Брянск фабрика елочных игрушек экскурсия: Экскурсия на фабрику елочной игрушки в Карачев

экскурсия в Карачев на фабрику ёлочных игрушек

Новый год является самым любимым и долгожданным праздником для всех. В памяти сразу возникает радостное настроение от покупки зеленой ёлки и ярких ёлочных игрушек, веселого застолья, подарка, зимних каникул… Чтобы приблизить желанное событие и наполнить жизнь приятными хлопотами, можно отправиться в Брянскую область, город Карачев, на предприятие «Интерьер-Промысел». Интересная экскурсия на фабрику ёлочных игрушек включает все этапы изготовления стеклянных елочных украшений: творение стеклодувов, процесс аллюминирования, окраска; посещение музея новогодних игрушек, изготовленных на фабрике; а также посещение магазина, где продается фабричная продукция.

Карачев – древний город русского государства

Город Карачев является административным центром Карачевского района в Брянской области.

Это седьмой по величине город области и самый восточный из них. Древнейший русский город в прошлом служил столицей Карачевского княжества.

Город находится на Среднерусской возвышенности, в самом центре Восточно-Европейской равнины, на живописной реке Снежети (приток Десны). В Карачеве преобладает умеренно-континентальный климат, зависящий от восточных континентальных и северо-западных океанических масс воздуха, которые взаимодействуют между собой. Лето неустойчивое, зима умеренно прохладная.

Главная река Снежеть примерно до середины 20-го века была судоходной для малотоннажных судов. В настоящее время обмелела, причиной чего стало возведение на реке ряда плотин (в том числе и в черте городского поселения).

Карачев имеет географически выгодное месторасположение между областными центрами – городом Орлом и городом Брянском.

https://flic.kr/p/2gm1LHf

Первые упоминания о Карачеве встречаются в 1146 году в Ипатьевской летописи. После распада Черниговского княжества с 1246 года Карачев – центр удельного Карачевского княжества, со второй половины 14-го века попадает под власть Великого княжества Литовского.

С 1500 года находится в составе Великого княжества Московского; является сторожевым городом. С 1708 года относится к Киевской губернии. В 1920 году входит в состав Брянской губернии.

Достопримечательности Карачева

На правом берегу Снежети, на территории древнего городища 12-17 веков, посреди небольшой площади, над окружающей застройкой возвышается

Собор Архангела Михаила. В начале 17-го века здесь располагался деревянный собор Архангела Михаила, замененный в начале 18-го века на каменный (известный по документам с 1745 года).

На юго-восточной окраине Карачева, на бывшей Орловской улице, на высоком откосе, обращенном к реке Снежети, стоит Церковь Всех Святых на Новой Слободе. Возведена в 1865-1874 годах вместо сгоревшего деревянного храма 1776 года. Побеленное здание из кирпича выполнено в формах, стилизованных под барокко.

Напротив городской больницы и поликлиники расположена действующая Никольская церковь, имеющая три придела.

Воскресенская церковь 17-18 веков Тихоновой пустыни (мужской монастырь, упраздненный в 1764 году) находится в пригородном селе Бережок. В 2004 году монастырь был восстановлен.

На улице Урицкого (Успенской) расположен возрождаемый Храм в честь Успения Пресвятой Богородицы. 

История Карачевской фабрики ёлочных игрушек

Еще с давних времен красота роскошных лесов вокруг Карачева и живописных берегов Снежети отражалась на характере художественных промыслов местных жителей. История возникновения Карачевской фабрики ёлочных игрушек началась в 1932 году, когда была образована промысловая кооперативная артель, выпускавшая гончарные, швейные изделия, а также ёлочные украшения.

К моменту начала Великой Отечественной войны артель стала довольно крупным предприятием. На протяжении военных лет все производственные помещения артели были разрушены. Однако, уже в 1943 году, после освобождения от оккупантов, артель была восстановлена и наряду с иной продукцией наладила выпуск новогодних украшений.

С давних пор Новый год – это самый веселый праздник для взрослых и детей. Обычай дарить друг другу подарки возник еще в античные времена, с римских январских праздников. Наличие опыта у местных жителей производства сувениров из стекла и дерева способствовало развитию промысла на Карачевской земле.

С давних пор обработка стекла в пламени горелки считается стеклодувным делом. Мастерам, создающим художественные стеклянные изделия, необходимо владеть навыками обработки разогретой массы стекла. Стеклодувы удерживают горячую массу в руках, и пока она мягкая и послушная успевают сделать из неё изделия желаемой формы. Искусство работать с размягчённым стеклом передается из рук в руки, подготовка мастеров происходит непосредственно у стеклодувной горелки.

Первоначально фигурки делали из стеклянных трубочек и папье-маше. После войны, с 50-х годов прошлого века, началось изготовление стеклянных украшений. Самые первые новогодние стеклянные игрушки выдували на керосиновых лампах.

В наборе преобладали подвески различных форм. К ним относились рельефные и конусные фигурки, выдуваемые в один приём. В несколько приемов выдувались наиболее сложные изделия: матрешки, верхушки и др. Многие новогодние изделия прошлых лет до сих пор бережливо сохраняются в музее предприятия.

Экскурсия на фабрику елочных игрушек — путешествие в новогоднюю сказку

Современное общество с ограниченной ответственностью «Интерьер-Промысел» обладает статусом предприятия народного художественного промысла, еще в начале нынешнего столетия оно заняло место в сотне лучших предприятий России. Стеклянно-елочные украшения, сделанные в Карачеве и по достоинству оцененные на отечественном и зарубежном рынках, станут лучшим декором Новогоднего праздника в каждом доме!

Неповторимые изделия Карачевской фабрики елочных игрушек служат украшением Кремлевской ёлки. За заслуги и достижения высоких показателей предприятие «Интерьер-Промысел» становилось Лауреатом Конкурса «100 лучших товаров России».

Город Карачев, в том числе и фабрику елочных игрушек, посещает большое число туристов из России, дальнего и ближнего зарубежья. Гостям предлагаются экскурсии по предприятию, в ходе которых они могут увидеть весь процесс изготовления продукции – от стеклянных заготовок до росписи завершенных игрушек. В магазине при фабрике желающим представляется возможность купить елочные украшения по ценам производителя без торговой наценки, а опытные мастера по просьбе заказчика подпишут елочные шары. Художницы твердой рукой за несколько минут нанесут клеевым раствором надпись, а после припорошат блестящим полимером.

В настоящее время Карачевская фабрика ёлочных игрушек производит изделия только ручной работы. Это стеклянные шары глянцевые и матовые от 40 до 115 мм в диаметре, верхушки, более 40 видов фигурок формовой выдувки (шишки, домики, подвески) с различными типами росписи, сувенирные шары с логотипом фирмы и дарственной надписью в индивидуальной упаковке.

Каждое изделие, расписанное в народном и современном стиле, интересно и неповторимо. Постоянно обновляется ассортимент рисунков. На предприятии выпускается не более 500 штук шаров одного рисунка. На протяжении многих лет и до сегодняшнего дня предприятие сохраняет народные традиции и старается производить яркие самобытные высококачественные стеклянные изделия, используя экологически чистые краски. На данный момент главным конкурентом предприятия являются дешевые китайские пластиковые игрушки, нередко токсичные.

Здесь же в украшение вкладывается мастерство, умение, опыт и тепло человеческих рук. Каждое изделие индивидуально и представляет из себя авторскую художественную работу. Роспись стеклянно-ёлочных украшений выполняют вручную опытные высококвалифицированные мастера-художники, работающие на предприятии долгие годы. Многим из них в разное время было присвоено звание «Мастер-наставник».

Предприятие «Интерьер-Промысел» принимает постоянно активное участие во всех ярмарках, выставках народного творчества, как областных, так и всероссийских. С каждым годом расширяется география поставок продукции предприятия, наборы украшений пользуются популярностью практически во всех регионах России – от Мурманска до Владивостока.

Развитию туристско-рекреационных функций на Брянщине способствует наличие не только историко-культурных памятников, но и уникальной художественной сувенирной продукции. Древний город Карачев, которому уже более 860 лет, привлекает в эти края все больше и больше посетителей.

График экскурсий на зиму 2020-2021

Дата	Экскурсионный маршрут	Цена на взрослого	Цена на ребенка	Отправление
29.11.2020	Храм Вооруженных сил РФ — музей «1418 шагов к победе»	2200	2100	6.00 от пам. Лескову
12.12.2020	Фабрика елочных игрушек г. Карачев	800	800	11. 30 от пам. Лескову
19.12.2020	Фабрика елочных игрушек  г. Карачев — Парк сказок «Тридевятое царство» г. Брянск	1500	1850	9.00 от пам. Лескову
27.12.2020	Аквапарк г. Курск	1600	1500	9.00 от пам. Лескову
30.12. – 03.01.	Новый год в гостях у Снегурочки: г. Владимир — г. Суздаль — г. Кострома	12900	12500	23.00 от пам. Лескову
02.01. – 05.01.	Новогодняя Беларусь: Минск-Дудутки-Мир-Несвиж	9900	9500	21.00 от пам. Лескову
3.01.2021	Москва: Новогодние огни столицы	1600	1500	5.00 от пам. Лескову
3.01.2021	Аквапарк г. Курск	1600	1500	9. 00 от пам. Лескову
05.01. – 08.01.	Казань – Йошкар-Ола	8900	8500	14.00 от пам. Лескову
5.01.2021	Аквапарк г. Курск	1600	1500	9.00 от пам. Лескову
7.01.2021	Рождество в парке сказок «Тридевятое царство» с подарком для детей — обзорная экскурсия по г. Брянск	1300	1600	7.00 от пам. Лескову

tour | ЭКСКУРСИИ ДЛЯ ОРГАНИЗОВАННЫХ ГРУПП

Маршрут	Стоимость тура 40 + 4
Обзорная экскурсия по Брянску 3 часа	350
«Брянщина партизанская» Экскурсия на мемориальный комплекс «Партизанская поляна»	450
Мемориальный комплекс в память о жертвах фашизма «Хацунь»	370
«Заповедные тропы Брянщины» Экскурсия в заповедник «Брянский лес»	700
«Заповедные тропы России». Экскурсия в особо охраняемую природную территорию национальный парк «Орловское полесье»	650
«Эх, прокачу!» Экскурсия на конезавод в п. Локоть	700
Конно-спортивный комплекс «Журавка» (экскурсия + чаепитие + катание)	800
«Новогодняя сказка». Экскурсия на фабрику елочных игрушек в г. Карачев.	400
«Хрустальные кружева».  Экскурсия на Завод хрусталя  в г. Дятьково	700
«Путешествие в каменный век».  Экскурсия в историко-археологический музей  с. Юдиново	600
«Я встретил Вас…» Экскурсия в музей-усадьбу Ф. И. Тютчева в с. Овстуг	500
«Литературные тропинки Брянщины», экскурсия в  музей-усадьбу А.К. Толстого в п. Красный Рог	480
«Здравствуй город, Трубчевск, мой былинный» (обзорная экскурсия + посещение планетария+обед)	700
Площанская мужская пустынь, Брянская обл.	480
Оптина Пустынь – Шамордино, Калужская обл.	800
Николо-Одринский мужской монастырь, Брянская обл.	450
Орел. «Город первого салюта» (обзорная экскурсия по городу,  музей по выбору)	700
Орловская знаменская богатырская застава»	1000
«Дворянское гнездо».   Экскурсия в Спасское-Лутовиново  в музей-усадьбу И. Тургенева	900
Смоленск. Знакомство с древним городом. Обзорная экскурсия по городу, музей «Башня Громовая»	1000
Калуга.  Посещение музея космонавтики и музея Циолковского	1000
Аквапарк «Чудо-остров» г. Курск	1450
Этнографический парк-музей «Этномир», Калужская обл.	1700
Фабрика шоколада «Фруже», Калужская обл.	1800
Тула – город мастеров. Посещение музея пряников с дегустацией, музея самоваров и оружия.	1700
Ясная Поляна, Тульская обл. Посещение музея-усадьбы А.К. Толстого.	1500
Легенды столичного города. Москва (обзорная экскурсия по городу)	1500
Легенды столичного города. Москва + посещение водного мира «Москвариум» на ВДНХ	2550
Могилев (обзорная по городу, «Буйничское поле», Зоосад)	1850
Гомель (обзорная экскурсия по городу, парк Румянцевых-Паскевичей)	1700

Экскурсионные маршруты Брянской области

№ п/п	Наименование маршрута	Вид
1.	Брянск – Орел – Тула «Русские Усадьбы. Литература»	Межрегиональный маршрут
2.	Брянск – Орел — Смоленск «Партизанскими тропами Брянщины»	Межрегиональный маршрут
Древние города Брянщины
1.	Трубчевск «Город Баяна» (Троицкий собор, Преображенская церковь, Покровская церковь, церковь Ильи Пророка, церковь Сретения, планетарий, памятник древнерусскому певцу-сказителю Баяну)	Маршрут выходного дня
2.	Стародуб (церковь Вознесения, храм Рождества Христова, Богоявленская и Старо-Никольская церкви, Екатерининский острог, пожарная каланча и жилые дома конца 18 – начала 20 вв., краеведческий музей)	Маршрут выходного дня
3.	Унеча (монумент жертвам фашизма, памятник Щорсу, Аллея Героев, Свято-Благовещенская церковь, Успенская церковь, страусиная ферма)	Маршрут выходного дня
4.	Клинцы (здание бывшей городской управы, женской гимназии 1908 года, жилой дом рабочих текстильного машиностроения, церковь Петра и Павла, Никольская церковь, церковь Преображения, краеведческий музей)	Маршрут выходного дня
5.	Новозыбков (Чудо-Михайловская церковь, Спасо-Преображенский собор, Никольская церковь, Свято-Троицкая церковь, церковь Рождества Богородицы, Никольско-Рождественскиц Храм и Храм Спаса Преображения, Собор Чуда Михаила Архангела, женская гимназия (кон. 19 в.), жилой дом местных купцов Абросимовых, дом владельцев местной спичечной фабрики Волковых, дом мещанина Пешехонова, купца Певзнера)	Маршрут выходного дня
Заповедные места
1.	«Ботанический сад им. Б.В.Гроздова» (экскурсия в ботанический сад с посещением кафедры ландшафтной архитектуры и садово-паркового строительства, где хранится уникальный гербарий травянистых растений, выполненный из дерева. Посещение кафедры лесозащиты и охотоведения в БГИТА)	Маршрут выходного дня
2.	Брянск — Суземский район (Десняно — Нерусский заповедник «Брянский лес»	Маршрут выходного дня
3.	Брянск – Трубчевск «Жеренские озера»	Маршрут выходного дня
4.	Брянск – Погарский район «Урочище Марковские горы»	Маршрут выходного дня
5.	Брянск – Новозыбковский район – Клинцовский район «Припутские высоты»	Маршрут выходного дня
6.	Брянск – Жуковский район «Золотые кольца»	Маршрут выходного дня
Исторические
1.	Брянск – Юдиновский палеонтологический музей «Брянский край в древности»	Маршрут выходного дня
Брянск исторический
1.	Городская тематическая экскурсия, включающая посещение древних мест Брянска – Чашина кургана, Покровской горы, Свенского монастыря, парка-музея А.К.Толстого, Кургана Бессмертия, Лесные сараи и мн.др.)	Маршрут выходного дня
Военно-Патриотические
1.	Брянск – (МК «Партинская поляна»)	Маршрут выходного дня
2.	Брянск – Дятьковский район (стоянка партизанского отряда им. Виноградова)	Маршрут выходного дня
3.	Брянск – МК «Хацунь» (Карачевский район)	Маршрут выходного дня
4.	Обзорная экскурсия по городу с осмотром памятников, посвященных Великой Отечественной войне; посещение Брянского Краеведческого музея и МК «Партизанская поляна»	Маршрут выходного дня
Литературные
1.	Брянск – Овстуг (экскурсия в Овстуг с посещением музея-усадьбы Ф. И.Тютчева. Экскурсия во Вщиж)	Маршрут выходного дня
2.	Брянск – Красный Рог (экскурсия в Красный Рог, посещение усадьбы-музея и могилы А.К.Толстого)	Маршрут выходного дня
Православные
1.	Брянск – Брасовский район «Площанский Богородицкий мужской монастырь»	Маршрут выходного дня
2.	Брянск – Дятьково «Храм Неопалимая Купина» (Иконостас храма выполнен из хрусталя)	Маршрут выходного дня
3.	Брянск – Карачевский район «Николо-Одринский женский монастырь»	Маршрут выходного дня
4.	Брянск – Трубчевск «Свято – Троицкий собор»	Маршрут выходного дня
5.	Брянск – Севск «Свято – Троицкий Севский мужской монастырь»	Маршрут выходного дня
6.	Храмы города Брянска (Кафедральный собор во Имя Святой Троицы, Свенский Успенский монастырь, Покровская, Петропавловская, Воскресенская церкви)	Маршрут выходного дня
Индустриальные
1.	«Хрустальная сказка» (экскурсия в Дятьково с посещением производства, музея хрусталя и Храма Неопалимая Купина)	Маршрут выходного дня
2.	Брянск – п. Тиганово (конезавод в Тиганово)	Маршрут выходного дня
3.	Брянск – Карачев «Новогодняя фантазия» «Карачевская фабрика елочных игрушек»	Маршрут выходного дня

Серебряная нить — Фотографии

г. Москва. Тесло- шоу в «Экспериментаниуме» 2012	г. Москва. Музей «Экспериментаниум» 2012	г. Москва. Музей «Экспериментаниум» 2012
Играем на экскурсии в «Зеленом луче»!!! 2012	Экскурсия в визит-центре «Зеленый луч»	Калужский Бор. В лесу родилась елочка!2012
Калужский Бор. Нарядили елочку!!!2012	Калужский Бор. Музей скульптуры из корней. 2012	г. Карачев. Фабрика елочных игрушек. Производство. 2012
г. Карачев. Фабрика елочных игрушек 2012	г. Карачев. Фабрика елочных игрушек 2012	Музей «Партизанская поляна». г. Брянск 2012
Музей «Партизанская поляна». г. Брянск 2012	Переделкино. В Доме-музее Б.Окуджавы	Переделкино. У Дома Б.Окуджавы
Этномир	Парк Камней	Парк Птиц
Музейный комплекс И.Левитана	г. Плес. Диалог на берегу р. Волги	г. Плес. Интерактивная программа в музее «Русская изба»
г. Плес. Интерактивная программа в музее «Русская изба»	г. Тверь. Памятник А.Никитину	Пушкиногорье.
Михайловское	Этномир. В юрте	Поленово. Дом-музей художника
Храм в с. Бехово	г. Таруса. Дом-музей К.Паустовского	Поленово. Прогулка по Парку

Экскурсия на фабрику волшебства

17 янв. 2020 г., 10:05

Ученики Икшинской школы «Клинское подворье» побывали в городе Клин — в единственном в России музее елочной игрушки. Здесь же находится знаменитая фабрика елочных игрушек «Ёлочка». В Музее фабрики — 12 залов, во время посещения которых экскурсоводы рассказали школьникам о зарождении и развитии стекольного промысла на Клинской земле.

 

В первом зале музея их встретила елочка, украшенная сахарными розами и яблоками. Традиция украшать рождественскую елку насчитывает не один век, в XIX веке игрушек, аналогичных современным не было — праздничное дерево наряжали всевозможными сладостями, орехами, яблоками, забавными фигурками из бумаги, картона, ткани и фольги. Но постепенно становились популярными стеклянные елочные украшения.

 Во втором зале ребята попали в крестьянскую избу конца XIX века. Там увидели рабочее место мастера-стеклодува, кожаные меха, которые поддерживали огонь в горелке, металлические формы для изготовления различных изделий.

Следующий зал рассказывает о периоде индустриализации в нашей стране. Для того времени характерны картонные игрушки, ватные, изготовленные с применением проволоки, фигуры из папье-маше. Елочные игрушки 40х-60х годов представлены в следующем зале. Новогодние украшения того времени выполнены в форме орденов, звезд, самолетов и дирижаблей с символикой СССР. В стеклодувном цехе дети понаблюдали за процессом «рождения» стеклянной игрушки. Мастерица, вращая двумя руками стеклянную трубку – дрот, разогревает ее в пламени газовой горелки до тех пор, пока стекло не станет мягким, и начинает дуть через отверстие в трубке — усик. Так стеклянная заготовка превращается в шар или в любую фигуру по задумке мастера!

Конечно, в музее представлены и современные стеклянные игрушки фабрики народно-художественных промыслов «Елочка». Витрина с этими изящными и хрупкими украшениями привлекла особое внимание – каждому хотелось увидеть знакомую игрушку!

В цехе росписи ребята увидели, как художницы расписывают фигурки,  покрывают «снегом» домики и елочки, присыпают «золотом» и «серебром» шары. Ребята смогли попробовать себя в качестве мастеров игрушки! На мастер-классе дети сами расписали настоящий стеклянный шарик и забрали его с собой на память о посещении необыкновенного музея!

Источник: http://in-dmitrov.ru/novosti/obschestvo/ekskursiya-na-fabriku-volshebstva

Исследовательский проект «Народные промыслы. Карачевская фабрика елочных игрушек»

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение

Средняя общеобразовательная школа №4 им. С. П. Лоскутова г. Карачева

Номинация: народное творчество

«Народные промыслы Карачева.

Изготовление елочных игрушек.

Гордость родного города»

Авторы проекта: Соломатникова А.Р.

Паневина П.Р.- ученицы 4-а класса

МБОУ СОШ №4 г.Карачева

Руководитель работы: Солончева

Татьяна Анатольевна – учитель

начальных классов МБОУ СОШ №4

г.Карачев

2018г.

Оглавление

1 Введение

-цель работы

-задачи

-актуальность темы

-гипотеза

-объект исследования

2 Теоретическая часть, обзор литературы

-народные промыслы родного края

-история возникновения и развитие производства елочной игрушки в

г. Карачеве

-технология изготовления

-коллекции елочных игрушек

3 Практическая часть

-экскурсия

-интервью с мастером

-участие в росписи игрушки

4 Заключение. Выводы

5 Список литературы

6 Приложения

1 Введение

На уроке Окружающий мир, от родителей мы узнали о том, что в нашем родном городе изготавливают елочные игрушки ручным способом. Стеклянные шары выдувают мастера-стеклодувы, а художники расписывают эти игрушки. Производство признано народным промыслом, пользуется огромной популярностью и является достопримечательностью нашего родного города. Мы решили изучить этот вопрос, подробнее познакомиться с уникальным производством, рассказать учащимся нашей школы о процессе изготовления игрушки, истории производства. Познакомить ребят с большим разнообразием коллекций елочных украшений.

Цель работы:

Знакомство и изучение процесса изготовления елочных игрушек на Карачевской фабрике «Интерьер-промысел»

Задачи:

1. Изучить и обобщить информацию о производстве елочных игрушек в г. Карачеве.

2. Познакомиться и провести в школе обзор разных коллекций игрушек,

способствуя привитию художественного интереса к народному промыслу родного края.

3. Формировать интерес к творчеству, труду.

Актуальность темы:

Изучая культуру русского народа, промыслы родного края, необходимо не потерять нити, связывающие прошлое с настоящим и будущим. Рассказывать о достижениях мастеров родного города- воспитывать гордость за таланты русских людей, наших земляков.

Гипотеза

Сейчас время быстрого научного развития. Все используют достижения этого развития. Компьютер, интернет – уже часть ежедневной жизни каждого человека. Народные промыслы, ручная работа тоже могут быть интересным занятием школьников и вопросом для изучения. Мы хотим сформировать интерес к этому вопросу.

Объект изучения:

Производство елочных игрушек на Карачевской фабрике «Интерьер-промысел»

2 Теоретическая часть

Народные промыслы родного края

Город Карачев- один из древнейших городов русского государства. Основан в 1146 году. За длинную историю славился город разными промыслами: была суконная фабрика и канатная. Промысловая кооперативная артель, производившая гончарные, швейные изделия, елочные украшения. До наших дней сохранилось и получило развитие производство стеклянных елочных игрушек ручным способом. Главные мастера –стеклодувы. Они умеют искусно обрабатывать разогретую массу стекла, держа ее в руках, придают ей нужную форму. Завораживающее зрелище – настоящее волшебство.

История возникновения и развития производства елочной игрушки в

г. Карачеве

В 1932 году была создана промысловая артель. По тем временам – крупное предприятие. Делали гончарные изделия из глины: чашки, кувшины, тарелки. Швейные изделия и елочные игрушки. Первые елочные украшения изготавливали из картона, склеивая две части. На лицевой стороне которых, прессом выдавливали рисунок.

Популяр ной была и техника папье-маше. Изготавливали карнавальные маски, Дедушек Морозов. Затем наладили производство игрушек из ваты, так называемые ватно-клеевые игрушки. На проволочный каркас наклеивали вату, выполняя лицо игрушки из глины. Были еще украшения из крученой ваты, тонких стеклянных трубочек и крученой проволоки.

Одновременно изготавливали стеклянную игрушку. Первую стеклянную игрушку выдували, разогревая стекло на керосиновой лампе. Преобладали подвески различной формы. Это конусные и рельефные подвески, выдуваемые в один прием.

Интересно и то, что в годы Великой Отечественной войны артель была полностью разрушена. Но позже восстановлена на новой площадке. Производство постоянно развивалось. Ассортимент игрушек разрастался. Открывался цех мягко-набивной игрушки. Шили и набивали ватой «зверюшек» различной формы. Мягкая игрушка была очень популярна в 80ые годы прошлого века.

Открывали цех пенополистироловой игрушки. Для этого производства сначала делали формы, раскрывающиеся вдоль по вертикали. Заполняли такую форму маленькими пенополистироловыми шариками и помещали в ванну с горячей водой. Под действием высокой температуры пенополистирол принимал форму и остывая уже не распадался. Затем игрушку покрывали краской из пульверизатора.

Работал столярный цех. Делали портреты известных людей и деревянные шкатулки, украшенные соломкой. В каждом доме была такая шкатулка для маминых украшений.

Было даже производство кухонной мебели ручной работы и из плит ДСП.

Все эти годы самой востребованной оставалась стеклянная елочная игрушка. Ее продолжали вручную выдувать мастера-стеклодувы. Керосиновые горелки сменили газовые. Новые и новые модели разрабатывал для фабрики Загорский институт. Игрушки были маленькие для небольших елочек и крупные. Никогда не были абсолютно одинаковыми, так как ручная работа не предполагает точного размера и форму. В 50-60ые годы прибавили в ассортимент формовую игрушку: домики, ракеты, спутники, зверюшек. По видам игрушек можно проследить историю нашего государства. Первый спутник полетел в космос- выдували спутники. На полях много кукурузы – вот и стеклянная кукуруза «спеет» на фабрике.

Игрушку «сажали» на прищепки, позже придумали подвески из металла, чтобы мы могли повесить ее на елку.

Полюбилась игрушка карачевских мастеров не только благодаря стеклодувам, но и благодаря таланту художников. Каких только узоров они не рисовали! Музей фабрики бережно хранит все старинные и современные образцы игрушек.

и

Коллекция выпускаемых изделий, направленная в Москву для государственной экспертной оценки 26.10.2002г. признана Экспертно – художественным Советом и получила государственную регистрацию, как изделия народных художественных промыслов признанного художественного достоинства.

Изделия фабрики много раз принимали участие в различных выставках и получали награды.

В 2004 г. Фабрику наградили дипломом победителя v Всероссийского конкурса «Сто лучших товаров России».

Последняя коллекция образцов изделий народных художественных промыслов утверждена Решением художественно – экспертного совета при Правительстве Брянской области 7 декабря 2017 г.

Технология изготовления

Начинается изготовление утвержденного образца игрушки с стеклодувного цеха. Несколько мастеров готовые стеклянные трубки разогревают на газовой горелке, держа их с двух сторон и покручивая. Стекло краснеет и становится плавким. Мастер разрывает трубку, растягивая руками на две части и дует в отверстие с оставшейся стороны трубки. Раздувается шарик. Если дуть в несколько приемов, можно получить лебедя, матрешку. Или кладет раскаленный шарик в форму, и тогда получается формовая игрушка. Остывшие заготовки на длинном стеклянном усике переносят в цех алюминирования. Где вакуумная установка с помощью фольги «напыляет» блестящий алюминиевый цвет на игрушку. В следующем цеху происходит фоновое окрашивание. Пульверизатором наносится очень едкая по запаху краска и игрушка уходит в камеру для сушки. Следующий и очень интересный цех – роспись художниками. (фото 1) В мастерской трудятся 5-6 высококвалифицированных художниц. Каждый шар расписывается в 7-8-9 этапов. Начинается роспись с основной формы будущего узора. И целая партия расписывается, давая высохнуть предыдущим шарам. Затем вырисовывается следующий цветовой фрагмент. Снова в руках мастера будут по очереди все игрушки из партии. Шаг за шагом узор одновременно закончится на всех игрушках одной группы. Последний цех- обрезки и упаковки изделий. Там на станке обрежут стеклян-ный усик и упакуют игрушку в красивую новогоднюю коробочку. (фото 2)

На фабрике есть магазин елочных игрушек, где представлен самый широкий ассортимент. География поставок продукции предприятия очень велика – практически все регионы России от Мурманска до Владивостока. (фото 3)

Коллекции елочных игрушек

Фабрика и ее изделия очень популярны в России. Только за один год производство с экскурсиями посещают до 12000 человек. Все выпущенные коллекции игрушек можно посмотреть в музейных комнатах фабрики. Самые популярные из них:

«Цветочная» (фото 4)

«Русь Православная» (фото 5,6,7)

«Патриотическая Брянщина» (фото 8,9,10)

«Коллекция с шарами-логотипами предприятий Брянской области».(фото11,12) Игрушками этой коллекции была украшена елка на региональной выставке крупных предприятий в Совете федераций в Москве в 2016 году.

«Пейзажные работы» Эти игрушки любят ценители живописи. Они похожи на настоящие картины.

«Орнаменты»

«Детские работы» с изображением героев мультфильмов и сказок. Большое разнообразие формовой игрушки и украшений сложной формы, выполненных вручную. (фото 13,14,15)

4. Практическая часть

Экскурсия

15 ноября вместе со всем классом мы побывали на фабрике елочных игрушек. Называется предприятие «ООО Интерьер-промысел». Руководит всей работой Маслов Николай Васильевич.

Проводила экскурсию сотрудник фабрики Голенкова Ольга Александровна. Начали экскурсию с музея истории фабрики. Нам показали самые первые картонные игрушки: петушки, елочки, фигурки животных. Маски для новогоднего праздника из папье-маше: обезьяна, медвежонок. Очень старые ватно-клеевые игрушки. Нам понравилась балеринка, она сделана из проволочного каркаса, клееной ваты, а личико – из глины. Много в музее стеклянных бус. Звездочек-наконечников для елки.

Старинные стеклянные игрушки: космонавт, ракета, разные овощи. Создавались эти игрушки в 50-60ых годах прошлого века.

Нам рассказали историю создания производства. Показали награды, дипломы и грамоты предприятия.

Интересно было посмотреть мягкую игрушку, которую когда-то шили на фабрике, пенополистироловых снегурочек и дедушек морозов. Разрешили подержать в руках деревянные шкатулки, украшенные соломкой.

Следующий зал- выставка современных коллекций игрушек. Просто сказочный мир новогодних шаров! Множество витрин показывают все многообразие елочных украшений. Больше всего нам понравились коллекции с шарами-логотипами разных предприятий и «Детские рисунки». Мы с радостью фотографировали шары «Кока-кола», шары с героями мультфильмов «Ну, погоди», « Простоквашино» и другие.

Самый большой восторг вызвал у ребят цех, в котором стеклодувы выдувают елочные шары. Невероятно, мастера разогревают стеклянные трубки до температуры несколько тысяч градусов. Мягкую трубку гнут и разрывают с легкостью, не обжигаясь и не боясь пораниться. Как ловко и быстро выдувают мастера ртом шары и разные другие игрушки. Нам демонстрировали изготовление лебедя. Это было похоже на чудо! Какие виртуозы-мастера работают на нашей фабрике.

В следующих цехах мы рассматривали аллюминирование, покрытие фона и роспись игрушки. На наших глазах прозрачные шары сначала заблестели зеркальным серебром, затем окрасились в красные, желтые и разные другие цвета. А после их расписали художники. Появились затейливые собачки, Бабки-Ежки и другие очень красивые узоры. (фото 16)

Заканчивалась экскурсия в зале продаж (магазине) при фабрике. Мы выбрали себе елочные шарики и для нас их подписали художники серебристой краской. Получились необыкновенные именные, неповторимые сувениры.

Интервью

18 декабря, согласно плану работы над проектом, вместе с руководителем проекта мы снова вернулись на фабрику. Голенкова Ольга Александровна согласилась подробно рассказать в интервью о производстве елочных игрушек. Мы много записывали рассказ мастера и фотографировали.

(фото 17) А по окончании интервью нам разрешили самостоятельно расписать один елочный шарик.

Вопросы интервью:

В каком году была основана фабрика?

Почему она называется «Интерьер-промысел»?

Все ли игрушки изготавливают вручную?

Какие виды изделий изготавливали раньше?

Из каких материалов делали игрушки?

Какие материалы используют сегодня?

Какие этапы производства существуют? Расскажите о технологии изготовления игрушек.

Какие цеха есть на фабрике?

Где приобретают стекло для производства? Какие используют краски?

Были ли награды у фабрики?

Какие существуют коллекции игрушек?

Где обучают профессии стеклодува? Художника?

Как игрушки становятся зеркальными?

Как расписывают шары? Нужен ли образец?

Кто разрабатывает образцы игрушек?

В каких выставках принимали участие елочные игрушки нашей фабрики?

Какие коллекции самые популярные у покупателей?

В каких городах можно купить игрушки карачевских мастеров?

Материалы интервью мы проанализировали, изучили справочные материалы на сайте «ООО Интерьер Промысел» и составили теоретическую часть проекта. На основе интервью построена и презентация – конечный продукт проекта.

Участие в росписи игрушки

Ольга Александровна Голенкова проводит экскурсии по просьбе руководителя. Основной ее работой является роспись игрушек. Она художник с большим стажем работы. С 2007 года она работает на родном предприятии и расписала не одну сотню елочных шаров. После интервью Ольга Александровна разрешила нам расписать новогодний шарик. Это было незабываемым новогодним приключением. Надо заметить, что на фабрике организовывают мастер-классы по росписи игрушек.

Нам предложили красный блестящий шарик и показали этапы росписи. Узором была снежинка белого цвета. Мохнатые пушистые веточки снежинки с трудом получалось выводить на шарике. Ольга Александровна поправляла почти каждый штрих узора. Но результат нас порадовал. Снежинка была похожа на образец и мастер не забраковала нашу работу. Шарик пошел на просушку, а затем в упаковочный цех. (фото 18, 19, 20)

Как же приятно прикоснуться к процессу изготовления новогодней игрушки! Наш шарик тоже будет кого-то радовать на праздничной елке. Очень увлекательное занятие.

5. Заключение.

Народные промыслы- часть богатейшей культуры нашего народа. Работая над проектом, мы изучили процесс изготовления елочных игрушек на фабрике «Интерьер-промысел» г. Карачева. Познакомились с профессиональными мастерами стеклодувами и художниками этой фабрики. Процесс рождения елочного шара очень увлекателен. Труд мастеров восхищает. Особенно мы гордимся тем, что мастера эти- наши земляки. А фабрика – гордость нашего маленького городка. Изучая историю и культуру России, начинать надо с изучения культуры и истории своей малой родины.

Вывод

Каждый школьник должен изучать культуру и традиционные промыслы своего края. Наш город славен производством стеклянных елочных игрушек ручного производства. Мы создали презентацию и познакомили подробнее учащихся нашей школы с интереснейшим промыслом родного края. Нам есть чем гордиться в маленьком, но очень древнем и богатом культурой городке!

6. Список литературы

1. Стекло // Открытия, которые изменили мир, и кое — что еще! / Д. Уэст, Паркер С. — Москва : Росмэн, 1994. – С. 9.

2. Стекло // Энциклопедия для детей / гл. ред. В. А. Володин. — Москва : Аванта +, 2000. — Т. 17 : Химия. – С. 214, 426, 589.

3. Стекло. Историческая справка // Большая советская энциклопедия : В 30 т. – 3 – е изд. – Москва, 1976. – Т. 24. – С. 472.

Приложение

Фото 1

Фото 2

Фото 3

Фото 4

Фото 5

Фото 6

Фото 7

Фото 8

Фото 9

Фото 10

Фото 11

Фото 12

Фото 13

Фото14

Фото 15

Фото 16

Фото 17

Фото 18

Фото 19

Фото 20

Как изготавливают новогодние игрушки на фабрике «Бирюсинка». Производство елочных игрушек как прибыльный бизнес в зимний период Изготовление елочных игрушек из стекла

Изготовление стеклянной елочной игрушки — дело тонкое. Завод по производству стеклянных елочных игрушек в России начался в 1848 году, когда князь Меншиков открыл в своем имении Александровский стекольный завод (ныне находится в городе Высоковск Клинского района). Изначально производили посуду, аптечные пузыри, лампы.Когда из Европы в Россию пришла мода на украшения елочных игрушек, завод стал производить стеклянные бусины.

5 любопытных фактов о русской елочной игрушке

Традиционное русское рождественское украшение — длинные стеклянные бусины (гирлянды)

Многие ошибочно считают, что традиционным рождественским украшением в России является шар. Но история стеклянных елочных игрушек в России начинается именно с Буса.

Крестьяне, освоив ремесло на Меншиковском заводе, часто делали дома кустарным способом из пуговиц, серег и бус.Такие вещи называли «банальными».

Раньше елочные игрушки делали домики на керосиновой горелке

В городском архиве клина обнаружен документ о том, что в 1887 году мастер Векс Яков Иванович, работая на стекольной фабрике князя Меншикова, обучился искусству выдувания бус. Затем он ушел с завода и организовал свою работу.

Рукоделие обычно подходило для мойки. Для этого каждый мастер держал в доме кружку конфорки диаметром 15 см.Внутри такого круга был набит фитиль, сделавший его из фитиля. Залил керосин. Затем они подожгли перевал. Огонь раздували большие меха.

Стеклянные трубки отечественного производства Мастерам приходилось закупать на заводах. Стекло, из которого кусты обдували украшения, изготовлено из кварцевого песка. Температура плавления такой трубки составляла около 1710 ° С. Используя самодельную керосиновую горелку, невозможно было достичь высокой температуры. Поэтому изящных игрушек и бус мастерам не досталось.

Первые бусы были как камни

Новогодние гирлянды, которые производятся на современном предприятии, почти ничего не весят. Стекло такое тонкое, что может треснуть, если сжать в кулаке новогодние бусины.

Раньше бусины получали твердые, с толстыми стенками и неровными краями, что ассоциировалось с огнеупорным стеклом в домашних условиях. Гирлянды больше напоминают камни. И они гремели, как камешки, брошенные на землю.

Поэтому производитель изготовления бус получил название камешек.Сломать или нанести такие изделия было практически невозможно.

В России нет учебного заведения, где учат мастера по лобовому стеклу

Большинство мастеров, которые работают на заводе, имеют внушительные стеклянные окна. Они получили опыт и навыки от своих отцов и матерей. Эта традиция зародилась в XIX веке и сохранилась до наших дней.

Все желающие научиться стекольному ремеслу обязательно проходят обучение на заводе.Стажировка длится полгода, после чего новый мастер приступает к изготовлению игрушек.

Самая большая игрушка, которую дует мастер на заводе «Елочка», достигает 11,5 см в диаметре, самая маленькая — 3 см.

Игрушки такого размера делают так, чтобы они хорошо смотрелись на елке в типовой квартире. Слишком большие шары неудобно вешать на елку, поэтому растение их не выпускает.

Как делают елочную игрушку сегодня

Сегодня завод в среднем выпускает до миллиона игрушек в год, которые расходятся в России и странах ближнего зарубежья.«Елка» относится к предприятиям народного рыболовства, ведь здесь до сих пор сохранились многие технологии традиционных ремесел XIX века.

Процесс изготовления современной елочной игрушки можно разделить на 5 основных этапов:

Выдувание

Выдувание игрушки происходит из длинных стеклянных трубок. Мастер держит трубку за «ус», нагревает ее, постоянно вращая газовую горелку над огнем. Это нужно для того, чтобы стекло равномерно прогревалось.Температура в языках пламени превышает 1000 ° С. После того, как материал станет пластичным (определяется на глаз), мастер начинает дуть в трубку. В зависимости от силы дыхания получаются мячи или другие игрушки, дующие бесплатно (грибочки, матрешки, снеговики, макушки).

Формы для игрушек (хижины, лисички, кролики и др.) Усложняют задачу. Также мастер прогревает телефон, а затем, дождавшись подходящего момента, опускает пластиковое стекло в металлическую форму, плотно закрывает его и дует в свободный конец трубки.Стекло равномерно распределяется по металлу и приобретает необходимую форму. Делать это нужно очень быстро, так как стекло остывает практически мгновенно.

Производство в полной темноте, мастера работают в наушниках, так как от газовых горелок постоянно шумит. Все манипуляции со стеклом производятся только с помощью огня и дыхания человека.

Самое сложное в изготовлении — монтажные игрушки (самовар, чайник). Необходимо при помощи огня припаять одну стеклянную деталь к другой.

Металлизация

На следующем этапе производства игрушки придает зеркальный блеск. Этот процесс называется металлизацией. Заготовки надеваются на металлический каркас, сверху навешивается фольга. Затем все это отправляется на огромную вакуумную установку, похожую на бочку. Воздух откачивается воздухом, после чего пропускается через тонкую вольфрамовую проволоку ток. От этого фольга начинает плавиться, попадает на специальный испаритель и быстро превращается в алюминиевый туман. Буквально за 20 секунд туман оседает на холодном стекле и равномерно покрывает его алюминиевой пленкой.За сутки на одной установке металлизируется более 3 тысяч игрушек.

Аналогичным образом изготовлены зеркала заднего вида.

Окрашивание

Следующий этап — окрашивание. Игрушку окуните в краску или аэрозольную краску через специальное приспособление.

Рисунок и упаковка

После раскрашивания игрушка попадает в заботливые руки художника. За один день человек расписывает в среднем 60-80 игрушек. Для работы используются акриловые, эмалевые и другие краски. Художники применяют традиционные орнаменты и узоры.Затем украшения поступают в упаковочный цех.

Спасибо за помощь в подготовке материала главному технологу Тернкиной Валентине Васильевне, исполнительному директору Владимиру Симановичу, экскурсионному и генеральному директору выставочного комплекса «Клинское Дом» Людмиле Симанович.

Фотография предоставлена ​​Коммуникационным центром детских товаров.

Столетние чемоданы со старинными новогодними украшениями — это сокровище для детей и взрослых.Форма игрушки, передаваемая из поколения в поколение, создает в новогоднюю ночь особое волшебство.

Фабрики по производству эксклюзивных игрушек около века назад работают и работают до сих пор. Очки и художники воссоздают эскизы стеклянных елочных игрушек вручную. Неповторимая ценность каждой формы елочной игрушки в неповторимом силуэте и индивидуальной росписи.

На сайте в этом разделе представлен выбор новогодних игрушек из стекла двух производителей.

Формирование елочных игрушек Старейший завод по производству стеклянных елочных игрушек начал производство более 100 лет назад.Она находится в Клину Московской области. Производство осуществляется вручную с использованием стеклянных окон ручной работы. Художники индивидуально расписывают каждое изделие. Предлагает множество моделей. Детей порадуют игрушки лесной тематики в виде забавных зверушек и дары леса: . Ярко-рыжая белка, . лисичка в хижине . сова, . Заснеженная хижина, . грибы, . Правосудие . И нарядная елка. Особую ностальгию у более взрослого поколения вызовут елочные игрушки в виде шишек, фонариков, а также игрушки с фитингами-клипсами.

Индивидуально упакованные формовочные новогодние игрушки станут оригинальным сувениром для человека, неравнодушного к вещам с налетом старины. Маленькие аккуратные елочные игрушки идеально подходят для украшения елки в винтажном стиле.

23 декабря, 2014, 06:58

К сожалению, сейчас на рынке елочных игрушек — добротная китайская штамповка из пластика.Зато в России есть отличные фабрики настоящих елочных игрушек из стекла! Да, другая ценовая категория, но такая красота того стоит …

Фабрики елочных игрушек ручной работы Закон в г. Сокольники, г. Карачев, Брянская область, г. Красноярск, п. Селижарово Тверской области, дер. Данилово Павлово-Посадский район, наверное, есть и другие …. Все заводы просто нереально рассказать в одном посте, поэтому рассказ о двух заводах, для презентации процесса.

Фабрика елочных игрушек «Ариэль» (Нижний Новгород) Производством занимается 20 лет.Здесь круглый год — и весной, и летом, и осенью, а зимой лепят елочные шары и забавные стеклянные фигурки, которые потом украшают елки в разных странах мира.

Какое красивое!

Вы можете делать специальные отметки, и изображения будут наносить изображения на ваш заказ. Например, серия по заказу метро:

А в коллекции нижегородских мастеров есть шары с изображением Барака Обамы.Мастера говорят, что администрация президента США в 2009 году получила специальный заказ на их изготовление. Согласование шло долго и непросто: сначала художники рисовали на чаше Обамы с широкой улыбкой, потому что знали, что эта очаровательная улыбка — его визитная карточка. Но американцы сказали, что президент на изображении «слишком весел», и попросили изобразить его. В итоге за основу была взята сдержанная улыбка. А широко улыбающийся Обама остался на память Нижним Новгородом!

На производстве работают только женщины, у мужчины единственный — директор.Также ему принадлежит идея сделать стропила под крышу в виде елки:

Здесь также можно купить свои игрушки.

Ежедневно завод принимает 16 экскурсионных групп! Около 300 детей разного возраста — от учеников младших классов до выпускников школ и учащихся техникумов — приезжают на фабрику, чтобы познакомиться с процессом создания елочной игрушки.

Итак, сам процесс …

Главный художник фабрики разрабатывает эскизы и придумывает сюжеты, по которым потом оформляются декорации.

Есть такие длинные стеклянные заготовки:

Палки

нагреваются и делятся на несколько небольших заготовок.

Обогрев, тяга:

Разделено:

Эта мастерская занимает один небольшой офис, и здесь работают всего 4 человека.

Художники в 3 раза больше стеклянных окон:

Каждый художник вызывает определенную историю.Все это делается вручную, но рисунки на шарах почти не различают друг друга:

Рисунок наносится в несколько этапов: берется игрушка и наносится один слой краски, пока краска сохнет на нем, художник наносит основной цвет второй игрушке и т. Д. Затем художник возвращается к первой и рисует деталь. сюжета и снова вешает игрушку и т.д.

Производство относительно невелико.В этом симпатичном домике есть фабрика:

Фабрика «Елочка» (Клин) Более 50 лет занимается изготовлением елочных игрушек.

Первые мастерские по производству елочных игрушек открылись на территории Клинского района в середине XIX века. Произошло это после того, как в 1848 году князь Александр Меньшиков построил небольшой стеклянный мир. Местные крестьяне, работая на работе, оборудовали самодельные мастерские, откуда вышли первые русские елочные игрушки из стекла.

За полвека процесс изготовления игрушек практически претерпел изменения. Разве рабочие, которые разжигали огонь с помощью кожаного меха, меняли горелки, работающие на сжатом газе …

Работа со стеклом требует предельной концентрации и опыта. Дрон (стеклянная заготовка) сначала прогревают до нужной температуры, а после выдувают мяч или фигурную игрушку. Для мастера главное — поймать нужный момент, когда дрон уже достаточно пластичный, но не слишком мягкий.Пропустил секунду — и ничего не будет.

Благодаря своей форме «Лебедь» считается одной из самых сложных в производстве елочных игрушек.

В стекольной мастерской очень сильный шум. Некоторым рабочим нравятся наушники, однако большинство привыкло к ним уже давно.

На производстве работают, в основном женщины — мужчинам для этого ремесла не хватает терпения. Обычно в стеклотарном цехе работает 17-20 человек.Большинство приехали сюда сразу после окончания учебы.

Следующий этап производства — металлизация. В специальных вакуумных камерах игрушки покрываются тонким слоем алюминия, что делает их поверхность зеркальной.

После металлизации игрушки покрасьте. Конечно, и вручную.

Шар просто опускают в емкость с краской и оставляют сушиться на несколько часов.

В отличие от мячей, игрушки сложной формы не могут быть наказаны равномерно без использования пульверизатора.

Декабрь — пик сезона на предприятии. Накануне нового года елка работает в усиленном режиме.

После раскраски игрушки отправляются в малярную мастерскую, где по заранее подготовленным образцам наносятся рисунки.

Сверяясь с китайским календарем, компания ежегодно выпускает игрушки с изображением символа наступающего года.

Помимо интересной работы, многие на «елке» держатся неплохо, по местным меркам, зарплатой.

Периодически в компанию приходят и корпоративные заказы. Обычно просят изобразить логотип компании на игрушках или каком-либо предмете, связанном с ее деятельностью.

После покраски игрушки кричат ​​»хвостами» — они больше не пригодятся.

Погружение — один из немногих процессов в производстве, который автоматизирован.

Часть игрушек лишена «хвостов» вручную. В получившиеся отверстия вставляется держатель.

Готовые игрушки расфасовываются в коробки и отправляются в магазины, к нам вместе с вами.

Елочные игрушки ручной работы напоминают наши игрушки из детства. Глядя на них, понимаешь, что именно эти елочные игрушки или очень похожие на них повесили наши родители на елку. А им — их родители. Перекидывая в картонную коробку такие елочные игрушки, испытываешь неописуемую ностальгию и единение с прошлым и будущим. Это не объясняется словами.Осталось только приступить к украшению елки раскрашенными вручную игрушками!

Деревня побывала на Нижегородской фабрике стеклянных елочных игрушек «Ариэль» и узнала, как рождаются нарядные новогодние фигурки.

Фото

Илья Большаков

Сложно подать, но с 1927 по 1935 год в Советском Союзе не праздновали ни Новый год, ни Рождество — видели идеологическую угрозу. Но потом традиция ожила и стала развиваться с новой силой, пусть и со вкусом пропаганды.Завод «Ариэль», основанный в 1996 году, — один из немногих в стране, работающих круглый год. Она также является наследницей стекольной мастерской Горьковской артели «Детская игрушка», открытой в 1936 году. После того, как люди вернулись на праздник, стали появляться стандарты изготовления игрушек и методические пособия Для учителей, как правильно Нарядите елку с детьми, ведь каждая эпоха соответствовала своей символике, призванной укреплять дух горожан, веру в лидеров и далее по списку.Если вспомнить ретрофигурику, несложно догадаться, в период чьей доски на елке, например, кукурузы и лука. Все формы разрабатывались и утверждались централизованно, а на изготовление отправлялись готовые образцы. Сегодня все диктуется в основном модой, и фабрики сами решают, что и как они будут делать.

Развитие идеи

Креатив на этом этапе может относиться к форме игрушки и рисунку на ней.Специально созданная творческая группа художников разрабатывает несколько вариантов новых украшений, вдохновляя и модные тенденции, и традиционные символы года, и ретротивы. Затем главный художник заявляет образцы, которые будут обработаны. Если это чаша с новым рисунком, одобренный вариант становится эталоном, с которого мастера все потопят. Если фигура новая, то стеклянные окна отправляют в керамическую форму для изготовления.

Работа со стеклом

В качестве сырья завод закупает сверло по стеклу — полые трубы высотой полметра.Все, что нужно, чтобы превратить эту куклу в красивые фигурки, — это газовая горелка с температурой 650 градусов и навык стеклопорошка. Пламя быстро прогревает трубку, стекло становится пластичным, что позволяет отделить от него небольшой кусочек для дальнейшей работы — «вытащить шарик». Из него можно сделать любую игрушку, но для начала нужно нагреть основную ее часть.

Когда мастер понимает, что стекло полностью расплавилось (а понять это можно исключительно благодаря опыту и интуиции, потому что не получится прикоснуться руками или измерить температуру), он снимает жучка с огня и начинает подуть в нее воздух через один из «затхлых» — длинных концов заготовки.Воздух изнутри сметает стены и, постоянно крутя пулю в руках, стекло выдувает мяч, а потом нагревает усы, скручивает и снимает. Все шары, сделанные вручную, не идеально гладкие, но заметить это практически невозможно.

Если из заготовки нужно сделать фигурку, например, снеговика, ее тоже нагревают, но перед выдуванием помещают в керамическую форму. Затем воздух продувается через нас, но стекло расширяется ровно до тех пор, пока не позволят стены.

Околпачака

После выдувания игрушки отправляются в лакокрасочную мастерскую, где им придают цвет: розовый блеск, матовый шоколадный. Оставшиеся усы окунают в бочку с лаком и перед сушкой ставят на подставку. Затем эти усы обрезаются и надеваются на шапку, ту, в которой обитает нитка, чтобы повесить игрушку на елку.Для деталей игрушек эти этапы становятся конечными, их упаковывают и отправляют покупателям.

Окрашенный

Это самый долгий и трудоемкий процесс, ведь художник буквально рисует рисунок на каждой заготовке. Но именно это делает фабрику такой замечательной, а игрушки пользуются спросом. За прошедшие годы он разработал собственную узнаваемую школьную живопись, детализированную и реалистичную. Причем заказы поступают не только из других регионов, но также из Европы и США.Для сравнения: окон в состоянии всего четыре, а у художников — шестьдесят.

На столе у ​​каждого стеллаж, на котором играют игрушки, акриловые краски, кисточки и вода, палитра, салфетки и сам образец. Поскольку роспись происходит поэтапно, в работе одного мастера одновременно присутствует несколько изделий, и сложно подсчитать, сколько раз в день каждое из них берется в руки и висит назад. Сначала применяется подводная лодка — основные цветные пятна, затем детали, от больших до мелких.Если нужно нарисовать домик, то первая стена рисуется у всех шаров, вторая рисуется. Это помогает сэкономить время на краску и мастеринг.

Поскольку основная аудитория по-прежнему дети, они создали четыре тематических мастерских по самостоятельной росписи: кондитерский, морской, космический и фэнтезийный. Каждый ребенок приносит домой экскурсионную игрушку, украшенную ее рисунком, пусть далекого от совершенства, но не менее ценного.Рядом с мастерскими расположен музей, в котором собрано множество произведений, произведенных за всю историю существования стеклянной елочной игрушки, и фото-чудес, условно разделенных на эпохи и стили. Здесь можно увидеть как традиционный ретроэль с игрушками на прищепках, пионерах и кукурузе, так и очень концептуальные металлические пирамидальные рамы, украшенные черными глянцевыми шарами. Но, что самое удивительное, эта рабочая атмосфера с круглогодичным праздником у заводчан не отбивает желание наряжать елки дома.Единственное, что изменилось с их приходом, — это здесь — подход к выбору украшений стал более осознанным и продуманным.

Что поможет сделать новогодние праздники волшебством, что изменит интерьер, превратив в сказку даже самую обычную комнату? Только новогодние игрушки, сделанные специально для вас!
Авторские стеклянные игрушки в технике фьюзинг уникальны и неповторимы. Забавный и милый дед мороз и снегурочка, птицы и звери, сказочные человечки, новогодние носки и леденцы — это застывшая в стекле сказка.Украшения на елку из стекла принесут радость в ваш дом и создадут атмосферу праздника, помогут ощутить всю магию новогодней ночи.

Мобильная игрушка

Потребность в хлопке для производства игрушек, особенно елки, очень велика. Вообще, елка — крупный потребитель шерсти, из которой делают не только игрушки, но и снег, например, украшение елки.
Игрушка мобильная До недавнего времени развивалась настоящая ручная работа, и только недавно открывались новые возможности и горизонты в этом производстве.Первопроходцем в этом районе появился Ленинградский Завод «Гиглоан» .
Руководители фабрики нашли людей, которые на практике доказали, что из ваты можно делать качественные игрушки. Серия моделей, созданных энтузиастами этого дела, В.В. Осипова, О. Падубер. , показал, что ассортимент игрушек из хлопка может быть значительно увеличен по сравнению с существующими.

Эта статья — Экскурсия в Мастерскую , в процессе, в этапах создания от чистого листа до воплощения.Рассказ о том, как появляются мои работы, как и из чего сделаны ваши руки, вроде из небольшого эскиза, из поделок, заметок на полях, незамещенных изображений и большого желания — родилось масок .
Эта статья не является мастер-классом, но я надеюсь, что она может вдохновить вас на творческие поиски или создание работ по вашей технологии.
Эта статья — моя маленькая ода выбранной профессии, возможность воплотить задуманное и счастливо жить творчеством.

Традиционное украшение елки — фигурок кладут под елку. Обычно это «Дед Мороз» и «Снегурочка».
Сами по себе фигурок «Дед Мороз» и «Снегурочка» Достаточно поэтично и красиво, их любят наши советские дети.
Высота этих изделий от 25 см до 2 м в зависимости от высоты елки. Фигурки выполнены на каркасе из деревянной реки, закрепленном на деревянной устойчивой подставке.
О технологиях изготовления Фигурки с изображениями «Деда Мороза» и «Снегурочку» мы расскажем в этой статье.

По объему производства Рождественский ассортимент делится на следующие группы: 1) Стекло-стекольные изделия и литое стекло; 2) Картон бумага — картон штампованный, картон клееный, бумажные игрушки; 3) из шерсти; 4) из папье-маше и пластических масс; 5) из воска и желатина; 6) из текстиля; 7) из Мишура, Плюшей и Данитеров; 8) из дерева; 9) из металла; 10) от туалетного мыла; 11) Сахарно-пряничные изделия.
На Рождество нельзя представить ассортимент и изделия из других материалов, а также изделия из других материалов.

Елочные игрушки изготовлены на Вереченском , должны быть простые и выразительные по форме, яркая роспись.
Для выполнения этих требований необходимо обратиться к традициям народных мастеров Вятской глиняной игрушки, бабенской и загорской игрушки. Техника токарного и шпиндельного станка аналогична. Он позволяет создавать изделия только сферической формы с очень глупыми линиями, например, в фигуре человека лицо и свет фар, спина и грудь определяются только росписью.Однако, при всем этом, самых разнообразных и красивых рождественских украшений можно создать на Машине Verhener.

Изготовление фигур на картонном шаблоне с использованием литографической маски

Фигурки на картонном шаблоне Использование литографической маски чрезвычайно просто в производстве и не требует больших исполнительских навыков. В шаблоне предусмотрено воспроизведение правильного по типу песни Дева, «Дед Мороз», Танцовщица, Жар-птица, Конский пряник.
Технология изготовления деревянных изделий из хлопкового новогоднего дерева на картонной раме применяется издавна; Его преимущества перед фигурками, изготовленными на проволочном каркасе, заключаются в высокой производительности труда рабочего и простоте тиражирования. Применение в орнаментальном декоре «Писк» открывает богатые возможности для создания художественных елочных изделий.

Из бусинок, изделий из стекла, обрезанных пуль, соединенных с другими материалами, можно смонтировать красивые елочные изделия. Рождественская лаборатория Института игрушек разработала большой ассортимент ягодных отходов стеклотары: вишня, китайские яблоки, смородина, варвар, виноград, декоративные ягоды. Стеклянные декоративные изделия исключительно эффектны на елке и просты в изготовлении.
Из макулатуры типографика — разрезы, разрывы — также можно сделать елочные изделия — бумажные фонарики и т.д.

О производстве игрушек из папье-маше

Летом 1937 года я предложил линейки личных пенсионеров » игрушка »(Москва) перейти на производство елочных игрушек из папье-маше. Проделанная в этом отношении опытная работа Дала отличные результаты. Фрукты (яблоки, груши, лимоны) из папье-маше оказались крепче и красивее, чем плоды хлопка, и совершенно безопасны. Отходы производственной бумаги и муки в основном использовались для изготовления фруктов из папье-маше.

Существующие методы изготовления гипсовых отливок не обеспечивают достаточной твердости и долговечности: модели хрупкие и ломающиеся, а формы, используемые для массовых переворачиваний из папье-маше, быстро разрушаются влагой, выделяемой формованным материалом.
Техно-химическая лаборатория Института игрушек разработала новый способ упрочнения гипса для изделий Papier Masha. Формы и модели, обработанные этим методом, служат в десять-пятнадцать раз дольше обычных, не требуют лакирования и дают более качественные изделия.

Рисование и роспись елочных игрушек. Pactor

В то же время стеклянные елочные игрушки (шары, вершины, грибки и различные формы) чаще всего серебряные и лишь изредка окрашиваются или окрашиваются полностью прозрачными лаками.
Около двух лет назад получили распространение новогодние шары нового типа, раскрашенные крошащимися (непрозрачными) красками, с изображением на их фоне различных рисунков или узоров.
Статья направлена ​​на передачу опыта фабрики игрушек Баумановского комбината (Москва) по художественной росписи и росписи стеклянных елочных игрушек.

В предыдущей статье мы рассказали о технологии изготовления масс из папье-маше для черновой лепки. Остановимся теперь на рецептуре и технологии изготовления массы, которая предназначена для моделирования тонких деталей и чистых объемов (сухих на воздухе, простых в приготовлении из дешевых и легкодоступных компонентов).
Полученную массу можно хранить достаточно долго в полиэтиленовом пакете, предварительно обильно простерев его обычным Клейстером. Лучше рассчитать так, чтобы масса израсходовалась в течение месяца.

В этой статье мы расскажем о процессе приготовления массы из папье-маше для изготовления елочных игрушек.
Также эту массу можно использовать для черновых работ при создании основы будущих изделий (кукол). Эта масса используется для черновой лепки (дешевая, простая по составу, но грубая по текстуре, после высыхания остается прочной и относительно легкой).Его следует использовать для лепки больших объемов фундамента будущих изделий (например, навесов от мороза) или заготовок для кукол.

Сделайте обычную заготовку и опрокиньте одну из ее ступеней. Сломана (не забывайте: нагрев запломбированной емкости может привести к взрыву). Затем возьмите заготовку для задержки и прогрейте участок трубки длиной 20-30 миллиметров.
Как будет размещено стекло умягчение; Не позволяйте, трубку не растягивайте, а даже слегка прижмите.При этом стены размягченного участка будут складываться «гармонично» и постепенно утолщаться. Помните: нажимать на трубку нужно очень медленно, точно с той же скоростью, с которой размягченные стенки «впитывают» стекло.

Ne`qwa — Китайское покрасочное оборудование При котором рисунок на игрушке выполняется не сверху, а изнутри стеклом, что позволяет добиться блеска и изысканности рисунка, недоступных при обычной внешней окраске . Техника Ne.Qwa очень старая и насчитывает более тысячи лет.Роспись выполняется через отверстие в верхней части игрушки специальной кисточкой с загнутым концом. В процессе работы сначала наносится основной рисунок, а затем фон, причем в зеркальном отображении. Если стекло не прозрачное, а матовое, то в процессе работы художник не видит конца кисти, и оказывается, что он рисует вслепую.
Роспись одного новогоднего украшения в зависимости от сложности формы изделия и самого рисунка может занять от нескольких часов до нескольких дней.

Хронология рождественских украшений Белого дома за годы

Getty Images

Каким бы вневременным они ни казались, рождественским елкам не было места в Белом доме так долго, как вы можете себе представить. На протяжении большей части XIX века первые семьи украшали резиденцию президента неброской зеленью — простыми венками, гирляндами и украшениями. Президент Бенджамин Харрисон воздвиг первую рождественскую елку в Белом доме в 1889 году, украсив ее свечами, игрушками и украшениями, чтобы порадовать своих внуков, но только во время президентства Кливленда первые рождественские огни появились в 1894 году.Взгляните на рождественские украшения Белого дома в прошлом веке.

Просмотр галереи 47 Фото

1 из 47

1934 г.

Рождественская елка Восточного зала Белого дома должна была вызывать восхищение у посетителей, в то время как у президента Франклина Делано Рузвельта на втором этаже также было родословное древо.

3 из 47

1941 г.

Когда Америка вступила во Вторую мировую войну после бомбардировки Перл-Харбора, Рузвельты приветствовали Уинстона Черчилля в Белом доме на Рождество.

4 из 47

1957 г.

26 деревьев, украшенных по всему Белому дому при администрации Эйзенхауэра, были рекордом до 1997 года.

5 из 47

1958 г.

Президент Эйзенхауэр позирует для рождественского портрета со своей семьей у Белого дома.

6 из 47

1960 г.

Семья Эйзенхауэров стоит перед своей рождественской елкой, увешанной серебряной мишурой, в свой последний год в Белом доме.

7 из 47

1961 г.

Традиция украшения Белого дома рождественской тематикой началась с Жаклин Кеннеди, когда она решила украсить елку украшениями из «Сюиты Щелкунчик».«

8 из 47

1962 г.

Президент Кеннеди позирует на откровенном семейном фото со своей женой, детьми, собаками и родственниками мужа на то, что будет его последним Рождеством.

9 из 47

1965 г.

Во время визита в Соединенные Штаты в 1965 году, незадолго до праздников, премьер-министр Великобритании Гарольд Уилсон и его жена демонстрируют рождественскую елку Белого дома леди Берд и президентом Джонсоном.

10 из 47

1967

Можно назвать елочные украшения Белого дома 1967 года почти психоделическими: леди Берд Джонсон выбрала пряди попкорна и эклектичное сочетание цветов и орнаментов.

11 из 47

1969 г.

Собаки Никсонов, Паша и король Тимахо, позируют перед миниатюрной рождественской елкой с пуделем Эйзенхауэров Вики.

12 из 47

1970 г.

Со времен администрации Гувера в 1929 году украшение официальной рождественской елки в Белом доме было обязанностью первой леди. В 1970 году Патриция Никсон украсила елку стеклянными украшениями и мишурой.

13 из 47

1971 г.

Ричард Никсон и его жена Патрисия позируют со своими дочерьми и зятьями перед рождественской елкой в ​​Голубой комнате.

14 из 47

1972 г.

Патрисия Никсон демонстрирует Крестовый зал Белого дома, украшенный к Рождеству падубом и деревьями.

15 из 47

1974 г.

На свое первое Рождество в качестве первой леди Бетти Форд решила украсить елку в Голубой комнате лентами и множеством классических орнаментов.

16 из 47

1975 г.

Бетти Форд выбрала менее формальный образ, когда украсила рождественскую елку 1975 года бумажными цепочками, прядями попкорна и деревянными украшениями.

18 из 47

1978 г.

В 1978 году Картер украсил дерево Голубой комнаты антикварными игрушками, одолженными первой леди Музеем Маргарет Вудбери Стронг.

19 из 47

1981 г.

Хотя Нэнси Риган также украсила дерево Голубой комнаты, Рейганы позируют здесь перед более непринужденным деревом в жилых помещениях Белого дома.

20 из 47

1982 г.

Первая леди Нэнси Рейган решила сочетать белые огни с золотом и ангельскими украшениями на свое второе Рождество в Белом доме.

21 из 47

1983 г.

На открытии рождественских украшений 1983 года Нэнси Рейган сопровождал мистер Т, звезда The A-Team , одетый как Санта-Клаус.

22 из 47

1985 г.

Даллас звезда Ларри Хэгман нарядился Санта-Клаусом во время рождественского тура по Белому дому, когда Нэнси Рейган выбрала «старомодное Рождество на рубеже веков» для темы Голубой комнаты.

23 из 47

1987 г.

Президент и Нэнси Рейган позируют для рождественского портрета перед 18,5-футовой елью Фрейзера из Западной Вирджинии. Дерево Белого дома, предоставленное фермой Эрика и Глории Сандбэк в 1987 году, ежегодно выбирается на общенациональном конкурсе.

24 из 47

1989 г.

Барбара Буш украсила свою первую елку в Белом доме различными куклами из популярных детских книг.

26 из 47

1992 г.

Барбара Буш проводит экскурсию по убранству Белого дома 1992 года в компании своего английского спрингер-спаниеля Милли.

27 из 47

1993 г.

Первая леди Хиллари Клинтон украсила 18,5-футовую елку Фрейзера сочетанием классических и необычных орнаментов для своего первого Рождества в Белом доме.

28 из 47

1993 г.

Кот Клинтона, Сокс, осмотрел пряничный макет Белого дома. Он носил красную ленточку, которая дополняла праздничный декор.

29 из 47

1994 г.

Клинтон говорила о своей надежде, что американский народ «понимает, о чем идет речь в этом сезоне», когда она стояла перед 18-футовым деревом East Room, украшенным украшениями, сделанными американскими художниками и школьниками.

30 из 47

1995 г.

В 1995 году украшения для темы «Twas the night before Christmas, When All Through the House …» были подарены архитекторами, игольницами, вышивальщицами, кулинарными школами и начальными школами. И точно так же, как в классическом стихотворении, в их голове танцевали видения сахарных слив, когда кондитеры Белого дома создали 70-фунтовую имбирную версию дома, в которой Хиллари провела детство.

Реклама — продолжить чтение ниже

Линдси Мэтьюз Внештатный писатель Линдси Мэтьюз — редактор новостей о местах назначения AFAR; ранее она была редактором стиля жизни во всех брендах Hearst Digital Media и цифровым редактором Martha Stewart Weddings и Travel + Leisure.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Подготовьте сообщение о русских народных промыслах. Исконно русские народные промыслы

Знакомство детей с народными промыслами.

Подготовила педагог Шитикова А.Р.

Ремесла — это именно то, что делает нашу культуру богатой и уникальной.На память о нашей стране иностранные туристы берут с собой расписные предметы, игрушки и изделия из ткани.

Практически в каждом уголке России есть свои виды рукоделия, и в этом материале я познакомлю детей с самыми яркими и известными из них.

1. Дымковская игрушка

Дымковская игрушка — символ Кировской области, подчеркивающий ее богатую и древнюю историю. Он вылеплен из глины, затем высушен и обожжен в печи. После этого его раскрашивают вручную, каждый раз создавая уникальный экземпляр.Не может быть двух одинаковых игрушек.

2. Жостовская роспись

В начале 19 века братья Вишняковы жили в одной из деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район) в одном из подмосковных сел и занимались в покраске лакированных металлических подносов, сахарниц, поддонов, коробок из папье-маше, портсигаров, чайников, альбомов и др. С тех пор художественная роспись в стиле жостово стала набирать популярность и привлекать внимание на многочисленных выставках в нашей стране и за рубежом.

3. Хохлома

Хохлома — одно из красивейших русских промыслов, зародившееся в 17 веке под Нижним Новгородом. Это декоративная роспись мебели и деревянной посуды, которую любят не только ценители русской старины, но и жители зарубежных стран.

Замысловато переплетенные травяные узоры из ярких алых ягод и золотых листьев на черном фоне можно любоваться бесконечно. Поэтому даже традиционные деревянные ложки, подаренные по самому незначительному поводу, оставляют получателю самую добрую и долгую память о дарителе.

4. Городецкая роспись

Городецкая роспись существует с середины XIX века. Яркие, лаконичные узоры отражают жанровые сцены, фигурки лошадей, петухов, цветочные орнаменты. Картина выполнена свободным мазком с черно-белым графическим контуром, украшает прялки, мебель, ставни, двери.

6. Гусевский хрусталь

Изделия, изготовленные на хрустальном заводе в городе Гусь-Хрустальный, можно найти в музеях мира.Традиционные русские сувениры, предметы быта, сервизы для праздничного стола, ювелирные украшения, шкатулки, статуэтки собственного изготовления отражают красоту родной природы, ее обычаи и исконно русские ценности. Особой популярностью пользуются изделия из цветного хрусталя.

7. Матрешка

Полненькая и пухлая жизнерадостная девочка в платке и русском народном платье покорила сердца любителей народных игрушек и красивых сувениров во всем мире.

Теперь матрешка — это не просто народная игрушка, хранительница русской культуры: это памятный сувенир для туристов, на фартуке которого тонко нарисованы игровые сцены, сказки и пейзажи с достопримечательностями.Матрешка стала драгоценным предметом коллекционирования, который может стоить более ста долларов.

9. Тульский самовар

В свободное время сотрудник Тульского оружейного завода Федор Лисицын любил делать что-нибудь из меди, а однажды сделал самовар. Затем его сыновья открыли самоварное заведение, где продавали изделия из меди, которые пользовались огромным успехом.

Самовары Лисицыных славились разнообразием форм и отделки: бочки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы с журавлями-дельфинами, петлевидные ручки, расписные.

10. Палехская миниатюра

Палехская миниатюра — особое тонкое поэтическое видение мира, характерное для русских народных верований и песен. В картине использованы коричнево-оранжевые и голубовато-зеленые тона.

Палехская роспись не имеет аналогов в мире. Он выполняется на папье-маше и только потом переносится на поверхность коробок любых форм и размеров.

11. Гжель

Гжельский куст, район из 27 деревень, расположенный под Москвой, славится своими глинами, которые здесь добывают с середины 17 века.В 19 веке гжельские мастера начали производить полуфаянс, фаянс и фарфор. Особый интерес по-прежнему вызывают изделия, окрашенные в один цвет — синей надглазурной краской, нанесенной кистью, с графическими деталями.

12. Павловопосадские шали

Яркие и легкие, женственные павлопосадские шали всегда в моде и актуальны. Этот народный промысел появился в конце XVIII века на крестьянском предприятии в селе Павлово, из которого впоследствии выросла шальная мануфактура.Здесь производили шерстяные платки с набивным рисунком, которые были очень популярны в то время.

Народные промыслы дошли до нас с древних времен — живопись, резьба, кружево, но есть и новые народные промыслы. Чаще всего они начинались с крестьянского бытового искусства.

Художественная роспись в России

Деревянные, металлические изделия, детские игрушки и мебель расписывались в России с незапамятных времен. Технологии в разных регионах страны существенно отличались друг от друга.Подробнее о самых известных видах живописи.

Городецкая роспись

Городецкая роспись зародилась в Поволжье, в деревнях Нижегородской губернии. Они находились недалеко от большого села Городец. Были ярмарки, на которых торговали изделиями ремесленников. Отсюда и название — Городецкая роспись.

Полховско-майдановая роспись

Родина полховско-майданской росписи находится на юге Нижегородской области. Там, в селе Полховский Майдан, селе Вознесенское и селе Крутец, находится центр этой картины.Она возникла всего сто лет назад на базе развитой в тех местах токарной промышленности. Мастера раскрашивали матрешки, детские игрушки, грибы, пасхальные яйца, используя всего четыре цвета — зеленый, синий, желтый и красный.

Палехская роспись

Палехская роспись появилась совсем недавно, однако уже в советское время корни этой росписи уходят в древность. Благодаря уникальному ремеслу село Палех Ивановской области стало известно на всю Россию.Известно о Палехской росписи, Палехской миниатюре, Палехской иконописи. Особенность росписи в том, что художники создают не просто орнаменты, а очерчивают целые сюжеты, композиции с мельчайшими деталями.

Живопись Жостово

Жостовская роспись — это лаковая роспись на подносах, появившаяся в 1825 году. Такие подносы изготавливаются на фабриках в селе Жостово и в городе Нижний Тагил. Главное отличие этой поделки — обилие красок, несравненные тона, реалистичность всех элементов.

Гжель

Гжельская роспись, как следует из названия, возникла в городе Гжель. В ее дизайне преобладают цветочные узоры и простые геометрические узоры, нарисованные кобальтовой краской на четком белом фоне. Город Гжель — центр производства керамики. Во многом это стало причиной появления в этом городе его уникальной росписи. Гжельское художественное ремесло не молодо, его корни уходят в четырнадцатый век. Именно тогда было открыто Кудиновское месторождение глин.

Русские промыслы, ставшие промыслами

Иногда русские промыслы становились промыслами. Они возникли, когда на ручье были поставлены изделия народных промыслов. Известно об изготовлении игрушек из глины, о специальной резьбе по дереву, о кружевной работе и т. Д.

Дымковская игрушка

Недалеко от города Вятка было поселение Дымково, сейчас это один из районов города. Расписные керамические игрушки для детей появились в поселке Дымково в XIX веке. Залежи глины и песка в тех местах стали поводом для изготовления мастерами глиняных кувшинов и горшков.Для развлечения детей они сделали яркие веселые игрушки. В лепке и росписи игрушек участвовали только женщины или дети. Узор на дымковской игрушке всегда геометрический, состоит из кругов, полосок, ячеек. Помимо оригинальной росписи, игрушка отличается тем, что она отделана золотом.

Филимоновская игрушка

Производство Филимоновских игрушек возникло на базе производства глиняной посуды, лежавшей в районе села Филимоново.Эти игрушки представляют собой разнообразные свистульки. Отличительная особенность изделий — удлиненная форма изделий, что связано с особенностями местной глины. По сей день свистки расписывают только гусиным пером.

Абрамцево-Кудринская резьба

Резьба, ставшая ремеслом, появилась в подмосковной усадьбе Абрамцево в XIX веке. Его название — Абрамцево-Кудринская резьба. Резчики учились и работали в столярной мастерской, где их учили рисованию и рисунку.Так небольшая мастерская стала основой будущего ремесла, которое отличается своеобразным стилем резьбы.

Вятское кружево

Вятское кружево известно с XVIII века. Во второй половине XIX века в Вятской губернии была организована земская школа кружевниц. В тех местах долгие годы работала кружевная фабрика, но в начале 90-х ее закрыли. Кружевницы сохранили свое неповторимое мастерство, традиции и ремесленные технологии.Радуют новинками, объединившись в артели или небольшие предприятия.

Новые народные промыслы

Не все ремесла имеют богатую историю. Некоторые появились совсем недавно. Что это за сделки, узнаем дальше.

Роспись елочных игрушек

Роспись елки как ремесло зародилось в девятнадцатом веке в деревне Данилово. Там же делали игрушки. Крестьяне делали это дома, используя для обдува простые горелки. Спрос на такие игрушки рос, увеличивалось количество мастеров-одиночек.Вскоре некоторые домовладельцы организовали небольшие производства с наемными рабочими.

Фабрика «Ариэль»

Старейшая фабрика в России по производству елочных игрушек — фабрика «Ариэль». Она находится в Нижнем Новгороде. Несмотря на изменившуюся с годами моду, фабрика не отменяет традиций изготовления игрушек ручной работы. Рядом с фабрикой елочных игрушек и магазином находится музей. Золотая хохлома, пожалуй, самый известный русский народный промысел

Все изделия нарядные и красочные.Отличительная черта росписи — наличие золотого фона или золотого орнамента. При рисовании мастера рисуют на ходу, это всегда импровизация при соблюдении правил хохломской росписи. Мастер превращает простую деревянную вещь в произведение народного творчества. Хозяйки до сих пор пользуются такой посудой. Он также выставлен в музеях. На сайте есть сайт о крупнейших музеях мира.
Подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзене

4 сентября 2017 г., 10:26

Искала полный список народных промыслов и не нашла.Википедия не полная, поэтому я решил составить ее сам. Структура текста немного странная, потому что изначально он был составлен в виде таблицы. Структура структурирована следующим образом: Название / Место / Наличие заводов, музеев / Особенности.
Если еще вспомните — пишите, добавлю.

Игрушки
Деревянные игрушки
1. Богородская игрушка. Село Богородское Сергиево-Посадской области. Завод и музей, правда, в упадке.Деревянная игрушка с движениями. Богородская резьба осуществляется с помощью специального богородского ножа «Щучка».
2. Мазык (Шуя) игрушка … Г. Шуя, Владимирская обл. Ремесло не сохранилось. Русское народное ремесло, заключающееся в изготовлении игрушек топором. Офени любил амулеты.
3. Птица счастья. Архангельская область. Сейчас его производят во многих местах, даже за рубежом. Изготавливается из цельного бруса, стружки, без использования клея и крепежа, вырезанием тонких лепестков и особым методом изгиба, лепестки получившихся крыльев и хвоста можно соединить нитками.Обычно изготавливается из древесины сосны, ели, пихты или сибирского кедра.

Игрушки из глины
4. Абашевская игрушка. с. Абашево Спасского района Пензенской области. В упадке. Это свистульки с изображением животных, часто принимающие фантасмагорический сказочный вид.
5. Вырковская игрушка … село Вырково Касимовского района Рязанской области
Производство остановлено. Игрушки были украшены светло-коричневой глазурью, как домашняя утварь.Скульптурные игрушки сушили в русских печах на сковородах и покрывали жидкой глазурью — смесью красного свинца и купороса на воде. Затем игрушки сжигали в кузницах. Поливные ручьи при этом передавали пятнистую окраску животных.
6. Дымковская игрушка. с. Дымково, Кировская область. В упадке. Для изготовления дымковских игрушек используется местная ярко-красная глина, тщательно перемешанная с мелким коричневым речным песком. Фигурки лепятся по частям, отдельные части собираются и отливаются заново с использованием жидкой красной глины в качестве связующего материала.Следы моделирования сглаживаются, чтобы придать изделию ровную поверхность. Сегодня для рисования используются анилиновые красители и кисти с мягкой сердцевиной. Использование широкой цветовой гаммы, в которой много красного, желтого, синего, зеленого, алого, придает дымковской игрушке особую яркость и изящество. Строго геометрический орнамент строится по различным композиционным схемам: клетки, полосы, круги, точки наносятся в различных сочетаниях. Завершают украшение игрушки-ромбы из сусального золота или сусального золота, наклеенные на узор.
7. Филимоновская игрушка. с. Филимоново, Тульская обл. Музей, только частное производство. Основу изделий мастериц Филимонова составляют традиционные свистульки: дамы, всадники, коровы, медведи, петухи и др. Образы людей — монолитные, скудные в деталях — близки древним примитивным статуэткам. Узкая юбка-колокол у филимоновских дам плавно переходит в короткое узкое боди и завершается конусообразной головой, составляющей одно целое с шеей. В округлых руках дама обычно держит детеныша или птицу-свистульку.Джентльмены похожи на дам, но вместо юбки у них толстые цилиндрические ноги, обутые в неуклюжие сапоги. Головы фигурок венчают замысловатые шляпки с узкими полями. Интересны композиции из нескольких фигур, например «Любота» — сцена встречи влюбленных.
Живопись
По дереву
8. Хохломская роспись. Поволжье, Нижегородская область. Сейчас здесь 2 центра: Семенов и Семино.Фабрики, частные. Школа живописи. Это декоративная роспись деревянной посуды и мебели, выполненная в красных, зеленых и золотистых тонах на черном фоне.
9. Борецкая роспись … С. Борок, Шенкурский район, Архангельская область. Теперь без места. От потомков Марфы Борецкой, бежавшей на Северную Двину.
10. Городецкая роспись. г. Городец, Нижегородская область
Сейчас без места. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки лошадей, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с черно-белым графическим контуром, украшенная прялками, мебелью, ставнями, дверьми.
11. Мезенская роспись. Низовья реки Мезень, Архангельская область. Теперь без места. Предметы плотно усеяны дробным узором — звездочки, кресты, линии, выполненные в двух цветах: черный — копоть и красный — «земляная краска», охра. Основные мотивы геометрического орнамента — диски, ромбы, кресты — напоминают аналогичные элементы трехгранно-выемчатой ​​резьбы.
12. Пермогорская роспись. Пермогорье — район в Красноборском районе Архангельской области.Теперь без места. Основа картины — растительный узор. Трехлопастные изогнутые листья с острыми кончиками и тюльпаноподобными цветками, а также сиринские птицы. В 19 веке в узор обычно входили жанровые сцены из крестьянской жизни. В цветах преобладают белый фон и красный основной узор. Сопровождающие желтый и зеленый цвета фона. Тонкий черный контур имеет большое значение в живописи. Сначала на белый фон с помощью пера наносится черный контур, затем он заливается цветом.№
Ассортимент расписных предметов большой — деревянная и берестяная посуда, люльки, шкатулки, сундуки, подголовники были покрыты росписью. Больше всего подписаны прялки.

13.П Ольхов-Майдан роспись. Ряд сел в Нижегородской области. Фабрика игрушек, но больше семейное ремесло. С середины XIX века в селе Полх-Майдан начали производить некрашеную деревянную токарную посуду, которая продавалась на ярмарках. С начала 20-х годов прошлого века, видимо, под влиянием аналогичных изделий сергиево-посадских мастеров, на полховско-майданской посуде стал появляться обожженный контурный узор.Вскоре выжигание начали красить масляными красками, а в середине 1930-х годов. анилиновые красители, разбавленные спиртом. Постепенно выгоревший контур рисунка заменяется более экономичным и удобным в использовании чернильным прицелом.

14. Ракульская роспись … Красноборский район Архангельской области. Д. Ульяновская. Теперь без места. В картине основную роль играют золотисто-охристый и черный цвета, а сопровождающие — зеленый и коричнево-красный. Орнамент очень крупный, преимущественно в виде листьев, кустов и птиц (сорок, кур).Не только контур, но и детали выполнены в черном цвете. Ремесло зародилось в середине 19 века и начало исчезать в 1930-х годах.
Изделия из дерева с лаком (лаковая миниатюра)
15. Мстерская миниатюра. Село Мстера Владимирской области. Центр иконописи. Вроде есть завод. Живопись носит абстрактный характер своего рода панно. Характерная черта мстерской росписи — ковровая декоративность, разнообразие и изысканность цветовых оттенков при единстве общего тона композиции.Цветовая гамма — голубовато-серебристый, охристо-желтый и красный. В изделиях сочетаются цветочные и геометрические узоры.
16. Палехская миниатюра. Село Палех Ивановской области. Центр иконописи. Завод и школа, но в целом в упадке. Типичные сюжеты палехских миниатюр заимствованы из быта, литературных произведений классиков, сказок, былин и песен. Ряд композиций основан на традициях классического искусства. Работы обычно выполняются темперными красками на черном фоне и расписываются золотом.

17. Холуйская миниатюра … Село Холуй Ивановской области. Центр иконописи. Только музей. Основное отличие холуйской росписи — использование голубовато-зеленых и коричнево-оранжевых тонов.
18. Федоскино в миниатюре … Федоскино Мытищинского района Московской области. Фабрика и школа, где также изучают жостовскую роспись и ростовскую эмаль. Оригинальная техника Федоскино — «писательство»: перед покраской на поверхность наносится светоотражающий материал — металлическая пудра, сусальное золото или листовое золото, либо вставки из перламутра.Просвечивая сквозь прозрачные слои глазурных красок, эти лайнеры придают изображению глубину и создают потрясающий эффект свечения. Помимо миниатюрной росписи, изделия декорируются «филигранью» (поверх сырого лака выкладывается орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы), «расходящимися» (царапанием рисунка помещенным сверху кусочком лака. листа металла на поверхности изделия), «плед» (сложная сетка, наносимая жидкими красками рисовальной ручкой с помощью линейки) и др.
Для металла
19. Тагильская живопись. Г. Тагил, Свердловская обл. Музей, институт и 6 заводов в городах Урала. Хотя в упадке. Предшественник Жостово. В целом очень похожий стиль. Особенность — техника двухцветного мазка.
20. Жостовская роспись. Der. Жостово Мытищинского района Московской области.
Есть фабрика. На подъеме, хотя в последнее время все еще снижался. В искусстве жостовских мастеров реалистичное ощущение живой формы цветов и плодов сочетается с декоративным обобщением, родственным русской народной живописи кистью на сундуках, берестяным флейтам, прялкам и т. Д.букет цветов простая композиция, в которой чередуются крупные садовые цветы и мелкие полевые цветы. Роспись обычно выполняется на черном фоне (иногда на красном, синем, зеленом, серебряном), причем мастер работает сразу на нескольких подносах.
По своему назначению подносы делятся на две группы: хозяйственные (для самоваров, для сервировки еды) и украшения.
По форме лотки бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные, прямоугольные, овальные и другие.
21. Эмаль … 2 основных центра: Вологда и Ростов.В Вологде использовалась разноцветная эмаль. Роспись по металлической основе эмалью. Изготовление художественных работ с использованием стекловидного порошка, эмали, на металлической основе, декоративно-прикладное искусство … Стеклянное покрытие прочное и не выгорает со временем; эмалевые изделия особенно яркие и бесцветные.
Эмаль приобретает желаемый цвет после обжига с помощью добавок, в качестве которых используются соли металлов. Например, добавки золота придают стеклу рубиновый цвет, кобальт — синий, а медь — зеленый.При решении конкретных живописных задач яркость эмали, в отличие от стекла, можно приглушить.
Фарфор, керамика, фаянс с росписью и эмалью
22. Гжель. г. Гжель, Раменский район Московской области. Процветание! Заводы и частное производство. Синий на белом. В наши дни, помимо росписи керамики, роспись по дереву
23. Сысертский фарфор. г. Сысерть, Свердловская область. Фабрика в полном расцвете. Моделирование и покраска фарфоровых изделий. 80% технологического процесса на заводе — это ручной труд.
Чаще всего изделия покрывают подглазурной росписью солями, реже — надглазурной росписью. Преобладают мягкие коричневато-серые и светло-голубые цвета. Темами орнаментов часто являются уральские пейзажи.
24. Кузнецовский фарфор. г. Ликино-Дулево, Орехозуевский район Московской области. Кузнецов приобрел много других фабрик, где использовал ту же технику. В Дулево есть музей и фабрика. На подъеме. Кузнецовский фарфор производился в безупречном техническом исполнении и с изысканным декором.К концу 19 века производство стало массовым, изображения стали наносить штампами, трафаретами, наслоениями и декалькоманиями. В декоре использованы сюжеты из фарфоровой росписи первой половины XIX века: романтические пейзажи, жанровые сцены, букеты цветов в обрамлении штампованного рисунка золотом или другой краской. Широко использовались модные в те годы тона: голубой, розовый, сиреневый и желтый. Кроме того, в зарождающемся стиле модерн использовались изображения нимф, наяд и русалок.Типичная посуда из массового фарфора украшалась плоской росписью с простыми растительными мотивами: розами, ромашками с неизбежным добавлением усиков и веточек (так называемые «рокачек»).
25. Таволожская керамика … Дер. В и н Таволга Свердловской области. Есть заводское и частное. Черная полированная керамика и имитация зеленого малахита. В этой технике используются легкоплавкие эмали, наносимые поверх высокотемпературных глазурей с оксидами меди, что придает изделию неповторимый малахитовый цвет.Широко распространена и другая традиционная для этого региона техника — ручная роспись ангобами методом фландровки.
26. Эскизная керамика. Г. Скопин. Рязанская область Есть завод. Керамические детали формировали на ручном станке, затем соединяли жидкой глиной и украшали рельефным и углубленным орнаментом, темно-коричневой глазурью с добавлением оксида марганца, ярко-зеленой с оксидом меди, густо-желтой с оксидом железа, реже кобальтом. синий. При обжиге зерна глазури плавились неравномерно, живописно растекаясь.
Предметы: кувшины, подсвечники, закваски, кумганы, каминные рамы для часов и небольшие декоративные скульптуры (драконы, кентавры, сказочные львы, фигурки рыб, птиц и домашних животных). Особенным был образ птицы скопы, от имени которой и произошло название города.
Резьба по дереву, камню, кости, бересте
27. Абрамцево-Кудринская резьба. Усадьба Абрамцево, Кудрино. Сергиево-Посадская область. Сейчас в Хотьково есть завод. Мамонтов основал с художниками, взяли на себя местные крестьяне.Особо выделялся стиль Ворноскова.
28. Тобольский резной кость. г. Тобольск, завод, где все делается своими руками. Вместо кости мамонта искусственная — предплюсна.
29. Уральская резьба по камню. Все дореволюционные крупные города Урала. Во многих деревнях процветает даже частное производство. К 19 веку сложился определенный стиль уральской резьбы по камню, появился постоянный канон изготовления элементов композиций.Например, листья и корни делали из змеевика, златоустовской яшмы, офита, реже из малахита. У каждой ягодки свой косточка. В конце XIX-XX вв. и XXI век одной из самых популярных сюжетов являются уральские народные сказки П. П. Бажова. По его сюжетам, изделия изготавливают из малахита с использованием металлов (чаще всего позолоченной бронзы) и россыпи различных полудрагоценных камней. Самые популярные из них — Хозяйка Медной горы, мастер за работой Данила.

30. Шемогодская резьба. Шемогодская волость Великоустюгского уезда Вологодской губернии. В Великом Устюге есть комбинат и музей. Орнаменты шемогодских резчиков называли «берестяное кружево». Рисунок резьбы по Шемогоду состоит, как правило, из стелющегося стебля с удлиненными листьями и спирально закрученными ветвями. На их кончиках круглые розетки, ягоды, трилистник. Нередко мастера вводили в растительный орнамент геометрические узоры из кругов, ромбов — «пряники», овалы, отрезки.Композиция построена по принципу четкой симметрии. Рисунок завершен каймой из листьев, треугольников, волнистых линий, сетки. Этот орнамент может содержать изображения птиц или животных, архитектурные мотивы, а иногда даже сцены прогулок по саду и чаепития. Еще одна характерная особенность этой резьбы — обрамление с геометрическим узором, окружающим узор
Металлические изделия.
31. Филигрань, скань, зернь. Нет определенного места.На Руси он известен с IX века! Тип ювелирного оборудования по металлу. Ажурный или припаянный на металлический фон узор из тонкой золотой, серебряной или медной проволоки, гладкой или скрученной в ниточки. Филигранные изделия часто дополняют зерном (мелкие серебряные или золотые шарики) и эмалью.

32. Иней на банке. Великий Устюг … Пропал. Обработка олова. Тонкий лист жести был обработан таким образом, что на его поверхности образовался сильный растительный узор, похожий на тот, который «рисует» оконный мороз зимой.Рисунок имел разные оттенки — золотой, оранжевый с перламутровыми отливами, серебро и малахит. Такой жестью обивались декоративные ящики, сундуки с секретом, иногда в сочетании с перфорированным железом.

33. В Эликоустюг серебристое чернение. Великий Устюг, Вологодская область. Серебряные изделия. Устюгское чернение всегда заметно отличается от работ московских и петербургских мастеров: тяжелая масса имеет сюжетную гравировку; рисунок очень богатый, с гораздо более плотным цветом.Заштрихованный фон образует своего рода сетку. Часто образ дополняют резные или тисненые детали. В большинстве случаев изображается общий контур объекта, без мелких деталей.
34. Каслинское литье. г. Касли Челябинской области. Изделия из чугуна. Каслинские литейные традиции (графическая четкость силуэта, сочетание тщательно проработанных деталей и обобщенных плоскостей с энергичной игрой бликов, покрытие готовых изделий черной краской по особой рецептуре — голландской сажей) сформировались еще в 19 веке.

Хрустальные изделия
35. Гусевский кристалл. г. Гусь Хрустальный, Владимирская область. Здесь расположены музей, фабрика, училище. Есть картины Васнецова. Снова открыт с 2013 года. Ориентирован на индивидуальные заказы. В упадке.
36. Дятьковский кристалл. г. Дятьково, Брянская обл. Специализируется на индивидуальных заказах. В упадке. Колледж-музей и фабрика.
37. Первомайский хрусталь. Поз. Первомайское (Никольское) Смоленской области Хрустальные изделия В 2013 году продукция завода признана образцом народного искусства.
Вышивка, шитье и т. Д.
38. Ведновская линия … с. Ведное Ремешковского уезда Тверской губернии. Теперь без места. Отличается использованием мелких ячеек. Основной цвет — белый, иногда с цветной окантовкой ткани, с преобладанием напольного покрытия в сочетании с подшивкой. Самая известная ведненская вышивка — «жучок», «столбик», «связка», «козочка»
39. Вологодское кружево. Вологда и область. Все основные образы в парном вологодском кружеве выполнены плотной, непрерывной, равной по ширине, плавно закручивающейся льняной тесьмой, «вилкой»; они отчетливо выделяются на фоне узорчатых решеток, украшенных узорами в виде звезд и розеток
40. Вятское (Кукарское) кружево … Центр в г. Советское (бывшее Кукарка) Кировской области Сейчас только частные артели. Традиционные парные мерные кружева Кировской области очень разнообразны по использованию кроя (элемент кружева), в них часто встречаются простые сетки, ромбические мотивы и угловатые зигзагообразные полосы. Особый узор им придают ресницы с воздушными петлями. В стяжных шнурках центральные решетки иногда более активны, чем краевой орнамент. Звездчатые, острозубчатые формы характерны для кировского стяжного кружева, крупных и средних изделий.Преобладают сложные сложные динамичные растительные и лиственные орнаменты, декоративная выразительность которых во многом создается разной плотностью плетения деталей каждого элемента.
41. Елецкое кружево. г. Елец, Липецкая область Заводское и частное производство. Процветание! Елецкое кружево тоньше и легче вологодского кружева.

42. Кадомский вениз. Поз. Кадом Рязанской области Сейчас завод. Вид русской игольной вышивки белым по белому в сочетании с кружевом.Ролики изготавливаются на швейной машине, а затем вручную нарезаются тесьмы, чтобы натянуть ролики. На этих невестах сплетено кружево. В этом главное отличие от бобинного плетения.

43. Мценское кружево … Г. Мценск Орловской области Музей и ателье. Открыта школа кружевниц. Отличительная особенность — использование геометрических мотивов. По сравнению с вологодским кружевом узор в нем менее плотный и насыщенный, фоновых решеток практически нет, поэтому узор более воздушный.
44. Платок оренбургский . Оренбургская область … Фабричная и частная вышивка Три вида: шаль, паутинка и палантин. Паутина и палантин очень тонкие, как паутина, шарфы. Тонкая паутина, как правило, имеет сложный рисунок и используется в качестве украшения.
45. Орловский список … Орловская обл. Нет отдельной фабрики. В списке есть сочетание слов «набор» и «фреска». Контуры композиции очерчены «цепным швом».
Преобладающий цвет — красный цвет и его оттенки, достигаемые за счет плотности покрытия полов из различных «бран» — узорчатых начинок внутри контура.Также добавили синий, а позже (XX век) — черный, желтый, зеленый.
Характерными чертами орловской росписи являются необычные очертания узора и большое количество разнообразных каракулей: «стог сена», «вороний глаз», «мешок с кочергой», «волна», «выстрел», «сосна», «подкова» и др.
46. Павловопосадские платки печатные … Г. Павловский Посад, Московская обл. Фабрика.
На подъеме большой ассортимент, много магазинов. Выкройка павловопосадских шалей разработана на основе стандартных образцов тканей Подмосковья, восходящих к восточным шалям («турецкий узор»).
В 1870-х годах появилась тенденция к расширению ассортимента шалей с натуралистическими цветочными мотивами. Предпочтение отдавалось садовым цветам, особенно розам и георгинам.
В конце XIX — начале XX веков происходит окончательное оформление стиля: объемное изображение цветов, собранных в букеты, гирлянды или разбросанных по полю платка на черном или красном фоне, иногда с добавление орнамента и стилизованных растительных элементов. Шали из полупрозрачной или плотной шерстяной ткани.

47. Торжок золотое шитье. Г. Торжок, Тверская обл. Школа, фабрика. В наши дни эмблемы для армии и церковные облачения. В 19 веке для плотных тканей применялись в основном «кованый шов» и «шов в прикреплении» на полу. Наиболее характерны растительные узоры, основным мотивом которых была ветка розы с цветами, бутонами и листьями, дополненная завитками, завитками, блестками, которые смягчали переход от рельефного орнамента к фону.В конце 1940-х — начале 1950-х годов в растительные орнаменты также вошли элементы советской символики — звезды, серп и молот.

Русские люди издавна украшают свои дома различными поделками и самоделками. Чаще всего мастера изготавливали свои изделия не просто для красоты, все вещи имели свое практическое назначение. Настоящие произведения искусства создавались из натуральных материалов — дерева, глины и камня. Навыки, технологии изготовления и секретные техники передавались по наследству. Из этой статьи вы узнаете, какие народные промыслы Средней России были самыми популярными.

Как возникло народное ремесло?

Различные ремесла начали появляться в 15-16 веках. Этот период связан с появлением народных промыслов. Чуть позже, в 17 веке, мастера начали создавать поделки специально для продажи. Целые села и поселки работали над производством изделий кустарного промысла.

Почему начали развиваться народные промыслы Средней России? Причина банальна — холод и голод. В течение долгой холодной зимы людям нужно было чем-то прокормить свои семьи.Плохая почва не приносила достаточно урожая, ее не хватало на жизнь, поэтому мастера продавали свою продукцию и жили на вырученные деньги. Конечно, русские народные промыслы возникли там, где было достаточное количество натурального сырья. Ремесленные изделия из дерева производились в лесных районах, где преобладали каменистые почвы, получили распространение изделия из камня и т. Д. Как известно, спрос рождает предложение, а народные промыслы развивались там, где это было необходимо.

Народные промыслы начали появляться несколько позже — в середине 19 века.В те времена появились знаменитые вышивка золотыми нитками, роспись и обработка металла. Огромное влияние на возникновение этого ремесла оказала церковь, а именно местные школы иконописи. Выполняли заказы на вышивку для монастырей и церквей.

Народные промыслы Средней России

Русские промыслы известны не только в нашей стране; народные промыслы приобрели мировую известность. Перечислять изделия ручной работы можно очень долго, поговорим об основных:

• Гжель.
• Дымковская игрушка.
• Хохлома.
• Палех.
• Ростовская эмаль.
• и др.

Дымковская игрушка

Много веков назад на берегу реки Вятки образовался город, в котором было организовано поселение. Каждое утро местные топили печи, и из-за постоянно поднимающегося дыма поселок прозвали Дымковской слободой.

Здесь жили гончарные мастера. Из глины изготавливали посуду и трубки, которые впоследствии нагревали в печи.Свистки выполнялись в основном в виде животных. Но делалось это не только для развлечения детей. Бога солнца Ярило вятчане встретили свистом свирели. Дымковская игрушка — самый известный народный промысел в Средней России. Все знают, как она выглядит. Это глиняная русская женщина с ярким фартуком и черными бровями. Платье красавицы расписано различными узорами. Главное правило — он должен быть ярким и красочным.

Гжель

Сложно представить народные промыслы без гжели.Ранее это название носила деревня, расположенная в 50 километрах от Москвы. Здесь жили мастера, которые начали создавать высокохудожественные изделия из фарфора. Они были расписаны кобальтом. Позже появилась и полугаянная посуда. Мастера собрали сотни различных изображений; сейчас многие образцы хранятся в Эрмитаже. Гжельцы давно привозят на московские рынки излишки посуды, часто мастера расписывали посуду на заказ. Сегодня сложно представить народные промыслы без изделий из Гжели.

Палех

Развитие народных промыслов берет свое начало с 13-14 веков. В это время образовался современный центр русской культуры — село Палех. Тогда он принадлежал князю Палецкому, позже его владельцем стал Иван Бутурлин. В селе было создано большое количество иконописных мастерских. В 20 веке местные мастера расписывали брошки, табакерки, портсигары, записные книжки и бусы. Многие знают знаменитые палеховские коробки и пасхальные яйца.Чуть позже деревня стала зарождаться с использованием черного лака и папье-маше.

Хохлома

Хохломский промысел появился в России в лесах Заволжья на реке Узол. Были образованы села — Семино, Хрящи, Новопокровское и Кулигино. Именно там родилась Хохлома. К сожалению, народные промыслы края до наших дней не сохранились полностью. Нам известны только работы мастеров 19 века, хотя доказано, что это ремесло практиковалось и в 17 веке.

Хохлома отличается особой технологией окраски. Отличительная особенность — нанесение черной краски и киновари по золотому фону. Для позолоты посуды мастера натерли ее оловянным порошком, после чего нанесли слой льняного масла и поставили в духовку. Из-за высокой температуры олифа пожелтела, а банка стала золотой. Мастера наносили узоры и орнаменты кистью вручную. Дорогие наборы рисовались особенно тщательно.Сегодня хохломские блюда можно увидеть на различных международных выставках и ярмарках.

Павловопосадские шарфы

Павловский Посад многим известен тем, что здесь появляются узорчатые шарфы и шали. Впервые столь элегантный предмет гардероба изготовлен в городе Павлов. Отсюда и название.

На местных ярмарках, которые часто проводились на центральных площадях, узорчатые шали расходились с треском. Здесь можно было купить цветные шарфы с разнообразными узорами — полевые цветы, розы, букеты и листья.Платки часто называют набивными. Шали стали называть этим словом из-за способа нанесения рисунка на ткань — каблука. Мастер положил ткань на доску и отбил ее, чтобы краска лучше распечатывалась. Не каждый мастер владеет техникой ручной печати. Современные шарфы изготавливаются на специальных печатных машинах.

Ростовская эмаль

Центрами народных промыслов Средней России являются известные города и села, Ростов — один из них. В 18 веке зародилось такое ремесло, как эмаль.Это роспись по эмалированному металлу специальными красками. В древности мастера писали иконы. Священники носили эмалированные одежды. обложки рукописных книг также расписывались специальными огнеупорными красками. Особенностью данной технологии нанесения является то, что цвет узоров перед обжигом всегда один и тот же. Из-за жары духовки изделия начинают играть яркими красками.

Жостово

Расписные подносы из Жостово многим знакомы. Эта деревня находится недалеко от столицы, где местные художники создали такие произведения искусства, как Мастера нарисовали на черном фоне полевые и садовые цветы, трех лошадей, натюрморты и т. Д.Первый поднос был сделан из папье-маше.

Также жостовские художники расписывали шкатулки, табакерки и шкатулки. В середине 19 века начали выпускать металлические подносы, изделия из папье-маше отошли на второй план. Самое известное произведение искусства в Жостово — овальный поднос, расписанный по периметру. Каждая мастерская ставит на свое изделие печать, по которой можно определить мастера, создавшего эту красоту.

Современные русские ремесла

Современные народные промыслы активно развиваются.Сегодня на выставках и ярмарках можно увидеть самые разнообразные изделия, поделки и картины. Направления современного искусства очень разные, к ним относятся:

• визуализация с помощью лампочек;
• электронные композиции;
• фотография;
• флешмобов;
• скульптуры, инсталляции и др.

Современные народные промыслы сложно назвать единичными, талантливые мастера занимаются своим делом. Если несколько веков назад можно было только рисовать или лепить из глины, то сейчас возможностей для самовыражения гораздо больше.Но, несмотря на это, основы живописи и живописи изучаются именно с произведений древней исконной Руси. Во многих городах до сих пор живы традиции русских мастеров.

В заключение хотелось бы перечислить остальные направления народного творчества, которые не были описаны в этой статье:

• Федоксиновая миниатюра;
• Шали пуховые оренбургские;
• Вологодское и елецкое кружево;
• матрешка;
• Карпогол, Абашев и Филимон игрушки;
• филигрань;
• Каслинское литье.

Традиции наших чудотворцев, художников и мастеров продолжают жить в современном мире … Несмотря на научно-технический прогресс, древнерусские народные промыслы продолжают развиваться. Дошедшие до наших времен произведения искусства можно увидеть в музеях и на выставках; Вы можете попробовать себя в этом непростом деле в художественных школах и центрах развития.

Народные промыслы России

На вопрос о русских народных промыслах у советского человека всегда был ответ: матрешки там, Хохлома, Палех, и все.В СССР к началу 30-х гг. Интересная ситуация сложилась с декоративно-прикладным искусством. Дворянские и купеческие усадьбы были сожжены и разграблены еще во время революции. Что из вещей сохранилось — вывезено в музеи или продано за границу.

Крестьянские артели, занимавшиеся художественными промыслами, прекратили свою деятельность в связи с крахом НЭПа. Понимая, что русская культура в области декоративно-прикладного искусства фактически перестала существовать, власти начали спешно «возрождать» художественные промыслы, создав госпредприятия, чтобы было что продать и подарить иностранцам в качестве сувениров.

Там, где традиционный метод производства был утерян или оказался слишком сложным, был изобретен упрощенный советский метод. До войны не все из них возродились. К примеру, Гжель стала «оживать» после войны, и поэтому современные технологии производства Гжели никак не связаны с дореволюционной техникой.

Гжель

Гжель издавна славится своими глинами. С середины 17 века здесь ведется обширная добыча различных видов глины.Великий русский ученый М.В. Ломоносов, ценивший гжельские глины, писал о них такие возвышенные слова: у нас есть Гжель … которую я никогда не видел с более прекрасной белизной … ».

Около 1800 г. в селе Володино Бронницкого района крестьяне братья Куликовы нашли композицию из белой фаянсовой массы. Первая фарфоровая фабрика также была основана здесь около 1800–1804 годов. Вторая четверть XIX века — период высших художественных достижений керамического искусства Гжели во всех его отраслях.Стремясь получить прекрасный фаянс и фарфор, владельцы фабрик постоянно улучшали состав белой массы.

Матрешка русская деревянная расписная появился в России в 90-х годах XIX века, в период бурного экономического и культурного развития страны. Это было время подъема национального самосознания, когда интерес к русской культуре в целом и к искусству в частности стал проявляться в обществе все настойчивее.В связи с этим возникло целое художественное направление, известное под названием «русское». Особое внимание было уделено восстановлению и развитию традиций народных крестьянских игрушек … С этой целью в Москве открылась мастерская «Воспитание детей». Изначально в нем создавались куклы, демонстрирующие праздничные костюмы жителей разных губерний, районов России и достаточно точно передающие этнографические особенности женской народной одежды. В недрах этой мастерской родилась идея создания русской деревянной куклы, эскизы которой были предложены профессиональным художником Сергеем Малютиным (1859-1937), одним из активных творцов и пропагандистов «русского стиля» в искусстве. .Матрешкой у него была пухлая крестьянская девочка в вышитой рубашке, сарафане и фартуке, в цветочном платке, держащая в руках черного петуха.

Палех

В 1762–1774 годах в центре Палеха была построена, расписана и богато украшена палехскими мастерами Крестовоздвиженская церковь. С XVIII века Палех является центром иконописи в традициях русской живописи XV-XVII веков.

В 1918 году в селе была организована декоративно-художественная артель. В 20-е годы прошлого века в Москве в доме А. А. Глазунова художник И. И. Голиков написал в своеобразном стиле первую лаковую миниатюру «Адам в раю», впоследствии получившую название «Палехский». С 1924 г. — Палехская артель старинной живописи, с 1932 г. — Палехское объединение художников, с 1953 г. — художественно-производственные мастерские.

Палехские шкатулки появились в 20-е годы прошлого века, когда знаменитые палехские иконописцы остались без заказов на иконы и, чтобы прокормиться, были вынуждены придумывать новые способы применения своих способностей.

Хохлома

Хохлома — старинный русский народный промысел, зародившийся в 17 веке в Нижегородской области.

Хохлома — это декоративная роспись деревянной посуды и мебели, выполненная в красном, зеленом и черном цветах на золотом фоне. Когда покраска закончена, на дерево наносится не золото, а серебряная оловянная пудра. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в духовке, в результате чего достигается медово-золотистый цвет, придающий легкой деревянной посуде массивный эффект.

Традиционные элементы хохломы — красные сочные ягоды рябины и клубники, цветы и ветки. Часто встречаются птицы, рыбы и животные. Любопытный факт — после революции традиционное ремесло Хохлома организованно развивалось на базе живописной школы, открытой в 1916 году в городе Семенове Георгием Петровичем Матвеевым. Матвеев — заметный революционер, член РСДРП, которому когда-то покровительствовал Максим Горький и известный промышленник — старообрядец Дмитрий Васильевич Сироткин.

Самовары

В России родиной самоваров считается Тула, однако исторические факты говорят о том, что первенство принадлежит Суксуну. В документах 1740 года впервые упоминается самовар из луженой меди весом 16 фунтов, изготовленный на Суксунском заводе. А первое упоминание о тульском самоваре историки обнаружили только в 1746 году.

Появилась даже особая суксунская форма самовара — в виде старинных амфор с высокими изящными ручками.Самовар стал визитной карточкой и символом Суксуна. В конце 19 века фабрика и местные мастера производили до 60 000 самоваров в год.

Суксунские самовары, изготовленные вручную, были настоящими произведениями искусства. Они были настолько хороши, что ценились знатоками выше тульских самоваров и продавались на базарах за баснословные деньги.

Эмаль

Вологда (Усольская) эмаль — традиционная роспись по белой эмали.Направление появилось в 17 веке в городе Сольвычегодске, который тогда входил в состав Вологодской губернии, затем такую ​​эмаль начали практиковать в Вологде. Первоначально основным мотивом были растительные композиции (главный элемент — тюльпан), нанесенные на медную основу: мастера с помощью многих красок изображали на белой эмали растительные орнаменты, птиц, животных, в том числе мифологические. Однако в начале 18 в. искусство разноцветной эмали стало утеряться, его стали заменять однотонная эмаль (белая, синяя и зеленая).Только в 70-х годах ХХ в. Возрождение «Усольской» эмали началось вологодскими мастерами. Производство продолжается и сейчас.

Ростовская эмаль — русское народное художественное ремесло; существует с 18 века в городе Ростове (Ярославская область). Миниатюрные картины выполнены на эмали прозрачными тугоплавкими красками, изобретенными в 1632 году французским ювелиром Жаном Тутином.

.

No related posts.