Выставочные залы Москвы | ДХГ «ИЗОПАРК»
Алексей Орловский
Художник, куратор
ДХГ «ИЗОПАРК»
Родился в 1957 году в Москве, в 1986 году окончил Московский Ордена Трудового Красного Знамени текстильный институт им. А.Н.Косыгина (факультет прикладного искусства).
Тогда же начинается его активная творческая деятельность как художника: он становится участником многочисленных, в том числе и персональных выставок в России и за рубежом.
Член Московского Союза Художников.
В 1980 году организовал студии, в которых со своими единомышленниками экспериментировал с новыми формами и содержанием в детском художественном образовании. В 1998 году обратился в Управление культуры ЮЗАО с инициативой о создании детской художественной галереи как рабочей площадки для демонстрации инновационных методик и выставок ориентированных на высокий уровень мастерства в области художественной деятельности детей и профессиональных художников, работающих для детской аудитории.
В 2004 году открылся выставочный зал, Алексей Орловский становится руководителем галереи. Сейчас ДХГ «Изопарк» является популярным столичным центром детского искусства. Здесь проходит в год не менее тридцати насыщенных и разнообразных выставок детских работ, художественных коллективов Москвы, регионов России, а также международные проекты. Уникальность ещё и в том, что в творческих мастерских «Изопарка» создаются выразительные и неординарные художественные проекты, которые получают высокое признание и экспонируются на престижных музейных и выставочных площадках России и зарубежья.
«Кунсткамера «Изопарка» 2014 год – Третьяковская галерея на Крымском Валу
«Кабинет литературы» 2013 год «АЗБУКА ПУТЕШЕСТВИЙ» – Третьяковская галерея на Крымском Валу
Величайшие города мира 2012 год– Третьяковская галерея на Крымском Валу
«Есть контакт или живой космос» 2011 год – Третьяковская галерея на Крымском Валу
«Энциклопедия героев» 2010 год – «Little art gallery» Мюнхен
«Персона 007» 2008 год – Третьяковская галерея на Крымском Валу
«Гран При» 2007 год – Третьяковская галерея на Крымском Валу
«Истории обуви» 2007 год – Пекин, Париж, Мюнхен
Искусство всегда будет благодатным полем для художественных открытий, а детское оно подростковое или взрослое неважно – главное, это должно быть ИСКУССТВО!
Областная детская художественная галерея
Наименование: Государственное бюджетное учреждение культуры «Волгоградская областная детская художественная галерея»
Адрес: 400131, г.
Волгоград, ул. Советская, 26.
Телефон/факс: 8(8442)38-69-29 / 8(8442)38-75-16
E-mail: [email protected]
Интернет-сайт: http://volgallery.ru/
Блог: http://childrenartgallery.blogspot.ru/
Директор: Скорова Алла Николаевна.
Главный хранитель: Махина Елена Константиновна (38-75-16).
Заместитель директора по науке и творчеству: Смирнова Лариса Петровна (38-75-16) .
Заместитель директора по основным вопросам: Виноградова Александра Анатольевна (38-77-11).
Главный бухгалтер: Ляшова Ирина Михайловна ( 38-77-11).
История создания
Идея открытия в Волгограде детского музея принадлежала двум волгоградским художникам, Елене Орловой и Евгению Федорову.
О галерее
В галерее регулярно проводятся конкурсы и фестивали детского художественного творчества, молодежного актуального искусств.
В рамках проекта «Культурные люди — культурный город» проходят выставки картин известных волгоградских художников, молодых талантливых авторов из других регионов России.
Традиционно большое внимание уделяется сотрудниками галереи международному сотрудничеству с педагогами и детьми из разных стран мира, проводятся международные конкурсы рисунка («Вселенная имени Гагарина», «Это я, здравствуй!», «Алиса в стране чудес», «Повторяя мастеров», «Палитра дружбы» и др.) в Волгограде, экспонируются работы профессиональных художников, посвященные жизни, традициям и культуре зарубежных стран («Пленэр. Скандинавия» С.Азарова), выставки рисунков детей и подростков из Волгограда и Волгоградской области открыты в Турине (Италия), Ковентри (Великобритания), Маарду (Эстония).
Не прекращаются эксперименты по созданию новых форм музейной работы со зрителями, в том числе и со взрослыми, успехом у посетителей пользуются интерактивные игры, творческие викторины, музыкальные и поэтические вечера.
С 2013 г. действует мобильный арт-проект «Мы везем с собой музей», в рамках которого сотрудники галереи знакомят детей и подростков, жителей нашей области, с лучшими образцами детского творчества, популяризируя детские рисунки из 36 стран мира, хранящиеся в фонде нашего музея.
Со дня создания галереи действует Творческая мастерская, своеобразный центр досуга жителей нашего горда, в которой дети, подростки, молодежь и взрослые могут получить занятия по изобразительному искусству, узнать что-то новое, приятно провести время.
Детская картинная галерея — МБУДО Детская художественная школа № 1 имени В.
Е. ТатлинаЕе создание дает возможность широкой популяризации детского творчества и позволяет вовлечь в процесс обучения мастерству живописи, графики, декоративно-прикладного искусства большое количество детей и подростков. Мир прекрасного лечит душу и раскрывает потенциальные возможности каждого ребенка, формирует мировоззрение и воспитывает всесторонне развитую личность.
Детская картинная галерея тесно сотрудничает не только с творческой молодежью, но и учащимися общеобразовательных школ города и области, предоставляет свои залы для размещения фотовыставок и проведения культурно-массовых мероприятий.
Здесь проводятся мастер-классы и семинары, многочисленные выставки и конкурсы детского художественного творчества, совместные мероприятия юных художников и музыкантов, персональные выставки педагогов и учащихся, награждения наиболее талантливых ребят за победы в международных и всероссийских конкурсах.
Большой интерес детское изобразительное творчество вызывает не только у местных жителей, но и у многочисленных гостей нашего города. В Детской картинной галерее побывала делегация из Израиля, иностранные студенты из Вьетнама, Кореи, Пакистана и Эфиопии, мэр французского города Жульена Клод Манналин, участники международного симпозиума по скульптуре, японская певица Каеко Амано, профессор Академии художеств из Дюссельдорфа Удо Джескс и др.
Экспозиции творческих работ в Детской картинной галерее никого не оставляют равнодушными, памятные подарки, рекламная продукция, каталоги выставок и фотографии детских работ уже давно разлетелись по всему миру, привлекая к нам новых друзей и повышая престиж родного города.
У Детской картинной галереи большие планы на будущее, впереди нас ждут новые интересные проекты и предложения, мы всегда готовы к сотрудничеству.
Детская художественная галерея «Изопарк»
Детская художественная галерея «Изопарк»Галерея «Изопарк» по-своему уникальна, т.к. это единственная профессиональная площадка в Москве, ориентированная на детскую аудиторию. Основная задача галереи — художественно-эстетическое воспитание и формирование современного визуального мышления детей и подростков.
Из художественных проектов и коллекций, созданных учащимися творческих студии «Изопарка», собран уникальный Фонд, востребованный московскими галереями и выставочными площадками Москвы. Яркая творческая индивидуальность галереи позволяет осуществлять успешное международное сотрудничество с культурными институциями других стран.
Площадь галереи более 130 квадратных метров — оснащена профессиональным современным оборудованием и позволяет решать сложные экспозиционные задачи. Особая ценность состоит в том, что за годы своего существования галерея стала центром притяжения для юных любителей искусства, клубом для детей творческих, ярко и интересно мыслящих.
Детская художественная галерея «Изопарк»Главные зрители — дети, подростки и их родители, жители районов Коньково и Теплый Стан.
Режим работы:
- вторник-воскресенье — с 11:00 до 20:00;
- понедельник — выходной.
Узнать подробности можно на официальном сайте: http://www.izopark.ru
Поделиться ссылкой
Фотографии места
Отзывы про детская художественная галерея «Изопарк»
На нашем сайте вы узнаете всё необходимое про детская художественная галерея «Изопарк». Кудамоскоу — это интерактивная афиша самых интересных событий Москвы.
Кудамоскоу в курсе всех событий, которые пройдут в Москве .
Если вы знаете о событии, которого нет на сайте, сообщите нам!
Детская художественная галерея | Краевой учебно-методический центр
ДЕТСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ
Детская художественная галерея − уникальный и единственный в своем роде творческий проект, аналогов которому в России нет. Галерея была создана и открыта в 2010 году по инициативе министерства культуры Краснодарского края.
Организатором и координатором проведения конкурсно-выставочных мероприятий детского художественного творчества «Детская художественная галерея» является Государственное бюджетное учреждение дополнительного профессионального образования и культуры Краснодарского края «Краевой учебно-методический центр».
Экспозиция Детской художественной галереи размещена в залах «Краснодарского краевого выставочного зала изобразительных искусств». Круглогодично здесь экспонируются тематические выставки детских работ, каждая из которых наполнена неординарными решениями: «Национальные краски Кубани», «Помним, чтим, гордимся», «Моя семья», «Сохраняя традиции», «Краски лета», «Осенины», «Новогоднее волшебство».
За 8 лет работы Детской художественной галереи здесь проведено более двухсот выставок, выставок-конкурсов, выставок-презентаций творческих работ учащихся детских школ искусств, выставок пленэрных работ преподавателей по направлениям: живопись, рисунок, графика, работы декоративно-прикладного искусства.
Среди основных задач галереи – поиск юных талантливых художников, новых форм реализации их творческого потенциала, повышение их профессионального уровня и мастерства.
Казалось, бы, обычные краски, кисточки и бумага… Но все дело в том, в чьи руки они попадут. И чей опыт и мастерство направят вдохновение юного таланта.
В детских художественных школах и школах искусств учат с ними бережно, серьезно и уверенно обращаться. Главное, конечно, не в «технических тонкостях», а в безудержной фантазии, которая помогает детям создавать свои первые шедевры с выразительными композиционными решениями, насыщенной цветовой гаммой и точностью в передаче образов своих персонажей.
Все экспонируемые работы отличаются яркостью индивидуальностей и уникальностью художественных манер.
Детская художественная галерея создает условия, способствующие развитию творческих способностей детей и молодежи, их профессиональному росту и публичному признанию их достижений.
Адрес: г. Краснодар, ул. Рашпилевская, 32.
Государственное бюджетное учреждение культуры «Краснодарский краевой выставочный зал изобразительных искусств»
Время работы: вторник — воскресенье 12:00-20:00,
понедельник — выходной
Организационные вопросы: тел. 224-21-75
Марина Сатрачева, начальник отдела организационно-методического сопровождения образовательной деятельности
«Краевого учебно-методического центра»
Детская картинная галерея (Самара) — это… Что такое Детская картинная галерея (Самара)?
| Детская картинная галерея | |
|---|---|
| Дата основания | 1990 |
| Местонахождение | Самара, ул. Куйбышева |
| Число посетителей | 21705 |
| Директор | Н. В. Иевлева |
Детская картинная галерея — музей в Самаре. Располагается на улице Куйбышева, 139 в старинном особняке купца второй гильдии Ивана Андреевича Те-Клодта — памятнике архитектуры XIX века.[1] Здание отреставрировано в 1991 году, отремонтировано в 2011 году.[2][3] Соседний одноэтажный деревянный дом с резьбой на улице Куйбышева, 141 является филиалом Детской картинной галереи.
Детская картинная галерея открылась в 1990 году, её создатель и бессменный директор — заслуженный работник культуры РФ Нина Васильевна Иевлева.
Детская картинная галерея создавалась специально для ребёнка-зрителя и ребёнка-художника. Но наряду с детскими работами, в МДКГ экспонируются картины профессиональных художников, студентов, выпускников художественных училищ и ВУЗов, проводятся выставки традиционных национальных культур, народного искусства и ремёсел, различные образовательно-развивающие проекты.
За более чем 20-летнюю историю Галерея провела десятки международных выставок и фестивалей и хранит в своих фондах более 17 000 детских рисунков из России, Америки, Англии, Японии, Германии, Болгарии, Югославии, Бразилии и других стран.
В 2002 г. в «Детской картинной галерее» началась история «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» (мастерская Ольги Бакановой, заслуженного работника культуры РФ).[4] С тех пор свет увидели 8 коллекций: «Карнавал Бургундской моды», «Европейское Возрождение в костюме», «Барокко», «Рококо», «Ампир и бидермайер», «Эклектика и модерн», «Венецианский карнавал» и «Костюм русской знати допетровской эпохи XVI—XVII вв.».[5][6]
Дом заметен издалека благодаря яркой крышеСтавшие уже традиционными летние выставки «Эксклюзивной куклы особняка Клодта» не только знакомят зрителей с достоверным воспроизведением эпохи в костюме, но и создают вокруг коллекций архитектурную, историческую и культурную среду.[7] За последние годы историческую костюмную куклы увидели в 11 городах Самарской области, Казани, Москве, а в 2009 г.
в Венеции в Музее исторического костюма Museo di Palazzo Mocenigo.[8]
В настоящее время галерея представляет собой совокупность четырёх различных музеев (музей детского творчества, архитектурный памятник и музей бытокультуры конца XIX-начала ХХ вв., музей декоративно-прикладного искусства, сад-музей), к которым примыкают мастерские по развитию детского изобразительного творчества и лекторий.
Мастерские работают по направлениям эстетического развития детей через творчество; академической живописи, рисунка и композиции; архитектуры и дизайна; керамики, гончарного дела; этнографии; истории мирового искусства.
Традиционным стало проведение различных праздников и фестивалей на территории музея и разных площадках города. Это фестиваль кукольных театров, «Путешествия по Новогоднему терему», «Праздник воздушного змея», «Праздник цветов», ежегодное открытие фонтана в саду усадьбы и много других.
Примечания
Ссылки
Детская картинная галерея отметила 25-летний юбилей
Дата: 24.
12.2015 17:01
Детской картинной галерее Самары исполняется 25 лет. В среду, 23 декабря, в особняке Клодта на улице Куйбышева, состоялось торжественное мероприятие, посвященное этому событию. Поздравить директора и основателя учреждения Нину Васильевну Иевлеву, а также коллектив пришли первый заместитель Главы Самары Виктор Кудряшов, руководитель Департамента культуры, туризма и молодежной политики Татьяна Шестопалова, а также воспитанники и ученики художественной школы, которая действует при музее.
В настоящее время галерея представляет собой совокупность четырех различных музеев (музей детского творчества, архитектурный памятник и музей быта и культуры конца XIX-начала ХХ вв., музей декоративно-прикладного искусства, сад-музей), к которым примыкают мастерские по развитию детского изобразительного творчества и лекторий.
«Сюда с удовольствием ходят люди, рождается очень много интересных и уникальных проектов: «Куклы особняка Клодта», выставки для слабовидящих людей и многие другие, — рассказывает Нина Иевлева.
— Рисунки детей не уступают работам взрослых художников. На детскую работу мы смотрим с таким же уважением. У нас нет привычки править своей рукой рисунки детей, заставлять их копировать чьи-то произведения – они создают работы спонтанно, это идет изнутри. Только нужно им уделить внимание, поддержать, показать, что есть искусстве, и тогда все встанет на свои места».
По словам Виктора Кудряшова, Детская картинная галерея занимает особое место в системе дополнительного образования.
«Через него проходят тысячи самарских школьников, которые учатся здесь любить наш город, видеть его красоту. Все это делается под руководством удивительных людей, которые отдают детям всю свою энергию. За это время они воспитали не одно поколение талантливых детей», — отметил первый заместитель Главы Самары.
В юбилейную дату в галерее стартовала выставка «Для взрослых, которые были детьми, и для детей, которые обязательно будут взрослыми».
Она посвящается самым интересным и знаковым моментам из истории музея.
На экспозиции представлено все самое лучшее из музейных коллекций: детские рисунки из «золотого фонда», международную коллекцию детских работ из 25-ти стран (Азербайджана, Белоруссии, Болгарии, Великобритании, Венгрии, Дании, Казахстана, Канады, Китая, Мозамбика, Польши, США, Финляндии, Эстонии, Югославии, Сербии, Японии и других). В этих работах со свойственной детям искренностью выражена одновременно их индивидуальность и национальная самобытность. Для ценителей декоративно-прикладного искусства на выставке представлена керамика и гобелены.
История галереи берет свое начало в 1978 году, когда Ниной Васильевной Иевлевой была создана детская изостудия, которая быстро приобрела звание образцовой. 21 декабря 1990 года Исполком Куйбышевского городского Совета народных депутатов принял решение «Об открытии детской картинной галереи». Это был первый в современной России детский музей.
Четыре года Детская картинная галерея размещалась в нескольких комнатах правого крыла здания Театра оперы и балета. В 1991 году под музей был передан особняк И.А. Клодта, в котором учреждение располагается по сей день. Со временем это здание стало не только визитной карточкой галереи, но одним из главных символов Самары.
Artsonia Parents :: Добро пожаловать
Наша миссия — объединить сообщества, чтобы отметить творческое самовыражение детей.
Artsonia — это крупнейшая в мире коллекция студенческого искусства, изданная учителями и студентами со всего мира.
Родители и семья могут просматривать произведения искусства в Интернете, поддерживать галерею цифрового искусства, оставлять комментарии и заказывать сувениры с изображением произведений искусства.
(20% всех покупок передаются обратно школе вашего ребенка).
Студенты могут взять творчество в свои руки с Artsonia +.
Обновите свою родительскую учетную запись до Artsonia +, чтобы получить доступ к сотням виртуальных художественных классов, которыми ваш ребенок может наслаждаться дома.
Выберите соответствующий вариант регистрации, чтобы начать.
Подключиться к школе
Вы получили РОДИТЕЛЬСКИЙ КОД от учителя рисования вашего ребенка? Подключитесь и посмотрите, что ваш ребенок создает в школе.
Введите родительский кодСоздайте персональную галерею для домашних работ вашего ребенка.Получите доступ к сотням онлайн-уроков по искусству для вашего ребенка.
Узнать больше / подписатьсяПосмотрите работы вашего ребенка
Учитель рисования вашего ребенка в школе часто загружает новые работы, но вы также можете загружать их. с вашим смартфоном, который может сидеть дома!Создать фан-клуб
Пригласите семью и друзей присоединиться к официальному «Фан-клубу» вашего ребенка, чтобы они могли получать уведомления, когда публикуются новые работы.
Подтвердить комментарии
Друзья и семья могут оставлять положительные отзывы о работах вашего ребенка. Просмотрите и одобрите эти комментарии, чтобы их можно было размещены в галерее вашего ребенка.
Программа поддержки искусств
Вы можете приобрести высококачественные сувениры с рисунками вашего ребенка или перейти на семейное членство Artsonia +. Школьная программа искусств получает 20% от вашей покупки или членского взноса, который можно использовать для приобретения художественных принадлежностей.Получите доступ к обучающим видео по искусству с Artsonia +
Благодаря талантливым учителям рисования со всей страны, Artsonia + предлагает отличные обучающие видеоролики по художественным проектам для детей, которые они могут попробовать дома, после школы или, может быть, даже в дороге! На выполнение большинства проектов уйдет около 10-20 минут, и никаких дополнительных принадлежностей для рисования не потребуется.
Международный музей детского искусства, Осло, Норвегия — Google Arts & Culture
Международный музей детского искусства в Осло, Норвегия, является новаторским учреждением, первым в мире полномасштабным музеем детского искусства.Сегодня художественная коллекция музея включает произведения искусства детей и юношества из более чем 180 стран.
Музей основан в 1986 году Фондом детской истории, искусства и культуры. Кинорежиссер Рафаэль Гольдин (1920–1994) и его жена, доктор медицинских наук Алла Гольдин (1938–2007) придумали и развили идею этого уникального музея и коллекции.
В Lille Frøens vei в Осло вы можете увидеть мир глазами детей и понять, как детское искусство является носителем эстетических ценностей.Музей рассматривает детское искусство как живую часть народного творчества, а также как важный элемент нашей национальной и общечеловеческой культуры. Собственное мнение и заботы детей выражаются в меняющихся тематических выставках, тщательно отобранных с учетом тех же требований к качеству, что и в художественных музеях для взрослых.
ФУНКЦИИ И ЦЕННОСТИ
Основная цель — продвигать «Права ребенка» и в будущем также служить исследовательским центром по изучению истории, искусства и культуры ребенка.Музей полезен как для детей, так и для взрослых, и коллекция предназначена как источник вдохновения как для детей, так и для взрослых, включая художников, педагогов, исследователей и политиков. Наши долгосрочные усилия направлены на то, чтобы осознать ценность детского искусства и культуры, что в то же время представляет собой борьбу за защиту прав ребенка. Право иметь и сохранять собственную культуру является общепринятым принципом, когда речь идет о нациях или слоях населения.Помимо эстетических качеств, музей способствует лучшему пониманию детского видения и стандартов ценностей.
Говорят, что дети — это люди. Но людей без культуры не существует. Дети — это люди, принадлежащие к будущему. И они имеют право на свою культуру, собственное искусство и историю — Основатель и кинорежиссер Рафаэль Голдин (1920-1994)
3 ОСНОВНЫЕ ФУНКЦИИ МУЗЕЯ
СОХРАНЕНИЕ:
Мы собираем детское искусство со всего мира.
мир и сохранить его на будущее.
СОЗДАНИЕ:
Дети и взрослые, посещающие музей, смогут участвовать в различных мероприятиях: музыка, пение и рисование на открытом воздухе в летний период.
ПРЕЗЕНТАЦИЯ:
В музее будут организованы передвижные выставки различной тематики как дома, так и за рубежом. Выставки можно отправлять в школы, художественные объединения, фирмы и другие организации. Будут организованы национальные и международные конкурсы, которые завершатся традиционной ежегодной выставкой.
Галерея Wall // Детское искусство
За эти годы я собрал множество детских рисунков. Некоторые из них в коробках, некоторые в рамке, некоторые заклеены лентой, а некоторые свисают на веревке. Но в основном у меня есть груды. Мы используем некоторые изображения в стопках для проектов и поздравительных открыток. Остальное я планирую повесить. Однако я застрял! Поменять ли я вещи в рамах, создать новую стену, повесить ее в гостиной или, может быть, в ванной? Или их спальни? Я искал в Pinterest идеи, поэтому решил поделиться ими с вами.
Если вы тип А, отвернитесь. Я в основном выбирала стены галереи, которые кластеризуются, и смешивала детские картины с другим искусством. Мне нравится этот вид, но он может граничить с беспорядком («артистичностью»), если вы не будете осторожны. Уловка — ограничить сгруппированное искусство одной стеной!
Вот четыре разных способа показать рисунки вашего ребенка. {Я попытаюсь найти фотографии, но некоторые из них просто плавают на Pinterest без источника.}
Повесьте веревку с помощью зажимов или прищепок. Легко и экономично: {сверху слева, по часовой стрелке} клипсы Ikea // дом в Амстердаме // сладких снов // полоска дерева // художественная комната {наш дом} // рабочее место // стена вдохновения
Поставьте искусство на выступ, смешайте фотографии и другие найденные предметы.Более организованный вид: {слева вверху по часовой стрелке} маленькое искусство // прихожая {наш дом} // арт-студия // кухня // шведская спальня
Вешать искусство в кластер — это само по себе искусство! {Нажмите здесь, чтобы узнать, как это делается}.
Но это может выглядеть настолько круто, что оно того стоит: {сверху слева по часовой стрелке} гостиная // спальня {наш дом} // коридор // ден // ванная // общая зона
И последнее, но не менее важное: самый простой способ повесить рисунки вашего ребенка — это позволить им повесить их самим! Приколите ли вы к пробке, используя магниты или просто старую ленту (любите рамки из ленты васи}, это действительно забавный и бесплатный способ продемонстрировать талант: {сверху слева, по часовой стрелке} пробковая стена // арт-зона // столовая // собственное творческое пространство // офис
Это лишь некоторые из множества (так много!).Чтобы копнуть глубже, нажмите на некоторые ссылки, и они приведут вас к другим фотографиям. Или загляните на мои доски в Pinterest, где я собрал уйму художественных и эклектичных идей!
Удачи! Сообщите мне, что вы решите (и я сделаю то же самое).
Детский музей | Кливлендский художественный музей
Образование всегда играло важную роль в миссии Кливлендского художественного музея.
Когда музей открылся в 1916 году, одним из двух пространств на первом этаже музея, посвященных работе с детьми, был Детский музей.Цели Детского музея заключались в воспитании «любви и познания в искусстве», 1 стимулировать детское воображение и обеспечивать визуальное представление школьных уроков по дизайну, истории и географии. 2 Пространство было заполнено детскими столами и стульями, а также бумагой и мелками для поощрения рисования.
Самыми популярными источниками вдохновения для рисунков в детской комнате были коллекции по естествознанию и этнологические модели. Выставка мотыльков и бабочек своими яркими цветами привлекала толпы детей.Коллекция бабочек, подаренная миссис E.T.C. Миллера, была создана для красоты и дизайна, а не для науки.
Природные модели г-на и г-жи Джеральда Тайера изображали насекомых, птиц и млекопитающих в их естественной среде обитания и интерпретировали цвета и узоры как защитные средства природы. Модели Thayer были переданы Кливлендскому музею естественной истории в 1935 году.
Этнологические модели Дуайта Франклина также послужили источником вдохновения для многих рисунков. Одна серия из трех моделей показывала жизнь в трех отдаленных регионах земли: эскимосы, атакующие белого медведя, арабы и верблюды в оазисе в пустыне и примитивный дом в тропических джунглях.Вторая серия из шести моделей изображала эволюцию человека через каменный век, династии Египта, классическую древность, средние века и современность. Модели Франклина, подаренные г-жой Р. Генри Норвеб и г-жой Дж. К. Макдауэлл, также были переданы Кливлендскому музею естественной истории в 1949 году.
Помимо макетов, в Детском музее проводились небольшие художественные выставки. Некоторые из выставок были связаны с этнологическими моделями, показывающими формы искусства, созданные людьми, живущими в изображенных регионах.Другие представляли собой чередующиеся выставки произведений искусства, представляющих особый интерес для детей, таких как скульптуры животных, куклы, иллюстрации детских книг и музыкальные инструменты.
Детский музей был любимым проектом Фредерика А. Уайтинга, первого директора музея. Поскольку количество образовательных программ и их посещаемость продолжали расти и выходить за пределы доступного пространства, Уайтинг был привержен идее построить отдельное здание на западной стороне музея для размещения Детского музея.Новый Детский музей будет включать классы, выставочную галерею для образовательной коллекции, аудиторию со сценой и комнатами для вещей, детскую художественную библиотеку, комнату для хранения детских рисунков, столовую, зимний сад и открытый природный амфитеатр для пьес и музыкальных представлений. 3 Ему в конечном итоге не удалось собрать необходимые средства для строительного проекта, и к 1926 году планы были отложены.
В связи с постоянно растущим спросом на учебные помещения Детский музей к 1952 году был преобразован в классные комнаты.Потребность в большем пространстве была окончательно устранена, когда в 1971 году открылось крыло Брейера, посвященное художественному образованию.
Крыло Брейера было отремонтировано и переоборудовано в Центр художественного образования в 2006 году.
1. «Образовательная работа Кливлендского музея искусств», апрель 1927 года.
2. «Открытие музея: Детский музей», Бюллетень Художественного музея Кливленда. Февраль 1916 г., стр. 3.
3. Записи канцелярии директора: Фредерик Аллен Уайтинг, «Детский музей, 1921-1926 гг.» Памятка миссис.Данн директору, 8 февраля 1924 г.
Детский уголок | Центр изящных искусств Данидина
Добро пожаловать в Детский уголок в DFAC
Центр изящных искусств Данидина с гордостью предлагает уникальное и захватывающее сочетание искусства и образования только для детей и подростков. Здесь дети и подростки могут по-разному раскрыть свои художественные способности! Посетите Детский музей Дэвида Л. Мейсона, научитесь новому ремеслу в одном из наших многочисленных летних лагерей, совершите увлекательную экскурсию с одноклассниками, подружитесь в Teen Art Club или отметьте свой следующий день рождения в Центре изящных искусств Данидина! Каким бы ни был их стиль, детям и подросткам понравится Детский уголок в Центре изящных искусств Данидина.
Щелкните здесь для занятий молодежным искусством
Детский музей
Среди многочисленных галерей в Центре изящных искусств Данидина есть музей, специально предназначенный для детей! Детский художественный музей Дэвида Л. Мейсона может похвастаться интерпретируемым и интерактивным пространством галереи для детей и их семей и предоставляет практическую помощь художникам, которые представлены в галерее, в понимании и оценке работ.
Узнать больше
Летний лагерь
В течение 10 недель в летние месяцы в Центре изящных искусств Данидина работает летний лагерь для детей от 4 ½ до 14 лет.Наш летний лагерь предлагает веселые, творческие и познавательные занятия для детей и подростков, поэтому обязательно узнайте больше о наших летних лагерях и о том, как вы можете зарегистрировать своего ребенка.
Фрески летнего лагеря 2018
Узнать больше
Студенческие туры
Центр изящных искусств Данидина гордится тем, что является одобренным местом для экскурсий для школ округа Пинеллас.
Посещая художественный центр, как студенты, так и преподаватели получают уникальную возможность получить образование.
Узнать больше
Клуб Подросткового Искусства
В Teen Art Club мы предлагаем ученикам средних и старших классов классное и веселое место, где можно пообщаться. На каждой встрече у подростков будет выбор: играть в видеоигры, смотреть фильмы или использовать художественные материалы для рисования, рисования или лепки.
Узнать больше
День рождения
Знаете ли вы, что Центр изящных искусств Данидина предлагает несколько вариантов празднования дня рождения для детей и подростков? Наши творческие вечеринки проводятся веселыми и профессиональными детскими инструкторами и индивидуально адаптированы к теме вашей вечеринки.Вашему ребенку и его друзьям понравится праздновать, создавая потрясающие произведения искусства, которые они могут сохранить навсегда.
Узнать больше
Выходи и играй!
В Центре изящных искусств Данидина мы гордимся тем, что можем предложить что-нибудь для каждого, в том числе множество развлекательных и образовательных возможностей для детей и подростков.
Мы надеемся, что вы выйдете и поиграете и поймете, почему все говорят, что Dunedin Fine Art Center — это то место, где находится искусство! Чтобы узнать больше о нашей миссии и нас, нажмите здесь или свяжитесь с нами для получения дополнительной информации о Детском уголке.
Детский музей Миннесоты — зажигание детей в обучении через игру!
Любой вклад, подарок или грант принимаются на усмотрение Детского музея Миннесоты. Детский музей Миннесоты не примет никаких подарков, если они не могут быть использованы или израсходованы в соответствии с целями и задачами Детского музея Миннесоты.
Никакой безотзывный подарок, будь то прямой или пожизненный по своему характеру, не будет принят, если при любом разумном стечении обстоятельств подарок может поставить под угрозу финансовую безопасность дарителя.
Детский музей Миннесоты будет воздерживаться от советов по поводу налогообложения или другого обращения с подарками и будет поощрять жертвователей обращаться за советом к своим профессиональным консультантам, чтобы помочь им в процессе внесения пожертвований.
Детский музей Миннесоты принимает пожертвования наличными или публично торгуемыми ценными бумагами. Подарки в виде услуг принимаются по усмотрению Детского музея Миннесоты.
Некоторые другие подарки, недвижимость, личное имущество, подарки в натуральной форме, неликвидные ценные бумаги и взносы, источники которых непрозрачны или использование которых ограничено каким-либо образом, должны быть рассмотрены до принятия в связи с появлением особых обязательств или обязательства, которые они могут нести перед Детским музеем Миннесоты.
Детский музей Миннесоты поблагодарит жертвователей за соблюдение налоговых требований в отношении имущества, полученного благотворительной организацией в качестве подарка. Однако, за исключением подарков в виде наличных денег и публично торгуемых ценных бумаг, никакая стоимость не может быть приписана какой-либо квитанции или другой форме подтверждения подарка, полученного Детским музеем Миннесоты.
Детский музей Миннесоты будет уважать намерения дарителя в отношении подарков для ограниченных целей и тех, которые связаны с желанием сохранить анонимность.
Что касается анонимных подарков, Детский музей Миннесоты ограничивает информацию о дарителе только тем сотрудникам, которым это необходимо.
Детский музей Миннесоты не будет компенсировать, будь то комиссионные, гонорары соискателей или другими способами, третьим лицам за направление подарка или дарителя в Детский музей Миннесоты.
Не пропустите грандиозное открытие Детской художественной галереи, которое откроется в эту субботу в Кармеле — Hamilton County Reporter
Это был долгий год, но Самая маленькая детская художественная галерея в мире в Кармеле рада снова приветствовать посетителей.Из-за пандемии Галерея была вынуждена закрыть свои двери более чем на год. Однако в эту субботу, 12 июня, галерея отметит торжественное открытие.
Детская художественная галерея Совета искусств Кармель (CAC) с «Самой маленькой детской картинной галереей в мире» была официально открыта мэром Джеймсом Брейнардом в январе 1998 года. Это была первая галерея в районе искусств и дизайна Кармел.
На протяжении многих лет CAC проводил художественные выставки с участием произведений искусства всех классов школы Кармел Клэй, Богоматери на горе Кармель и местных некоммерческих организаций.
Работы обладателей стипендии этого года Алексис Картер (слева) и Дженнифер Керр (справа) будут выставлены в самой маленькой детской картинной галерее мира по адресу: 40 W. Main St., Carmel. (Предоставлено искусство)
CAC предоставляет две стипендии изобразительного искусства ежегодно и предлагает как весенний, так и осенний художественный конкурс для школьников K-12. CAC демонстрирует художественные работы недопредставленных студентов, которые предоставляются им Консультативным комитетом по вопросам инвалидности, и предлагает обучение старшеклассникам, которых считают новыми кураторами специальных выставок.CAC также выставляет произведения искусства из других стран и культур, участвует в Carmel on Canvas, Международном фестивале искусств Carmel и предлагает «Искусство в саду» для летних мероприятий.