре 1988 г. Указом Президиума Верховного Совета СССР хор награжден Орденом Дружбы народов, в 1990 г. стал лауреатом Государственной премии Украины.Т.Г. Шевченко, а в 1993 году коллективу присвоено почетное звание «Академический».

В августе 1995 года Патриарх Московский и всея Руси Алексий II во время своего пребывания в Краснодаре благословил кубанский казачий хор на праздничное богослужение в храмах.

В октябре 1996 г. принято постановление главы администрации Краснодарского края «О признании в наследство (исторического) государственного академического Кубанского казачьего хора от военного хора Кубанских казачьих войск».

В настоящее время, помимо активной гастрольной и концертной деятельности в Кубанском казачьем хоре, ведется планомерная работа по записи, научному изучению и поэтапному развитию традиционного песенно-танцевального фольклора кубанского казачества.

Захарченко-фольклорист собрал разрозненные и практически исчезнувшие из поля зрения музыкальной науки и художественного творчества 14 сборников песен кубанских казаков А.Д.БИГДАЙ, перепечатанных в их творческой редакции, с позиций современного фольклора.По сути, это первые, но самые сложные и важные шаги на пути к созданию антологии песенного фольклора Кубани.


Виктор Захарченко разработал и воплотил концепцию Кубанского народного центра культуры, созданного в 1990 году, впоследствии переименованного в Государственное научно-творческое учреждение (НТА) «Кубанский казачий хор», в котором сейчас работает 506 человек, в том числе в Государственном Кубанском казачьем хоре 120 человек. . Это единственное учреждение культуры в стране, которое так запланировано, все больше и больше перспективно занимается возрождением традиционной народной культуры.С 1998 года значительно активизировались многочисленные фестивали, международные научные конференции и чтения, публикация исследований по истории и культуре казачества, производство компакт-дисков, аудио- и видеокассет, выпуск компакт-дисков, аудио- и видеокассет, а также за рубежом значительно активизировалась музыкально-просветительская деятельность в России и за рубежом.

Оценкой многогранной деятельности художественного руководителя Кубанского казачьего хора стало присвоение высоких званий: Заслуженный артист России (1977), Народный артист России (1984) и Украины (1994), Заслуженный артист республики. Адыгеи (1993), Лауреат Государственной премии России (1991) и Международной премии Фонда Святого Апостола Андрея Промоутера (1999), академик Российской гуманитарной академии и Петровской академии (Санкт-Петербург).Санкт-Петербург), действительный член (академик) Международной академии информатизации, являющейся ассоциированным членом ООН (1993). Также В.Г. Захарченко награжден орденами Зального Знака (1981 г.), Трудового Красного Знамени (1987 г.), Дружбы народов (1998 г.) и «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2004 г.).


Государственный академический Кубанский казачий хор всей своей деятельностью способствует возрождению и развитию богатого культурного наследия наших предков, духовному и патриотическому воспитанию населения.


Состав:

Общая команда коллектива 157 человек; Административный состав — 16, технический персонал — 24, хор — 62, балет — 37, оркестр — 18.
Учредители
Управление культуры Краснодарского края.

Достижения
Искусство Кубанского казачьего хора отмечено многочисленными высокими наградами и блестящими победами в России и за рубежом. Хор — дважды лауреат Всероссийских конкурсов народных русских народных хоров, лауреат Государственной премии Украины.Шевченко, лауреат многих международных фольклорных фестивалей. Заслуги Хора в 1988 г. отмечены Орденом Дружбы Народов, а в 1993 г. — присвоением звания «Академический».

Представляя русскую культуру миру, хор, по данным зарубежной прессы, выступает в одном ряду с такими коллективами, как Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии и Большой театр.

Путеводитель
Художественный руководитель и главный дирижер Кубанского казачьего хора — Народный артист России и Украины, Лауреат Государственной премии России, Лауреат Международной премии Фонда Святого Вседержителя Андрея Первозванного. , Доктор искусствоведения, профессор, композитор Виктор Захарченко.

Руководитель хора — Арефьев Анатолий Евгеньевич
Руководитель — Хмейсистер Иван Альбанов
Руководитель — балетмейстер Валентин Захаров
Балетмейстер — Елена Николаевна Арефьева
Репетитор балета — Леонид Игоревич Терещенко
Руководитель оркестра — заслуженный артист Украины Борис Качур

Перспективы
В 2011 году коллектив готовится отметить свое двухсотлетие всероссийского турне новой программой.


Основные даты:

14 октября 1811 г. — начало творческой деятельности Черноморского военного певческого хора.У истоков организации хора стояли: духовный просветитель Кубани протоиерей Кирилл Русский и регент Григорий Гречинский. Заложены основы профессиональной музыкальной деятельности на Кубани.

С 1861 года Черноморский хор переименован в Кубанский военный певческий хор. С этого времени хор кроме участия в церковных службах постоянно дает светские концерты по региону, в которых помимо духовных произведений исполнялись кубанские народные песни и классические произведения.

В сентябре 1911 года прошли торжества по случаю 100-летия Кубанского военно-певческого и музыкального (печного, а затем и симфонического) хора — оркестра.

Лето 1921 года — прекращение деятельности Кубанских военно-певческих и музыкальных хоров.

1925-1932 — время активной гастрольной деятельности Кубанского мужского вокального квартета — единственного на Кубани профессионального коллектива, основу репертуара которого составили народные песни из репертуара Кубанского военного певческого хора.Возглавлял мужской квартет Александр Афанасьевич Авдеев.

1929 г. — репрессирован и расстрелян первым прислан гимн кубанских казаков «Ты Кубань, ты наша Родина» и глава Кубанского мужского квартета Александр Афанасьевич Авдеев.

25 июля 1936 года Президиумом Азово-Черноморского исполкома (художественный руководитель) был создан Кубанский казачий хор, которым руководили Григорий Митрофанович Концевич (художественный руководитель) и Яков Михайлович Тараненко (дирижер). Яков Михайлович Тараненко (дирижер).

1937 г. — репрессирован и 12 декабря репрессирован выдающийся музыкальный деятель Кубани, художественный руководитель Кубанского казачьего хора Григорий Митрофанович Концевич и 12 декабря художественный руководитель Кубанского казачьего хора Концевич.

1939 г. — в связи с включением Кубанского казачьего хора в состав танцевального коллектива Кубанский казачий хор переименован в ансамбль песни и пляски кубанских казаков.

1961 — вместе с другими десятью государственными ансамблями Советского Союза по инициативе Н.С.Хрущева, ансамбль песни и пляски кубанского казачества также был расформирован.

1968 г. — возрождение Кубанского казачьего хора под руководством Сергея Алексеевича Чернового, коллектив создан в жанре и структуре государственных русских народных хоров.

1971 — Кубанский казачий хор впервые получает диплом Международного фольклорного фестиваля в Болгарии.

14 октября 1974 г. — художественное руководство Кубанского казачьего хора возглавил Виктор Гаврилович Захарченко.

декабрь 1975 г. — Кубанский казачий хор занял первое место и получил звание лауреата первого Всероссийского конкурса — конкурса государственных русских народных хоров в Москве.

Лето 1980 г. — Хор получает диплом международного фольклорного фестиваля во Франции.

декабрь 1984 г. — хор снова занял первое место и получил звание лауреата Второго Всероссийского конкурса Государственных русских народных хоров в Москве.

Октябрь 1988 г. — Указом Президиума Верховного Совета СССР Хор награжден орденом Дружбы народов.

март 1990 г. — Кубанский казачий хор становится лауреатом Государственной премии Украины. Т. Г. Шевченко.

1993 г. — коллективу присвоено почетное звание «Академический».

август 1995 г. — Патриарх Московский и всея Руси Алексий II во время своего пребывания в Краснодаре благословил кубанский казачий хор пением на праздничных богослужениях в храме.

Октябрь 1996 г. — Постановление главы администрации Краснодарского края «О признании правопреемства (исторического) государственного академического Кубанского казачьего хора от военного хора Кубанских казачьих войск».«

2006 — юбилейный год Кубанского казачьего хора — 195 лет

Ансамбль Серениссима

АЛЕССАНДРО КОММЕЛЛАТО, (Фортепиано, Фортепьяно) Учился в Милане у Карло Видуссо и довел до совершенства у Пьера Нарцисо Мази, Евгения Малинина и Серджио Фьорентино. Он выиграл множество соревнований, таких как Рендано из Рима, Читта ди Стреза, Сидад де Порто, Шуберт из Дортмунда. Он выступает в качестве солиста с оркестрами Театра Ла Скала в Милане, Театра Фениче в Венеции, Филармонии в Праге, Академической филармонии в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург, Омская филармония, Одесская филармония, Национальная Молдава, Радио Загреба, Филармония Бакэу, Премьера Краснодарского оркестра, «Only Natural» в Братиславе, Верди в Милане, Симфонический оркестр Тосканини в Парме, Миланская классика и др. С ансамблем Дивертисмент он выступал современные произведения Ноно, Кагеля, Де Пабло, Буссотти, Донатони, Гарньери, в Моцартеуме в Салисбурге, Национальном зале в Мадриде, Musica nel nostro Tempo в Милане, Autunno Musicale в Комо, Венецианской биеннале, Amici della musica в Палермо.Он дал серию концертов в США, России, Джаппоне и Австралии. Был приглашен в качестве солиста театра Ла Скала в спектакли «Cherì», «Autour de Chopin», «Coro di Morti» Петрасси. В Венецианском театре «Ла Фениче» — солист «Медеи» Адриано Гварнери. Он выступал с Зигфридом Палмом, Гансом Дейнзером, Франко Маджо Ормезовски, Серджио Аззолини, Симоне Бернардини, Андреасом Вильволом, Исангом Эндерсом, Дэвидом МакКролом, Аталантой Фуджиенс и другими. Он посвятил себя интерпретации на исторических клавишных инструментах и ​​его приглашают на Бременские фестивали. , Лозанна, Лугано, Вербье, Инсбрук, Экс-ан-Прованс, Мюлуз, Братислава, Локкенхаус, Хельсинки, Урбино.Он записал пьесы Россини, Квинтетти, Сеттимини, концерты Дж. Н. Хаммеля, сонату Ф. Риса, полные вариации Бетховена Woo. Он записал для Раи: «Kennst du Das Land», «Alma Brasileira», посвященную Х. Вилья Лобосу, ​​«Моцарт и Россини», «Бабар» Пуленка. Он сотрудничал с Б. Джуранной, С. Аккардо и Р. Филиппини в Кремонской академии Штауфер. Он является профессором фортепиано Миланской консерватории им. Дж. Верди.

Задачи курса: Мастер-класс ориентирован на студентов средних и продвинутых консерваторий, выпускников, стремящихся углубить свои знания.Студенты смогут углубить изучение сольных и камерных произведений, обогатить свой репертуар, столкнуться с проблемами интерпретации и сохранения стиля музыкальных эпох, полагаясь на поиск подходящих технических средств для наилучшего самовыражения. Курс направлен на углубление фортепианного репертуара и технико-выразительный анализ интерпретации, в частности, касается звуковой техники в отношении правильного использования средств, используемых для ее создания, в том числе с использованием инструментов эпохи. Фортепианный репертуар будет исполнен на современных и исторических инструментах, с акцентом на стиль, филологический подход и специфические технические навыки. Концерты для фортепиано с оркестром будут исполнены в камерной версии, на струнах Встречного оркестра. У студентов будет возможность выступить на публичных концертах во время и после мастер-класса. Уроки будут проходить на современном рояле Steinway, фортепиано Дж. Бродвуда 1825 года и на романтическом Плейеле 1849 года.

«Кубанский казак вольница» — Краснодарская филармония им.Пономаренко Ф.

Художественный руководитель Татьяна Бохтарева, народная артистка России, заслуженная артистка Украины

Ансамбль «Казачья душа» создан в 1997 году как творческое подразделение ГБНТУК КК «Кубанский казачий хор»

Творческий путь народной певицы Татьяны Бохтаревой, настоящей кубанской казачьей девушки с 1971 года связан с Государственным академическим Кубанским казачьим хором, а ее песня «Ах, мой родной Вареничкив хор» в ее исполнении стала самой популярной. визитная карточка известного коллектива.

В состав ансамбля входят также люди Кубанского казачьего хора: народный артист России Геннадий Черкасов, заслуженная артистка Кубани Любовь Кинзерская, Лилия Горохова и другие музыканты.

Ансамбль казачьей песни выступает в сопровождении инструментального квинтета, в состав которого входят баян, домра, контрабас, клавишные и ударные.

Сильная воля, искрометный юмор, нежно любящая душа — вот черты характера кубанских казаков, которые ансамбль «Казачья душа» воплощает в своих сценических образах.Народные песни, высокое профессиональное мастерство создают необычайно теплую, душевную атмосферу единства артистов и зрителей. После каждого концерта ансамбля в душах слушателей еще долго трепещет живое, трепетное пламя любви к родному краю, к родной культуре.

Ансамбль «Казачья душа» нашел признание не только в Краснодарском крае. Зрителей из Москвы, Сибири, Украины, Белоруссии и дальнего зарубежья с радостью встречают талантливые кубанские артисты.

Репертуар ансамбля разнообразен и состоит из нескольких программ.

1. «Кубань моя родная земля» (исторические, походные песни кубанских казаков)

2. «Хай буде счастливой доли» (шуточные и шутливые, застольные казачьи песни)

3. «Я кубанский казак» (песни кубанских авторов)

4. «Яблочный вечер»

5. «Там у вишневого сада»

6. «Ах да, на Кубани ясные рассветы»

7. «Этот праздник со слезами на глазах» (песни времен Великой Отечественной войны)

Помимо фольклора, в репертуаре ансамбля — камерная, классическая и современная авторская музыка.

Контактные телефоны для экскурсий, торжеств, презентаций, корпоративных встреч.

Из истории Кубанского казачьего хора: материалы и очерки Захарченко Виктор Гаврилович

Государственный ансамбль песни и пляски

Кубанские казаки (1937-1961)

Наиболее плодотворной и продолжительной была деятельность Государственного ансамбля песни и пляски кубанских казаков, острая потребность в котором назрела к середине 30-х годов. Первая и вторая пятилетки обеспечили строительство материально-технической базы социализма, повышение благосостояния населения, повышение образовательного и культурного уровня рабочих в городе и деревне.Коммунистическая партия и Советское правительство увеличивают ассигнования на культурные нужды и уделяют большое внимание музыкальному и эстетическому воспитанию людей.

25 июля 1936 года постановлением Президиума Азово — Черноморского облисполкома был создан Кубанский казачий хор. Из 800 участников — активистов художественной самодеятельности, пришедших на конкурс, комиссия отобрала 40 человек. Молодой коллектив возглавили опытный хормейстер и ценители местного фольклора Г.Концевич и Ю. Тараненко. В феврале 1937 года хор начал работу над концертной программой в музыкальной школе.

Одной из главных трудностей в творческой деятельности хора было то, что большинство певцов, несмотря на хорошие вокальные данные, не имели даже среднего общего и музыкального образования. Следовательно, наряду с работой над репертуаром, необходимо было немедленно приступить к занятиям по музыкальной грамоте и сольфеджио, систематически вести беседы на общественно-политические темы и расширять кругозор хора.Без этого нельзя было ожидать в будущем художественно полноценного произведения, соответствующего задачам и духу времени. Ю. Тараненко выбрал самый правильный путь, включив в первую программу революционные и кубанские народные песни как наиболее близкие слушателям и исполнителям. Знаменательным событием для участников молодого хора стала творческая встреча со знаменитым украинским заслуженным хором «Думка» под управлением талантливого музыканта, заслуженного артиста Украинской ССР Н.Гороровенко. Посещение репетиций и концертов капеллы дало возможность начинающему коллективу ближе познакомиться с украинским профессиональным хоровым искусством, в какой-то мере родственным искусству Кубани.

Дирижер капеллы Думка А. Сорока сказал на собрании: «Только здесь, на советской земле … возможен такой великолепный расцвет искусства. Мы рады, что еще один прекрасный цветок — Кубанский казачий хор вплетен в чудесный венец народного творчества нашей Родины.«

Музыкальная общественность и любители хорового пения с интересом следили за всеми сообщениями в прессе о деятельности Кубанского казачьего хора и с нетерпением ждали его выступлений.

30 июня 1937 года состоялся первый концерт хора. место в актовом зале Кубанского сельскохозяйственного института (ныне университет). Газета «Красное знамя» с большой теплотой отметила выступление коллектива. В концертную программу вошли революционные и старинные казачьи песни, «Крестьянский хор» из оперы автор: П.Чайковского «Евгений Онегин», хор «От края до края» из оперы И. Дзержинского «Тихий Дон» и другие произведения. Особенно тепло слушатели приняли «Слава советским летчикам» А. Гедике, «Анчар» А. Аренского, кубанские народные песни «Ты, Кубань, ты наша Родина» и «Щедрик — Ведрик» (1937. 2 июля).

Для широкой публики Краснодара концерты прошли 23 и 24 июля в Летнем театре в парке им. М. Горького. Коллектив успешно прошел испытание на артистическую зрелость, проявив в народных песнях казачий колорит, выразительность и живописность, а при необходимости — силу и искрометный юмор.

Программа концерта, подготовленная в очень сжатые сроки (4 месяца), несомненно, имела недостатки и упущения: почти вся вторая часть состояла из народных песен в аранжировке только для хора Г. Концевича, оставленных определенный отпечаток на весь отдел, несмотря на разнообразие и хорошее исполнение песен; большинство народных песен украинского происхождения, тогда как кубанских и особенно современных песен было мало.

Кубанскому казачьему хору с первых месяцев своего существования посчастливилось познакомиться: концерты Думской капеллы не были забыты, ведь в июне 1937 года хор Донских казаков приехал в Краснодар и объездил города и села Кубани. .

С 30 июля по 10 августа 1937 года Кубанский хор выступал перед многотысячной аудиторией рабочих из деревень Динская, Пластуновская, Васюринская и Усть-Лабинская. В конце августа коллектив отправился с концертами в города Анапа, Геленджик, Сочи, Новороссийск, Майкоп, Армавир, Тихорецк и Ростов-на-Дону. После каждого выступления программы и концертные костюмы обсуждались с местными жителями.

В каждом городе и селе органы местного самоуправления, культурно-просветительские организации старались сделать так, чтобы выступления хора слушало как можно больше горожан.В периодических изданиях отмечалось, что эти концерты были своеобразным праздником для жителей Кубани.

В январе 1938 года решением обкома ВКП (б) хор был увеличен до 70 человек и преобразован в Государственный ансамбль песни и пляски кубанского казачества. Этот вид перформанса, появившийся в первые годы Советской власти, по сей день остается популярным и оправданным видом творчества. Лучше всего его можно было использовать в казачьих коллективах, где песня и танец всегда были неразрывно связаны.

И снова кропотливая работа по обновлению репертуара, по разучиванию произведений новыми. А потом почти ежедневные концерты в деревнях и городах Кубани. Осталось только любоваться тем, как вчерашние пахари, доярки, полевники радовали своим искусством многие тысячи слушателей.

Большая заслуга в успехах ансамбля принадлежит художественному руководителю ансамбля Ю. Тараненко. Обладая богатейшим опытом работы с профессиональными хорами, обладая выдающимися организаторскими и музыкальными способностями, он смело и уверенно привел коллектив к художественному совершенству и мастерству.«В каждом движении Тараненко отражалась исполняемая песня», — отмечает газета «Большевик Кубани». — Он не просто дирижировал, а, так сказать, вкладывал душу в каждый взмах руки. Жил исполняемой песней … »(1938, 27 июля). И молодые певцы, отобранные на конкурсах, попав под присмотр талантливого лидера, самоотверженно включились в активный творческий процесс.

Концертные программы были хорошо продуманы. Каждое выступление ансамбля имело огромное воспитательное влияние.Газета «Кировец» по этому поводу сообщила, что весь спектакль «волнует зрителя и вселяет в него мужество, героизм и решимость защищать прекрасную Родину» (8 мая 1938 г.).

В осенне-зимний концертный сезон 1938/39 ансамбль гастролировал по Украине. Здесь почти в каждом обзоре отмечались: удачный подбор репертуара, его многогранность (русские, украинские, белорусские, грузинские, кубанские народные песни, произведения советских композиторов, русская и зарубежная классика), творческая дисциплина, чистота интонации, отличная настройка, свежесть звука.Кубанские огненные танцы понравились. И все эти качества в целом гарантировали успех ансамблю у любой публики: в городах, в студенческих, рабочих или сельских клубах.

Подводя итоги гастролей ансамбля по Украине, Краснодарское краевое управление искусств приказом от 28 марта 1939 года отметило весьма значительные успехи ансамбля. Была объявлена ​​благодарность художественному руководителю Ю. Тараненко, многим артистам хора и танцевального коллектива.

Помимо плановых тренировок и концертных выступлений коллектив проводил большую политико-просветительскую работу: регулярно читались лекции о международной обстановке и событиях в нашей стране, коммунисты и комсомольцы изучали историю Коммунистической партии, в любых условиях выходила стенгазета «За советскую песню» и т. д.п. Все это способствовало более осознанному и глубокому изучению произведений. К маю 1939 года в репертуаре ансамбля было три полноценные концертные программы, что позволяло давать больше концертов на одной концертной площадке, знакомить слушателей с лучшими образцами хоровой музыки и песенно-танцевального искусства Кубани, демонстрировать изрядное количество концертов. широкий спектр исполнительских возможностей ансамбля.

В августе 1939 года в Москве состоялся смотр ансамблей песни и пляски РСФСР. Кубанцы выступили на концертной площадке театра имени М.Центральный парк Горького, расположенный в городском парке культуры Подольска Московской области, принял участие в выступлениях на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. В заключительном концерте спектакля, состоявшемся 19 августа в Колонном зале Дома Союзов, Ансамбль песни и пляски кубанского казачества исполнил: «Гимн партии большевиков» А. Александрова, «Проводы казака». от Кубани в Красную Армию »Ю. Тараненко, украинская народная песня« По Бережку », кубанская народная песня« Этот туман катится яростно »и кубанский танец« Казачок ».

В обзоре этого концерта не осталось незамеченным выступление кубанцев: «Ансамбль кубанских казаков хорошо выступает. С исключительной силой и мастерством он исполнил «Гимн партии большевиков» (музыка Александрова). Отличное исполнение кубанских и украинских юмористических песен. «

Отметив высокий артистический и исполнительский уровень хора и танцевального коллектива, жюри шоу обратило внимание руководства ансамбля на то, что коллектив много гастролирует за пределами края и редко бывает в Краснодаре. где можно было бы более тщательно поработать над репертуаром и дать артистам возможность расслабиться.

Осенью 1939 года Кубанский казачий ансамбль песни и пляски обслуживал жителей западных регионов Беларуси. Эту нелегкую и ответственную работу коллектива отметило Управление искусств при Совнаркоме РСФСР. Приказом от 29 декабря 1939 г. выражается благодарность всему коллективу ансамбля. Кроме того, заведующему отделом по делам искусств Краснодарского райисполкома предлагается более активно подавать заявки на выделение постоянных помещений для репетиционной работы ансамбля и улучшения жилищных условий его сотрудников.Особо отмечалось ограничение на гастроли группы за пределами региона (не более 6 месяцев в году).

13 апреля 1940 года в Управлении искусств при Совнаркоме РСФСР обсуждалась деятельность Краснодарского краевого управления искусств, где также была дана оценка работе ансамбля кубанского казачества. Руководитель областного управления искусств И. Никитин заявил о больших успехах коллектива во время гастролей по Дальнему Востоку.

Характеризуя музыкальную жизнь Краснодарского края, заведующий отделом музыкальных заведений России Л. Кристиансен (ныне известный фольклорист, профессор Саратовской консерватории) сказал: «Ярким пятном в музыкальном творчестве Краснодара является Кубанский ансамбль.

Для его творчества характерны … теснейшая связь с фольклором, настоящее проникновение в дух народной казачьей песни, умение брать манеру казачьего пения и хорошую репертуарную режиссуру, умение идти вперед.Гимн вечера открыл кубанский ансамбль. Он исполняет его очень хорошо, лучше, чем ансамбль Александра … Он смог понять дух и силу этого произведения, лучшего исполнения я не слышал. Об этом мы читаем в одном из обзоров: «Но наибольшим успехом пользовалась … красивая песня Александрова« Гимн партии большевиков ». Сила, сила и одновременно величайшая гармония — вот что отличает сама работа и ее прекрасное исполнение.«

Ансамбль песни и пляски кубанских казаков часто давал концерты на областном радио. 11 августа 1939 года его выступление транслировалось на всю страну, а 13 августа — на радиослушателей Англии.

В сентябре 1940 года композиторы Ю. Тараненко и Л. Книппер совместно с писателем А. Первенцевым и поэтом Ю. Смеляковым завершили работу над хоровой поэмой «Дума Кочубея». Поэма состояла из десяти хоровых песен: «Ты, Кубань. , ты наша Родина »,« Лошади бьют копытами »,« Ой, какой ворон »,« Казаки свистели »,« Песнь Кочубея »и т. д.Комиссия одобрила музыкальную сторону произведения и качество его исполнения. Как отмечается в одном из документов Комитета по искусству, включение стихотворения в репертуар коллектива способствовало более полному раскрытию исполнительских возможностей ансамбля песни и танца, яркому образу героя спектакля. Гражданская война И. Кочубея сыграла определенную роль в патриотическом воспитании молодежи.

Газета «Большевик» отмечает: «В музыке Думы много свежести, правдивости, простоты и национальности.Композитор Ю. Тараненко с большим вкусом и чувством стиля подобрал и обработал кубанские народные напевы и создал ряд собственных авторских мелодий. Выступление «Думы о Кочубее» — большое событие в жизни ансамбля. Это самое вдохновляющее и значительное произведение в его репертуаре на родную нам кубанскую тему »(1940. 26 сентября).

Где бы ни проходила Дума Кочубея, везде она находила теплый прием и отклик в сердцах советских людей.Письма были отправлены Ю. Тараненко, авторы которой восхищались как самой работой, так и ее исполнением. В 1941 году Ю. Тараненко пришла в голову идея написать хоровое стихотворение о колхозной Кубани. Областное управление искусств поддержало это намерение и рекомендовало композитору привлечь к работе писателей и поэтов Кубани. Но планам не суждено было сбыться. Началась война.

Ансамбль расформирован. Распоряжение Комитета искусств о продолжении деятельности коллектива поступило с опозданием.Собрать артистов снова оказалось невозможным, так как его мужской состав был призван в ряды Красной Армии.

Буквально с первых дней освобождения Краснодара от немецко-фашистских захватчиков здесь началось активное концертное бюро (с 20 февраля 1943 года), вокруг которого формировались полупрофессиональные коллективы и концертные бригады. Они активно обслуживали солдат Красной Армии и тружеников тыла, но не оставили заметного следа в развитии музыкальной культуры региона.

Весной 1944 года, в условиях непрекращающейся войны с фашизмом, ансамбль песни и пляски кубанских казаков возобновил работу. Сам этот факт говорит об огромном внимании партии и государства к культурному строительству, музыкальной и эстетической работе среди населения.

С середины сентября 1944 года ансамбль возобновил концертную деятельность. Сложные условия работы, текучесть кадров художественных руководителей (не всегда знакомых со спецификой кубанского хорового пения) препятствовали росту мастерства ансамбля и формированию его художественно-исполнительского стиля.

Настоящее возрождение ансамбля началось с приходом художественного руководителя П. Лысоконя, сумевшего выстроить работу коллектива с учетом лучших традиций, сложившихся в Военном хоре и ансамбле кубанских казаков (для довоенный период) с учетом целей и задач современности.

П. Лысоконь увеличил состав ансамбля с 34 до 56 исполнителей. Вместе с квалифицированными певцами в хор приехала молодежь и демобилизованные солдаты.Ансамблю потребовалось много труда и навыков, чтобы в кратчайшие сроки включиться в концертную деятельность. На первых же концертах обновленный коллектив исполнил популярные на Кубани песни «Тиха Кубань» в аранжировке Г. Давыдовского, «Ты, Кубань, ты наша Родина» в аранжировке Э. Волика, «Так — сяк». »и« Рид трищит »в аранжировке Г. Концевича,« Дитя, дитя »,« Ах, мало-помалу »,« Ах, рожь расцвела »в аранжировке Г.Карнауха и др. На протяжении многих лет в репертуар хора входили песни местных композиторов: «Проводы казака в Красную Армию» Ю. Тараненко, «Клятва Пластуна» Э. Волика, а также произведения «Кубань — Река». »В. Соловьева — Седого,« Донской казак »З. Левиной,« Казаки, казаки »М. Блантера,« Слава, Отечество »В. Белого и др. Как видим, основная тематическая направленность Концертные программы — это пропаганда произведений о Родине, Кубани, казаках, содержание большинства произведений до сих пор связано с началом войны.

И уже в конце 1945 — начале 1946 года в программу вошли сложные композиции: «Слава Красной Армии» А. Новикова, «Легенда» Н. Леонтовича, кантата «Шевченко» К. Стеценко. , «Голос славы остановился» и «Соловей» П. Чайковского, «Восход» С. Танеева, «Кантата о Кубани» Г. Плотниченко, «Кукувала тасу зозуля» П. Нищинского и др. .

Обширный, разнообразный и достаточно сложный репертуар, а также успехи ансамбля в период гастролей позволяют считать, что исполнительский уровень коллектива за 1945 год значительно вырос, чему, конечно же, способствовала деятельность. художественного руководителя П.Лысоконь и его помощники М. Савин и И. Бушуева. Ансамбль стал творческим коллективом, способным эмоционально и на высоком художественном уровне продвигать лучшие произведения народного и композиторского творчества. Большое внимание руководители ансамбля уделили записи и обработке кубанских народных песен.

О достаточно высоком профессионально-исполнительском уровне ансамбля в 1946-1947 годах. Об этом говорят следующие факты: коллектив был приглашен на торжества по случаю 800-летия Москвы и успешно выступил в Колонном зале Дома Союзов, в ЦДХ, на концертных площадках в здании М.Парк Горького, Измайловский парк и в Сокольниках. 5 сентября 1947 года концерт ансамбля транслировался в первой программе Всесоюзного радио. Получил благодарность Комитета по делам искусств при Совнаркоме СССР за концерт для его сотрудников. Во время празднования 30-летия Октября кубанцы выступили в Большом зале Ленинградской филармонии в Смольном. По просьбе концертных организаций Латвии ансамбль второй раз гастролировал по республике и непосредственно в Риге.

В отчете ансамбля за 1947-1948 гг. Отмечалось, что «впервые за 10 лет своего существования коллектив был признан всей общественностью сильной творческой единицей и приказом главы Комитета по делам искусств при Совете Министров РСФСР. .. ансамбль должен поехать на первомайские гуляния в Москву ».

Направление их деятельности было предельно ясно руководству и артистам коллектива: посредством музыкального искусства способствовать воспитанию советских людей в духе беззаветной преданности идеям Коммунистической партии, вдохновлять трудящихся к самоотверженному труду по восстановлению народного хозяйства разрушенной войной страны.

Следует отметить, что существенным препятствием, отрицательно сказавшимся на качестве работы ансамбля, стал «бригадный» метод концертных выступлений. Суть его заключалась в том, что коллектив для концертов был разделен на два мини-ансамбля.

Учитывая, что на протяжении всего послевоенного периода хоровой коллектив редко насчитывал более 30 певцов и даже при полном его составе с большим трудом удавалось добиться непрерывного, компактного звучания, станет ясно, насколько сложно. такая работа с группами по 12-15 человек была…. Во время исполнения полухоров более отчетливо ощущалась неуравновешенность партий, сложнее было добиться динамичного и тембрового ансамбля, произведения звучали бледно и неубедительно. Глубокое понимание художественных задач, стоящих перед коллективом, помогло руководству ансамбля доказать несостоятельность этого «метода» концертной деятельности и отвергнуть его.

В октябре 1949 года П.Лысоконь оставил работу в ансамбле. Позицию художественного руководителя в течение трех лет исполняли (в разное время) хормейстеры И.Бушуев и Э. Лукин.

В 1952 году ансамбль возглавил талантливый музыкант, заслуженный артист Таджикской ССР П. Мирошниченко. Уроженец Приморско-Ахтарска, окончивший перед Московской консерваторией музыкальную школу и музыкальный техникум в Краснодаре, П. Мирошниченко хорошо знал особенности народного песенного творчества Кубани. Это помогло ему, несмотря на приход в ансамбль молодых певцов, относительно быстро восстановить артистический уровень коллектива.

Начиная с лета 1952 года ансамбль продолжил гастроли по стране, маршруты которых были проложены в предыдущие годы. Во время гастролей репертуар постепенно обновляется и усложняется. Коллектив хора успешно справляется с такими произведениями, как хоровая сюита «Родная Кубань» А. Мосолова, «На старом кургане» Вика. Калинникова, «Песня о вечеринке» Б. Александрова, хор из оперы Э. Направника «Нижегородцы» и другие.

Самыми значительными выступлениями этого периода стали концерты в Ленинграде (Центральный парк им.М. Кирова, Летний театр, Измайловский сад), на родине Н. Римского-Корсакова в Тихвине и в Москве (парк им. А. А. Жданова, ВДНХ, Центральный парк культуры и отдыха им. М. Горького), в котором ансамбль широко познакомил москвичей и ленинградцев с песенным и танцевальным искусством Кубани.

В марте 1955 г. П. Мирошниченко по состоянию здоровья перешел преподавать в Краснодарское музыкальное училище. Художественное руководство было поручено В. Малышеву, который с декабря 1953 года работал хормейстером ансамбля.

Во время работы В. Малышева (1955–1961) произошла коренная перестройка структуры ансамбля. В начале 1956 года хоровой коллектив был укомплектован только мужскими голосами. В. Малышеву удалось в короткие сроки отобрать и разучить с хором самые популярные, оригинальные и художественно ценные произведения, написанные или обработанные специально для мужского коллектива. В первую программу вошли «Песня о вечеринке» Б. Александрова, «Песня ходячая», «На могиле Поли» и «Песня кочубеевцев» И.Дзержинского, «Жди солдата» Б. Мокроусова, «Новоселы идут» Е. Родыгина, кубанские народные песни «Ты, Кубань, ты наша Родина», «Казак идет из далекой страны», » Солнце зашло за далекую гору »,« Эх, на холме, на крутой горе »в обработке П. Мирошниченко и др. Многие песни, взятые в репертуаре ансамбля, очень динамичны в исполнении, и слушая их, вы представляете движущиеся кавалерийские полки либо в кампании, либо в боевой атаке. «Удмуртская правда» писала о концертах кубанцев: «Молодость, бодрость, темперамент и высокое мастерство — все это создает заслуженный успех коллектива» (1956, 24 июля, с.3).

Художественный руководитель также подошел к репертуару творчески, стараясь каждую песню показать не в статичном исполнении, а в виде небольшой сцены. Известные революционные песни «Смело, товарищи, в ногу», «Смело пойдем в бой», «Варшавянка», будучи театральными, как бы приближали публику к далеким годам борьбы с самодержавием и иностранной интервенцией. . В одной из рецензий на концерт ансамбля описывается исполнение песни «Смело, товарищи, в ногу»: «Зрители одновременно слышат далекое пение песни квартетом… и четкие, ритмичные, шумные шаги, впечатление от которых производит музыка и хор. И вот песня как бы приближается, растет и звучит с колоссальной силой, на сцене появляется красное знамя «За власть Советов».

С большим мастерством ансамбль исполняет «Ночь» из оперы А. Рубинштейна «Демон», «Бросив Зозулю» П. Нищинского, «Песню Еремки» из оперы А. Серова «Власть врага» и др.

Вдумчивая и кропотливая работа всего коллектива способствовала тому, что ансамбль пользовался популярностью в новом составе.Его выступления приносили людям радость и эстетическое удовлетворение. И даже в городах прибалтийских республик, где на профессиональном уровне поют многие самодеятельные коллективы, концерты кубанского казачьего ансамбля превратились в музыкальный праздник.

В январе 1960 года в соответствии с приказом Министерства культуры РСФСР коллектив был расформирован, а в марте того же года на базе областного театра народного творчества создан межколхозный ансамбль. Изобразительное искусство.С мая 1960 года выступления коллектива возобновились, причем довольно успешно, в новом качестве: хор теперь состоял из мужских и женских голосов, а музыкальное сопровождение исполнялось оркестром народных инструментов. Ансамбль песни и пляски Интерколхоза за короткое время проделал большую работу, и во время его пребывания в Москве был снят телефильм — концерт. В конце года коллектив был передан в распоряжение бюджета Крайколхозстроя, а с февраля 1961 года его снова расформировали, и вот уже окончательно.

Злоключения кубанского ансамбля в определенной степени были результатом вульгарных социологических взглядов на роль профессионального и любительского искусства, господствовавших в конце 1950-х — начале 1960-х годов. За это время в России было распущено десять профессиональных коллективов, а огромная деятельность по эстетическому воспитанию и пропаганде музыкального и хорового наследия была возложена в основном на любительские хоры. При этом не учтено, что задачи, стоящие перед профессиональным и любительским искусством, различны, а ликвидация профессиональных музыкальных коллективов нанесет ущерб развитию любительского искусства.

Из книги Дьявольская кухня автора Моримура Сэйичи.

Вальпургиевы танцуют в «отряде 731» Зеленые волны молодой травы Как море, бескрайняя равнина. И сон, который приснился мне о собственном доме, Ответил грустно в душе. О «деревня Того»! Вы второе отечество. Стань нами, родными и милыми. Только нет гор с лесной прохладой, Не

Из книги Песня о серебряных рогах автора Сорокин Ю.

ПЕСНИ МОЛОДЕЖИ, ПЕСНИ БОРЬБЫ Он узнал эту землю — теплую, прислонившуюся к синему морю.Я узнал о горах и деревьях. И на мгновение я испытал радостное, удивительное чувство — время быстро откатилось назад. Годы разлетелись, и все, что было вокруг, было старым, это была молодость. Он никогда не

Из книги Сибирь и каторга. Часть первая автора Максимов Сергей Васильевич

ТЮРЕМНЫЕ ПЕСНИ Сорок восемь сибирских и русских тюремных песен (старых и новых) с вариантами и толкованиями. — Авторы песен; Роли Каин. — Грабитель Гусев. — Малороссийский разбойник Кармелюк.- Песня о праве. — Местное сибирское благочестие. — Выученная песня. — Песня

Из книги Падение царского режима. Том 7 автора Щеголев Павел Елисеевич

Казаков, М.И. КАЗАКОВ, Матвей Ив. (1858), генерал-майор, командующий Петр. генд. дивизия, Орлов.-Бахтин. военный гимн. и Елизаветградск. кав. хлам. уч., корнет с 1878 г. на 9 улан. Бугск. полк, 1888 г. переведен в деп. корп. генд. адъют. Полтавск. губы. генд. отл., начало 1892 г.Тамб. и 1894 г. Москва. деп. Москва генд. пол.

Из книги Бакстона Дэвида Абиссинцы [Потомки царя Соломона (литры)].

Поэзия и песня В области стихов, как светских, так и религиозных, исследователи обнаружили свидетельства более мощных и оригинальных форм эстетического выражения. Например, некоторые гимны 14 века представляют собой темы Страстей Господних и рассказов христианских мучеников,

.

Из книги Дьявольская кухня автора Моримура Сэйичи.

Вальпургиевы танцуют в «отряде 731» Зеленые волны молодой травы Как море, бескрайняя равнина.И сон, который приснился мне о собственном доме, Ответил грустно в душе. О «деревня Того»! Вы второе отечество. Стань нами, родными и милыми. Только нет гор с лесной прохладой, Не

Из книги Повседневная жизнь горцев Северного Кавказа в XIX веке автора Казиев Шапи Магомедович.

Из книги Computerra PDA N143 (29.10.2011-04.11.2011) автора журнала Computerra

Из книги Три цвета знамени.Генералы и комиссары. 1914-1921 автор Иконников-Галицкий Анджей

Обладатель Гран-при Международного фольклорного фестиваля в Биллингеме, Великобритания; Лауреат фольклорного фестиваля стран Причерноморья в Салониках, Греция

Художественный руководитель Народный артист РФ, Заслуженный деятель искусств Украины и Республики Адыгея, Герой Труда Кубани, профессор

Государственный концертный ансамбль танца и песни «Кубанская казачья воля» — коллектив, строящий свой репертуар на материале танцевально-песенного богатства казацкой культуры Юга России, Украины и Северного Кавказа.

Его история началась в 1986 году с ансамбля «Казак был», который представил публике одноименную развлекательную программу. Были танцы, песни, народные гуляния, ярмарка и сцены из казачьей жизни. С легкой руки замечательного композитора Григория Пономаренко коллектив стал визитной карточкой Кубани. Для этой программы Григорий Федорович написал одиннадцать песен: веселые и грустные, патриотические и лирические, песни о просторах Кубани, о родной земле, о жизни казачества, о любви, о вечных ценностях.

Коллектив воспринял совместную работу с таким мастером, как Григорий Пономаренко, не только как большой успех, но и как огромную ответственность. Репетиции, поиск материала, создание достоверных образов, подбор декораций (прялка, колыбель и другие атрибуты казачьей жизни стояли на сцене во время выступления), ответственность и полная самоотдача артистов дали » Казачьи были «уважением и любовью публики». С 1990 года этот коллектив продолжает свою творческую жизнь в Краснодарской филармонии.Он значительно усовершенствовал свое мастерство, расширил репертуар, изменил географию гастрольных поездок, приобрел новую аудиторию и стал Государственным концертным ансамблем песни и танца «Кубанская казачья воля».

Бережно относясь к творческим достижениям прошлого, коллектив постоянно работает над пополнением своего репертуара. Во время репетиций не только ведется кропотливая работа с каждым участником коллектива, но и большое внимание уделяется слаженности исполняемого хореографического номера, передаче национальных особенностей танца.Исполнительское искусство ансамбля связано с традиционной культурой южнорусского казачества, в неразрывном единстве русского, украинского и кавказского начал. Это проявляется в текстах, музыке, костюмах, пластике — русская дерзость и открытость, украинский юмор и лиризм, суровая азарт горцев, казачий задор и размах сосуществуют не отдельными числами, а в едином элементе творчества как действующего образца. взаимного обогащения родственных народов.Сегодня этот известный коллектив, по праву называемый «жемчужиной в мире искусства», органично сочетает в своем творчестве народные традиции и современность.

Хореографическая труппа ансамбля с интересом изучает новые танцы, осваивает новые хореографические формы и направления, что дает возможность постоянно пополнять репертуар оригинальными композициями.






Коллектив отличает активная жизненная позиция и концертная деятельность.Участник мероприятий международного и регионального значения: агропромышленной выставки «Зеленая неделя» в Берлине, международной акции «Поезд мира и согласия», ежегодных сезонов этнографического комплекса «Атаман», казачьих фестивалей в России и ближнем зарубежье. страны. Коллектив — постоянный участник праздничных мероприятий кубанской столицы, их хорошо знают в городах и селах области. Неоднократно артисты гастролировали за рубежом, выступали в таких известных залах, как Государственный Кремлевский дворец, ЦКЗ «Россия» и Концертный зал им. П.И. Чайковского (Москва, Россия), Театр им. В.И.Концертный зал Лисинского (Загреб, Хорватия), Дом Ибсена (Шиен, Норвегия), «Григхаллен» (Берген, Норвегия), «Фридрихштадтпалас» и концертный зал Международного конгресс-центра (Берлин, Германия), «Амфитеатр» (Зеленая гора , Польша). Основное направление деятельности ансамбля — концертная работа, но есть и опыт выступлений на юбилеях и презентациях. Ансамбль с удовольствием приезжает в гости к военнослужащим, ветеранам, инвалидам, в детские дома, организует благотворительные концерты. Везде его выступления проходят с неизменным успехом.Чистота исполнения, подготовка каждого артиста, высокий уровень профессионализма, верность традициям народного танца и песен, отличающих творчество ансамбля, поставили его в число лучших коллективов Краснодарского края и России.

Творческая зрелость, требовательность, высокий художественный вкус позволили ансамблю неоднократно становиться лауреатом и дипломантом различных конкурсов, шоу, фестивалей.

Танцевально-песенный репертуар Кубанского казака-фрилансера многонационален, как и его дружный творческий коллектив.Все артисты ансамбля — профессионалы, знающие и умеющие показать историю казачества в музыке, песнях и танцах. Яркий темперамент, великолепные костюмы, невероятно высокая скорость исполнения, зрелищные трюки радуют публику.

Камертоном духовно-психологического звучания ансамбля является его лидер -. Замечательный педагог, человек широкой души и в то же время требовательный, он по праву пользуется непререкаемым авторитетом, уважением и любовью коллег и зрителей.

Государственный концертный ансамбль «Кубанская казачья волница» — сильный, яркий, энергичный коллектив, который находится в хорошей форме и работает над новыми программами.

Государственный академический Кубанский казачий хор — старейший и крупнейший национальный казачий коллектив России. Единственный в России профессиональный коллектив народного творчества с непрерывной преемственной историей с начала 19 века. Интересно отметить, что следующий по возрасту фольклорный ансамбль — Академический русский народный хор им. Пятницкого — дал свой первый концерт в год столетия Кубанского казачьего хора.
Уровень мастерства KKH признан во всем мире, что подтверждается многочисленными приглашениями на зарубежные и российские гастроли, переполненными залами и отзывами прессы.

Кубанский казачий хор в определенном аспекте является историческим памятником в формах культуры и искусства, отражающим военное и культурное развитие Кубани, историю Кубанского казачьего войска, историю классической светской и духовной культуры. Екатеринодара, трагические события Гражданской войны и 30-х годов, история советской эстетики «Великого стиля» национального искусства.Хор представляет как историю отдельных людей, так и повседневную жизнь певческой и музыкальной культуры Кубани, а также исторический героизм и великую драму казачества в целом, неотъемлемую часть истории России.

История:

14 октября 1811 года было положено начало профессиональной музыкальной деятельности на Кубани, и началась славная карьера Черноморского военного хора. Его истоки — духовный просветитель кубанского протоиерея Кирилла Россинского и хоровой дирижер Григорий Гречинский.
В 1861 году хор был переименован из Черноморского в Кубанский военный хор и с тех пор, помимо участия в церковных службах, дает светские концерты в регионе, исполняя наряду с духовными, классическими произведениями и народными песнями.

В 1911 году прошли торжества по случаю 100-летия Кубанского военного певческого хора.

Летом 1921 года решением властей деятельность коллектива была прекращена, и только в 1936 году постановлением Президиума Азово-Черноморского облисполкома был создан Кубанский казачий хор. возглавили Григорий Концевич и Яков Тараненко, долгое время являвшиеся руководителями Кубанского военного певческого хора.Однако в 1937 г. Г. Концевич был необоснованно репрессирован и расстрелян.


В 1939 году в связи с включением танцевального коллектива в состав хора коллектив был переименован в Ансамбль песни и пляски кубанского казачества, который в 1961 году по инициативе Н.С. Хрущева был распущен вместе с другими государственными народными хорами и хорами. ансамбли СССР.

Реконструкция Кубанского казачьего хора в жанре и структуре Государственного русского народного хора состоялась в 1968 году под руководством Сергея Чернобая.В 1971 году Кубанский казачий хор впервые стал дипломантом международного фольклорного фестиваля в Болгарии, положившего начало множеству почетных званий, завоеванных впоследствии на различных международных и всероссийских фестивалях и конкурсах.

В 1974 году художественным руководителем Государственного Кубанского казачьего хора стал композитор Виктор Гаврилович Захарченко, который за более чем 30 лет творческой деятельности на Кубани сумел всесторонне реализовать свои творческие, научные и образовательные устремления.В 1975 году хор стал лауреатом I Всероссийского смотра-конкурса государственных народных хоров в Москве, повторив этот успех в 1984 году на втором аналогичном конкурсе. Под его руководством хор вывел на сцену подлинный песенный фольклор кубанского казачества, в народных песнях, обрядах, картинах казачьего быта проявились отдельные народные образы, появилась раскованность и импровизация, возник настоящий фольклорный хоровой театр.


В октябре 1988 года Указом Президиума Верховного Совета СССР хор был награжден Орденом Дружбы народов, в 1990 году стал лауреатом Государственной премии Украины имени В.Т.Г. Шевченко, а в 1993 году коллективу было присвоено почетное звание «академический».

В августе 1995 года Патриарх Московский и всея Руси Алексий II во время своего пребывания в Краснодаре благословил Кубанский казачий хор петь на праздничных богослужениях в церквях.

В октябре 1996 года вышло Постановление главы администрации Краснодарского края «О признании в наследство (историческое) Государственного академического Кубанского казачьего хора от Военного хора Кубанского казачьего войска».

В настоящее время, помимо активной гастрольной и концертной деятельности, Кубанский казачий хор ведет планомерную работу по записи, научному изучению и сценическому развитию традиционного песенно-танцевального фольклора кубанских казаков.

Захарченко-фольклорист собрал 14 сборников песен кубанского казачества А.Д.Бигдая, переизданных им в его творческом издании, с позиций современного фольклора. По сути, сделаны первые, но самые сложные и важные шаги на пути создания антологии песенного фольклора Кубани.


Виктор Захарченко разработал и реализовал концепцию Центра народной культуры Кубани, созданного в 1990 году, впоследствии переименованного в Государственное научно-творческое учреждение (ГНТУ) «Кубанский казачий хор», в котором сейчас работает 506 человек, в том числе Государственный кубанский казачий. Хор 120 человек. Это единственное культурное заведение в стране, которое так планомерно, всесторонне и многообещающе занимается возрождением традиционной народной культуры.С 1998 года на базе ГНТУ значительно активизировано проведение многочисленных фестивалей, международных научных конференций и чтений, издание исследований по истории и культуре казачества, выпуск компакт-дисков, аудио- и видеокассет, интенсивный концертный музыкально-просветительская деятельность ведется в России и за рубежом.

Оценкой многогранной деятельности художественного руководителя Кубанского казачьего хора стало присвоение ему высоких званий: Заслуженный артист России (1977), Народный артист России (1984) и Украины (1994), Заслуженный артист Российской Федерации. Республика Адыгея (1993 г.), лауреат Государственной премии России (1991 г.) и Международной премии Фонда Святейшего Всенощного Апостола Андрея Первозванного (1999 г.), академик Российской гуманитарной академии и Петровской академии. (Св.Санкт-Петербург), действительный член (академик) Международной академии информатизации, являющейся ассоциированным членом ООН (1993). Также В.Г. Захарченко награжден орденами «Знак Почета» (1981 г.), Трудового Красного Знамени (1987 г.), Дружбы народов (1998 г.) и орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2004 г.).


Государственный академический Кубанский казачий хор всей своей деятельностью способствует возрождению и развитию богатого культурного наследия наших предков, духовному и патриотическому воспитанию населения.


Состав:

Общая численность коллектива 157 человек; административный персонал — 16, технический персонал — 24, хор — 62, балет — 37, оркестр — 18.
Учредители
Управление культуры Краснодарского края.

Достижения
Искусство Кубанского казачьего хора отмечено многочисленными высокими наградами и блестящими победами в России и за рубежом. Хор дважды является лауреатом Всероссийских конкурсов государственных русских народных хоров, лауреатом Государственной премии Украины.Шевченко, лауреат многих международных фольклорных фестивалей. Заслуги хора в 1988 году были награждены орденом Дружбы народов, а в 1993 году — званием «академический».

Представляя русскую культуру в мире, хор, по данным зарубежной прессы, выступает наравне с такими коллективами, как Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии и Большой театр.

Учебник
Художественный руководитель и главный дирижер Кубанского казачьего хора — народный артист России и Украины, лауреат Государственной премии России, лауреат Международной премии Фонда Святейшего Всенощного Апостола Андрея Первого. -Позвонил, доктор искусствоведения, профессор, композитор Виктор Захарченко.

Руководитель хора — Арефьев Анатолий Евгеньевич
Главный — хормейстер Иван Альбанов
Главный — хореограф Валентин Захаров
Хореограф — Елена Николаевна Арефьева
Репетитор — Леонид Игоревич Терещенко
Руководитель оркестра — Заслуженный артист Украины Борис Качур

Перспективы
В 2011 году коллектив готовится отметить свое двухсотлетие всероссийским туром с новой программой.


Ключевые даты:

14 октября 1811 г. — начало творческой деятельности Черноморского военного хора.У истоков организации хора стояли: духовный просветитель Кубанского протоиерея Кирилла Русского и руководитель хора Григорий Гречинский. Заложен фундамент профессиональной музыкальной деятельности на Кубани.

С 1861 года Черноморский хор переименован в Кубанский военный хор. С этого времени хор, помимо участия в церковных службах, постоянно дает светские концерты в регионе, на которых, помимо духовных произведений, исполнялись кубанские народные песни и классические произведения.

В сентябре 1911 года прошли торжества по случаю 100-летия Кубанского военного певческого и музыкантского (духового, а затем симфонического) хора — оркестра.

Лето 1921 г. — прекращение деятельности Кубанских военных певческих и музыкальных хоров.

1925-1932 годы — время активных гастролей Кубанского мужского вокального квартета — единственного профессионального коллектива на Кубани, основу репертуара которого составляли народные песни из репертуара Кубанского военного певческого хора.Лидером мужского квартета был Александр Афанасьевич Авдеев.

1929 г. — репрессированы и расстреляны первый исполнитель казачьего гимна Кубани «Ты Кубань, ты наша Родина» и руководитель Кубанского мужского квартета Александр Афанасьевич Авдеев.

25 июля 1936 г. — Постановлением Президиума Азово-Черноморского облисполкома создан Кубанский казачий хор, который возглавили Григорий Митрофанович Концевич (художественный руководитель) и Яков Михайлович Тараненко (дирижер). долгое время были руководителями Кубанского военного певческого хора.

1937 г. — репрессирован и 12 декабря расстрелян выдающийся музыкальный деятель Кубани, художественный руководитель Кубанского казачьего хора Григорий Митрофанович Концевич.

1939 г. — в связи с включением танцевального коллектива в состав хора Кубанский казачий хор переименован в Ансамбль песни и пляски кубанских казаков.

1961 г. — вместе с другими десятью Государственными ансамблями Советского Союза по инициативе Н.С. Хрущева расформирован Ансамбль песни и пляски кубанского казачества.

1968 г. — возрождение Кубанского казачьего хора под руководством Сергея Алексеевича Чернового, коллектив создан в жанре и структуре Государственных русских народных хоров.

1971 — Кубанский казачий хор впервые получил диплом на Международном фольклорном фестивале в Болгарии.

14 октября 1974 г. — художественное руководство Кубанского казачьего хора возглавил Виктор Гаврилович Захарченко.

декабрь 1975 г. — Кубанский казачий хор занял первое место и получил звание лауреата первого Всероссийского смотра — конкурса Государственных русских народных хоров в Москве.

Лето 1980 г. — хор получает диплом на Международном фольклорном фестивале во Франции.

декабрь 1984 г. — хор снова занял первое место и получил звание лауреата второго Всероссийского конкурса Государственных русских народных хоров в Москве.

Октябрь 1988 г. — Указом Президиума Верховного Совета СССР хор награжден орденом Дружбы народов.

март 1990 г. — Кубанский казачий хор стал лауреатом Государственной премии Украины имени И.Т. Г. Шевченко.

1993 г. — коллективу присвоено почетное звание «Академический».

август 1995 года — Патриарх Московский и всея Руси Алексий II во время своего пребывания в Краснодаре благословил Кубанский казачий хор на пение на праздничных богослужениях в храме.

Октябрь 1996 г. — Постановление главы администрации Краснодарского края «О признании правопреемства Государственного академического Кубанского казачьего хора (исторического) от Военного хора Кубанского казачьего войска».

2006 — Юбилейный год Кубанского казачьего хора — 195 лет

Meet Your Orchestra — PhilOrch

Оркестр Филадельфии — один из самых выдающихся оркестров мира. Он стремится поделиться преобразующей силой музыки с максимально широкой аудиторией и создать радость, связь и волнение с помощью музыки в регионе Филадельфия, по всей стране и во всем мире. Благодаря новаторским программам, активным образовательным инициативам и приверженности сообществу ансамбль находится на пути к созданию обширного будущего для классической музыки и укреплению места искусства в открытом и демократическом обществе.

Художественное лидерство

Янник Незе-Сеген уже девятый сезон в качестве восьмого музыкального руководителя Филадельфийского оркестра. Он присоединился к замечательному списку музыкальных директоров, охватывающих 120 сезонов оркестра: Фриц Шил, Карл Полиг, Леопольд Стокски, Юджин Орманди, Риккардо Мути, Вольфганг Саваллиш и Кристоф Эшенбах. Под этим превосходным руководством Филадельфийский оркестр представляет собой непоколебимый стандарт совершенства в мире классической музыки — и продолжает это делать и сегодня.

Связь Янника с музыкантами Оркестра была высоко оценена как любителями концертов, так и критиками, а также музыкантами Оркестра, публикой и сообществом его приветствовали.

Ваш Филадельфийский оркестр

Ваш Philadelphia Orchestra гордится своим родным городом, выступая для жителей Филадельфии круглый год, от Verizon Hall до общественных центров, учебных классов до больниц, в эфире и в Интернете.Оркестр продолжает открывать новые и изобретательные способы поддерживать отношения с лояльными покровителями.

Центр Киммела, основателем которого является оркестр, является домом ансамбля с 2001 года. С 1957 года Ассоциация оркестра Филадельфии владеет Музыкальной академией, национальным историческим памятником и старейшим действующим оперным театром в нация. С 2002 по 2020 год оркестр ежегодно возвращался в Академию — где он выступал в течение 101 сезона, прежде чем переехать в Киммел-центр — для юбилейного концерта и бала Академии, одного из самых долгожданных событий города.Он также вернулся в январе 2020 года для своих первых выступлений по подписке с 2001 года.

Помимо концертов в Центре Киммела, оркестр также выступает для филадельфийской публики в летние месяцы в Центре исполнительских видов искусства Манна, а также на площадках по всему региону, включая Penn’s Landing, Longwood Gardens и Филадельфийскую военно-морскую верфь. Многие из этих выступлений являются частью бесплатных Сериалов Соседских концертов ансамбля, а также его образовательных программ и программ партнерства с общественностью, что способствует большему доступу к классической музыке и вовлечению в нее.

Приверженность нашим сообществам

Оркестр Филадельфии продолжает традицию обучения и вовлечения слушателей всех возрастов в долину Делавэр — традицию, восходящую к 1921 году, когда Леопольд Стокски инициировал концерты исключительно для детей. Вместе с музыкальным руководителем Янником Незе-Сегеном, преданным коллективом музыкантов и одной из самых богатых национальных экосистем в области искусства, оркестр в 2016 году запустил свою инициативу HEAR , чтобы стать главной силой добра в каждом сообществе, которому он служит.

HEAR — это портфель интегрированных инициатив, которые продвигают H ealth, продвигают музыку E ducation, обеспечивают широкий доступ A к выступлениям оркестра и максимизируют влияние через поиск R . Эти проекты поддерживают тех, кто переживает такие травмы, как бездомность, тысячи учащихся государственных школ, граждан Филадельфии, у которых будет возможность лично познакомиться с оркестром, а также тех, кто не связан с оркестром или симфонической музыкой, объединяя людей любого возраста и происхождения.

Оркестр вдохновляет новые поколения слушателей программами для детей и взрослых, включая Sound All Around (для детей в возрасте 3–5 лет), семейные концерты (для детей в возрасте 6–12 лет), школьные концерты (бесплатно для начальных школ школьного округа Филадельфии. ), APPLE (программа A ppreciation P для пользователей P hilaSD L в системе обучения E , предоставляющая бесплатные билеты для сотрудников школьного округа Филадельфии) и eZseatU (студенты дневных отделений колледжей могут посещать неограниченное количество концертов оркестра за ежегодный членский взнос 25 долларов).

Оркестр также глубже вовлекает публику в свои выступления посредством бесплатных бесед перед концертом и лекций / обедов с приглашенными ораторами. В сезоне 2014–15 годов Филадельфийский оркестр в партнерстве с Университетом Дрекселя запустил LiveNote®, интерактивное руководство по концертам для мобильных устройств, которое позволяет посетителям концертов следить за музыкальными, эмоциональными и историческими событиями в реальном времени.

Отмеченные наградами образовательные и общественные инициативы оркестра привлекают более 50 000 студентов, семей и членов сообщества через такие программы, как PlayINs, параллельные программы, концерты PopUP, концерты в свободном районе и камерные концерты в свободном соседстве, школьные концерты, сенсорные дружеские концерты, открытые репетиции, программа школьного партнерства и программа школьного ансамбля, стипендии для всех городских оркестров, а также работа в резидентуре в Филадельфии и за рубежом.Музыканты оркестра, исполняющие свои собственные обязанности в качестве учителей, наставников и наставников, играют ключевую роль в развитии молодых талантов и любви к классической музыке, взращивая и прославляя богатство музыкального мастерства в регионе Филадельфия.

Посол за рубежом

Благодаря концертам, турам, резиденциям и записям оркестр является мировым послом. Он ежегодно выступает в Карнеги-холле, Центре исполнительских искусств Саратоги в Нью-Йорке — месте, которое было построено для оркестра — и Bravo! Музыкальный фестиваль в Вейле.

Оркестр также имеет богатую историю гастролей, впервые выступив за пределами Филадельфии в первые дни своего основания. Филадельфийский оркестр был первым американским оркестром, который выступил в Китайской Народной Республике в 1973 году, положив начало пятидесятилетнему обязательству по обмену людьми между людьми. Сегодня оркестр имеет многолетние партнерские отношения с Национальным центром исполнительских искусств в Пекине, Shanghai Media Group, ShanghaiTech University и Шанхайской филармонией.

Первопроходец в области инноваций

Оркестр Филадельфии давно раздвинул границы условностей в области классической музыки. Свидетельством такой репутации являются мировые или американские премьеры таких важных произведений, как Симфония № 8 Малера («Симфония тысячи»), «Весна священная» Стравинского «», « Gurrelieder Шенберга» и «Симфонические танцы Рахманинова». Оркестр Филадельфии также вошел в историю кино, сыграв саундтрек к новаторскому анимационному фильму Уолта Диснея « Fantasia ».

Оркестр сохраняет твердую приверженность сотрудничеству с культурными и общественными организациями на региональном и национальном уровне и наладил новые партнерские отношения с Pennsylvania Ballet, FringeArts, Philadanco, Opera Philadelphia, Музыкальным институтом Кертиса, Ridge Theater Company и Брайаном Сандерсом. ‘JUNK, среди многих других.

В рамках своего стремления донести классическую музыку до аудитории, где бы она ни находилась, оркестр вернулся к записи под руководством Янника с компакт-диском на лейбле Deutsche Grammophon с записью Стравинского «Весна священная» и транскрипциями произведений Баха Леопольда Стокского. и Стравинский.Было выпущено еще восемь дисков, в том числе Рапсодия Рахманинова на тему Паганини и все четыре фортепианных концерта с пианистом Даниилом Трифоновым, MASS Бернштейна и Симфония № 8 Малера. Они продолжают замечательную историю оркестра в этой области, сделав свой первый концерт. запись в 1917 году и накопившая огромную дискографию за прошедшие годы.

The Orchestra также делает живые записи доступными на популярных цифровых музыкальных сервисах, таких как Apple Music, Spotify и Amazon, среди прочих, а также в разделе Listen On Demand своего веб-сайта.Начиная с первого сезона Янника, оркестр также вернулся в радиоволны с еженедельными трансляциями на WRTI-FM. В 2017 году оркестр запустил серию национальных радио на SiriusXM, что сделало его единственным американским оркестром, который регулярно предоставляет эксклюзивный контент для SiriusXM.

В марте 2020 года в ответ на отмену концертов из-за пандемии COVID-19 Оркестр запустил Virtual Philadelphia Orchestra, портал, на котором бесплатно размещаются видео и аудио выступления на своем веб-сайте и в социальных сетях.В сентябре 2020 года оркестр объявил «Наш мир СЕЙЧАС», новый осенний сезон концертов, снятых без зрителей и еженедельно представленных на цифровой сцене. «Наш мир СЕЙЧАС» также включает бесплатные предложения: HearTOGETHER, серию статей о расовой и социальной справедливости; образовательная деятельность; и выступления небольших ансамблей из разных уголков Филадельфии.

Эти недавние инициативы продолжают наследие, которое может похвастаться выдающейся историей первенства в средствах массовой информации, включая то, что он стал первым симфоническим оркестром, сделавшим электрические записи (в 1925 году), первым, кто осуществил свою собственную коммерческую радиопередачу (в 1929 году на NBC) , первым выступившим под саундтрек к художественному фильму (Paramount’s The Big Broadcast 1937 г.), первым появившимся на национальном телевидении (в 1948 г., на канале CBS), и первым крупным оркестром, который провел кибер-трансляцию в прямом эфире концерт в Интернете (1997 г.).

Январь 2021 г.

Фото Джессики Гриффин

Симфонический оркестр Пенсильвании | Департамент музыки

Провозглашенный Куртом Мазуром «одним из самых талантливых молодых дирижеров своего поколения», ТОМАС ХОНГ пользуется репутацией одного из многих успешных протеже великого маэстро. Получив титулы в симфонических оркестрах Далласа, Питтсбурга и Сиэтла, а также в Национальном оркестре Франции, Хонг провел бесчисленное количество концертов с этими оркестрами, начиная от классических, общественных, образовательных и эстрадных.В настоящее время он является художественным руководителем и дирижером оркестров Пенсильванского университета. В последнее время он был главным дирижером первого сезона DSO в сериале «GO» с симфоническим оркестром Далласа, выступал в соседних залах в районе Северного Техаса, а также повторно работал с симфоническим оркестром Юты, где он был дирижером для Международный конкурс пианистов Джины Бахауэр в Солт-Лейк-Сити.

Оркестры, которыми Хонг дирижировал в прошлом, включают Симфонические оркестры Юты, Форт-Уэрта, Вирджинии, Ричмонда, Спокана и Виннепега, а также Филармонии Сеула, Буффало и Лютославского.Среди недавних приглашений — Берлинский симфонический оркестр, Северо-чешский филармонический оркестр, Симфонический оркестр Сицилии и Каирский симфонический оркестр. Среди его оперных и вокальных представлений — « The Tenderland » Копленда, «Das Lied von der Erde » Малера, Стравинского «The Rake’s Progress » и «L’exisir d’Amore » Доницетти в Оперном театре Уортама в Хьюстоне. Награды, которые получил Хонг, включают в себя премию Леопольда Стокского, оперу Уитакера и резиденцию, известную обществом Брамса в Баден-Бадене.Его последняя запись была из шоу «From the Top» с пианистом / ведущим Кристофером О’Райли и DSO в Симфоническом центре Мейерсона.

Хонг родился в Инчхоне, Корея, иммигрировал в Соединенные Штаты со своей семьей. Он начал свое музыкальное образование как пианист у доктора Сэмюэля Хсу в Университете Кэрна. Позже он получил степень магистра хорового дирижирования в Университете Темпл и диплом художника по оркестровому дирижированию в Музыкальном институте Кертиса, обучаясь у маэстро Алана Харлера и Отто Вернера Мёллера соответственно.Свое художественное образование он завершил у Ларри Рахлеффа в Музыкальной школе пастырей Университета Райса. В настоящее время Хонг живет в Филадельфии со своей женой Рэйчел Ку и дочерью Эстер.

Контакт: [email protected]

Новости

Новости

Фото: / DikayaSobakaDingo / youtube.com Известная оперная певица Анна Нетребко выступит в столице Словении в воскресенье, 8 августа, сообщает ТАСС.Она и ее муж, тенор Юсиф Эйвазов, будут петь на Cankarjev dom, Культурном и конгресс-центре в Любляне. …

Фото: mos.ru (CC BY 4.0) Ведущие вузы России готовы организовать неполное и дистанционное обучение для студентов из-за рубежа, сообщает ТАСС. По словам ректора МГИМО Анатолия Торкунова, домен…

Фото: mos.ru (CC BY 4.0) Международный тихоокеанский театральный фестиваль впервые пройдет во Владивостоке — крупнейшем городе и административном центре Приморского края в следующем месяце, сообщает ТАСС. Мероприятие организовано Международным театральным фестивалем имени Чехова при участии Театра Наций …

Фото: Ю.Иванко / mos.ru (CC BY 4.0) В программу сотрудничества Российской академии наук и Россотрудничества войдут научные конференции, форумы, лекционные аудитории, мастер-классы, летние и зимние школы, сообщает ТАСС. Они поставили свои подписи под дорожной картой, направленной на популяризацию …

Фото: Министерство обороны Российской Федерации / Commons.wikimedia.org (CC BY 4.0) Far_east_siberia_miracles Инстаграм-страница, посвященная дружеским связям 20 городов Сибири и Дальнего Востока с Японией, была открыта …

Фото: Роскосмос Медиа / youtube.com Роскосмос открыл сайт, посвященный советскому космонавту Герману Титову, сообщает ТАСС. Он приурочен к 60-летию второго космонавта…

Фото: М.Мишин. Пресс-служба Мэра и Правительства Москвы / mos.ru (CC BY 4.0) Sputnik Light доказал высокую степень безопасности при использовании вместе с другими вакцинами, сообщает РИА Новости. Как сообщили в Российском фонде прямых инвестиций (РФПИ), эта тема изучается в Аргентине. …

Изображение предоставлено: MichielTon / pixabay.ком Международный онлайн-конкурс GOLDEN Time TALENT VOCAL FEST прошел в Великобритании. Он собрал участников из 17 стран. Международное жюри назвало победительницу конкурса Марию Клецкую из Красноярска, Россия. Марии всего 6 лет. Она исполнила …

Фото: скриншот / СПОРТ 24 / youtube.com Еще один российский спортсмен стал олимпийским чемпионом сегодня, 5 августа, сообщает РИА Новости.Заур Угуев поднялся на вершину пьедестала почета, став золотым призером по вольной борьбе в весовой категории до 57 килограммов. …

Гагарин перед стартом. Фото: Mil.ru /wikipedia.org (CC BY 4.0) Бюст Юрия Гагарина установлен в столице Колумбии, сообщает ТАСС. Памятник первому космонавту на Земле открыт в планетарии Боготы.Региональный институт искусств в Боготе приурочил мероприятие к …

mos.ru (CC BY 4.0) В России планируется ввести еще одну форму приема иностранных студентов, сообщает РИА Новости. По словам заместителя главы Россотрудничества Павла Шевцова, форма гранта может появиться уже в этом году. Сейчас это предложение изучается Правительством РФ….

Фото: edu.gov.ru (CC BY 4.0) Обнаружено захоронение мирных жителей — жертв финских оккупантов времен Второй мировой войны. Обнаружение было сделано поисковыми группами в Карелии, сообщает РИА Новости. По словам руководителя Олонецкой оперативной группы Олега Левашова, …

Фотография: Тумису / pixabay.ком Как передает ТАСС, вопросы признания свидетельств о вакцинации для иностранных студентов, которые собираются учиться в российских вузах, остаются в ведении Минздрава. По словам главы Россотрудничества Евгения …

Фото: mos.ru (CC BY 4.0) Русский культурный центр открылся 30 июля в шведском городе Болиден, сообщает Facebook-страница центра.В настоящее время здесь проходит выставка исторических, религиозных и культурных объектов многонациональной России. Сотрудники продолжают работу по пополнению коллекции, …

Фото: dimitrisvetsikas1969 / pixabay.com «Европа пытается политизировать ситуацию с вакцинами», — подчеркнул постоянный представитель Российской Федерации при Европейском союзе в Брюсселе Владимир Чижов.По его мнению, Запад пытается политически …

Фото: mos.ru (CC BY 4.0) Песни и танцы русских фольклорных коллективов, ярмарка народных промыслов, русская кухня и многое другое представили гостям ежегодного фестиваля «Наследие» Русский павильон. Он прошел в Эдмонтоне, сообщает пресс-служба организаций русских соотечественников в Канаде. …

Фото: mos.ru (CC BY 4.0) 2400 участников из 64 стран собрались на легендарных соревнованиях IRONMAN («Железный человек»), впервые проводимых в России, в Петербурге. Как передает ТАСС, участников поприветствовал Владимир Путин. Глава государства…


.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *